阔别六年,他回来了。带着一个时代的独特声音

文化   2024-10-19 12:40   北京  

我喜欢现场演出的独特体验,

没有麦克风和摄像机的干扰,

只有那些在作曲家和观众之间充当媒介的听众

克里斯蒂安·布莱克肖


作为国内资深乐迷熟知的钢琴家,他演奏的舒伯特和莫扎特的作品获得了最挑剔的乐评人们不以吝啬的称赞;布莱克肖在伦敦威格摩尔音乐厅Wigmore Hall 的莫扎特钢琴奏鸣曲系列音乐会录音发行了四张唱片,受到如潮的好评。评论家一致认为这些“里程碑式”的录音是“迷人的”、“神奇的”和“大师级的”。其中第四卷被《纽约时报》评为“2015年最佳古典唱片”之一,并被《留声机》杂志评选为“莫扎特最伟大的50张唱片”之一。他对于舒伯特奏鸣曲D.960的演绎也被评价为“钢琴家中的钢琴家” 般个人名片式的演奏。

克里斯蒂安·布莱克肖录制的莫扎特钢琴奏鸣曲全集

 



虽已至头发花白的年纪,布莱克肖却依然没有停止探索音乐的奥秘。他不断扩大自己的曲目量,尝试与观众产生更多的连结。


10月31日,布莱克肖将为北京的观众带来一套从未体验过的全新曲目:上半场将上演他刚刚录制完成、即将发行的舒伯特《四首即兴曲(D.899)》和舒曼触动人心的小品集《童年情景》;下半场则将在李斯特《b小调奏鸣曲》这部19世纪钢琴文献中具有里程碑式意义的“神作”中展现技巧与理解力的巅峰交织。这是他时隔6年后,为观众再次献上“传奇之声”,也期待会给观众们带来对作品和钢琴家不一样的感受。


对话布莱克肖

Q

这次中国巡演中,你选择了一套有关舒曼、舒伯特和李斯特的曲目,能否谈谈,关于这套浪漫主义曲目设计的巧思?

A

我选择了舒曼、舒伯特和李斯特的代表作,向他们独特的声音致敬。


罗伯特·舒曼(Robert Schumann)的《童年情景》(Kinderszenen)从成年人的视角反映了童年的方方面面:欢乐、悲怆、理解,在尾声中,以诗人/作曲家的魔幻吟唱为之加冕。


弗朗茨·舒伯特的四首即兴曲(D899)中,人性、自然、歌声以最深刻的语言展现。在我看来,他的键盘音乐似乎是他天才创作的延伸,完美适应了人声。


李斯特的不朽之作《B 小调奏鸣曲》则是一场情感与戏剧的完整对话,展现了对立的力量与交响乐的规模的,所有这些都由单一的演奏者在键盘上表达。毫无疑问,它是我们乐器中最伟大的浪漫作品之一。


Q

你对舒伯特情有独钟,曾多次在独奏会上演奏他的作品。随着演奏的不断深入,你对舒伯特作品的理解和感悟产生了怎样的变化?

A

弗朗茨·舒伯特的音乐是我生命中不可或缺的一部分。在我看来,和许多其他音乐家一样,他的谦逊和人性以令人心碎的诚实表达出来。


随着年岁的增长,我继续在学习和演奏中探寻真理,努力从内心深处唱出旋律,通过手臂和手指传递到键盘上。


他的音乐无疑充满了对声乐线条的深刻理解,从他童年时在合唱团唱歌到后来灵感迸发的艺术歌曲创作,这一切都发生在他短暂的三十一年生命中。与莫扎特的创作一样,他是深邃的巨匠,毫无疑问,他的经典作品是永恒的奇迹。

Q

让我们来谈谈李斯特的 “B 小调钢琴奏鸣曲”。这是一首超越时代的作品,在首次演奏时,曾受到爱德华·汉斯里克、勃拉姆斯和克拉拉-舒曼等评论家和音乐家的批评。你如何看待这样一首颇具争议的作品,又是如何看待超越时代的作品的意义?

A

弗朗茨·李斯特伟大的《B 小调奏鸣曲》无疑见证了一位超越时代的演奏家现象。能够毫无保留地投入这部巨作是一种荣幸。


尽管受到某些方面的批评(有多少伟大的作品在初听时被误解?),但令人感动的是,他将这部作品献给了罗伯特·舒曼,这是一种尊重的姿态,因为舒曼也将他的伟大的《C大调幻想曲》献给了李斯特。


这部作品有争议吗?当然,其规模如同交响乐,但其中有许多亲密的素材,许多人将其与《浮士德》的传说相提并论。跌宕起伏的乐句、神圣与世俗在这伟大且情感强烈的作品中均有所体现。


超越时代的作品?我们人类无疑会本能地对那些跨越世代、与我们心灵对话的作品产生共鸣。


Q

在这场个人独奏音乐会中,你带领我们穿越了以公开音乐会盛行而著称的浪漫主义时期。这似乎与你的个人喜好产生了偶然的共鸣。为什么你更喜欢现场表演而不是 CD 唱片?

A

这个问题很有意思,谢谢。


我喜欢现场演出的独特体验,没有麦克风和摄像机的干扰,只有那些在作曲家和观众之间充当媒介的听众。


我所拥有的几张录音都是来自现场音乐会,能够拥有那些渴望我尽力演奏的知识渊博和慷慨的听众是一种难得的特权。


随着时间的推移,我开始采取一些措施录制某些作品,尽管我清楚这些并不一定是决定性的,只是某个时刻的反映。


Q

你的表演生涯经历了暂停和回归。您能具体谈谈在暂停演出的近 20 年间,您的生活发生了哪些变化吗?

A

尽管在大约十多年的时间里我的演出活动减少,但我依然努力工作。学习、演出、反思、继续前进,作为人类,我们应该成长和发展,若想拓宽视野,当然会遇到困难,但谁没有经历过这些呢?作为对前人奋斗的见证,我们理应努力改善职业音乐生活和人性的各个方面。

Q

还能回忆起重返舞台后的第一次演出吗?当时的情景是怎样的?复出后,你的表演风格有什么变化?

A

虽然没有一个明确的回归时刻,但确实有过一段沉寂的时期。我全心全意、热切而用爱投入地准备了莫扎特奏鸣曲全集,并在英国内外进行了一些演出。


作为一名音乐家和一个人,我希望能有机会演奏对我来说至关重要的音乐,这是我的荣幸。随着我们的成长和发展,真诚与谦逊必然是不可或缺的。体验一场演出,在这场演出中,音乐家必须成为天才作曲家与听众之间的媒介,而听众又会有所回应,这在我看来是和谐的。

采访内容来源于上海大剧院

作者:Fly.z


令人期待的新唱片曲目首次国内演绎

“我们是多么幸运,并深感感激,能够被如此伟大的作品所滋养”

演出曲目

罗伯特·舒曼:钢琴套曲《童年情景》,Op.15

Robert Schumann: Kinderszenen, Op.15

弗朗茨·舒伯特:四首即兴曲,D.899

Franz Schubert: Four Impromptus, D.899

弗朗茨·李斯特:b 小调钢琴奏鸣曲,S.178

Franz Liszt: Piano Sonata in B minor, S.178

(内容以实际演出为准)

演出信息

地点|Location

北京音乐厅

(北京市西城区北新华街1号)

时间|Time

2024年10月31日 19:30


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