在现在这个自媒体这么发达的背景下，文化市场发展的异常火爆。特别是近20年来，在这样蓬勃发展的背后，确实是有些让我们思考的问题。长期以来，娱乐市场也被资本所左右，就像一只无形却又极具掌控力的大手，在娱乐市场上掌握着绝对的话语权。
谁能红？谁又会红？还有各种综艺节目无一不笼罩在资本操纵的阴影之下。在这样的环境里，似乎评判一个艺人能否走红的标准发生了严重的偏差。
那些外表靓丽的艺人，即便其基本的文化水平堪忧，音乐基本功也极为薄弱，却依然能够凭借资本的力量被推到大众视野的最前线。
打开直播平台，我们时常能看到一些令人咋舌的场景：有的主播在镜头前举止丑陋，毫无形象可言，甚至公然开着黄腔，演唱时走音跑调却还能理直气壮，仿佛只要营造出一片歌舞升平的虚假繁荣景象，吸引流量、收获热度。
然而，就在这样看似有些浮躁和扭曲的娱乐市场氛围中，刀郎的再度爆火，就像孙悟空打闹天宫一样，打破了原有的宁静。刀郎的出现，让受众们真切地感受到了什么才是更真实、更具深度的音乐表现力。从作词方面来看，他展现出了深厚的文字功底。
他的歌词往往能够触动人心最柔软的角落，或是描绘出世间百态的沧桑，或是抒发对生活细腻真挚的感悟，字里行间都饱含着对生活、对人性的洞察。比如那首脍炙人口的《罗刹海市》，歌词中蕴含的隐喻与深意，引发了无数人的解读与探讨。在作曲、编曲以及演奏等环节，刀郎同样展现出了卓越的才华。他的旋律或悠扬婉转，能将听众带入如诗如画的意境之中；或激昂澎湃，唤起人们内心深处的豪情壮志。
而且，无论是线上发布的精心制作的音乐作品，还是线下现场演唱的呈现，刀郎的艺术表现都始终保持在一个极高的水准之上。
他的演唱饱含深情，每一个音符、每一句歌词都仿佛是从心底流淌而出，与听众产生了强烈的情感共鸣。
对比之下，我们更能清晰地看到刀郎所代表的这种真实音乐展现的难能可贵。
在资本主导的那些所谓“流量明星”充斥的市场中，很多作品往往是经过过度包装、修音处理，失去了音乐原本该有的质朴与真诚。
而刀郎则像是一位坚守音乐初心的行者，用自己多年磨砺出的具有文学价值的音乐作品，观众在听他歌的时候，常常会想起很多，生活中的场景。从刀郎爆火这一现象，我们也应该反思当下的娱乐市场。资本固然在推动文化产业发展方面有着一定的作用，但绝不能让其成为扭曲文化评判标准、阻碍优秀文化作品传播的阻碍。
我们需要一个更加公平、公正，能够让真正有才华、有内涵的艺术家和作品脱颖而出的文化市场环境。
只有这样，我们才能不断丰富大众的精神文化生活，让文化产业朝着健康、可持续的方向蓬勃发展，让更多如刀郎这般优秀的音乐人能够绽放光芒，为我们的时代奏响更多动人的旋律。在日常生活中，我们作为普通受众，喜欢刀郎的歌曲，我们不仅在用自己的耳朵去聆听，还可以用心灵去感受刀郎最新出来的作品，
刀郎的再次复出，看到很多同行并没有送上祝福，也很少同行出来表态说他作品的优秀之处，而群众的眼睛是雪亮的。老百姓喜欢，所以很多自媒体喜欢发有关他的信息。
