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Audio Matrix
本文作者：辰谙
在如今的音乐制作中，MIDI钢琴的技术已经较为成熟，很多钢琴音源都有着足以以假乱真的品质。
那么，为了让MIDI钢琴更接近真实演奏，我们需要注意些什么呢？
01
量化调整
就算是顶级的钢琴家，在演奏钢琴时也无法和音乐节拍保持完全一致，但是MIDI钢琴却可以做到。而正是这一点，会让人感觉到MIDI钢琴演奏的机械感。
为了让MIDI钢琴更接近真人演奏，我们就需要注意在编写MIDI时做好量化方面的调整。
即，如果不是使用MIDI键盘来进行MIDI输入的话，那么我们一般就需要对MIDI音符做一些错位处理，不要让每一个音符都牢牢贴在节拍线上：
在另一方面，如果我们是通过MIDI键盘来进行MIDI音符录制并且钢琴水平不是专业级的话，那么在录制完毕之后，就需要考虑音符的自动对齐了。
很多DAW中的逻辑预置功能都可以帮助我们达成这一类需求。在这里我们以Cubase为例，我们可以在选中了需要进行调整的音符之后，点击菜单栏中MIDI栏中的逻辑编辑器中的应用预置：
在自带的预置中，有一类是专门用于音符的量化的，即Notes Positioning and Quantize。
其中的Randomize Position +-10 Ticks预置可以帮助我们进行音符位置的随机移动，范围是在+-10 Ticks的范围内：
如果MIDI音符是非演奏输入的话，我们就可以通过这个预置来调整音符的位置，让音符更人性化。
而如果是演奏输入的音符，则建议先应用Quantize to quarter notes预置之后，再应用Randomize Position +-10 Ticks预置。
02
力度调整
力度也是影响MIDI钢琴人性化的一个重要因素。正如没有人可以保证弹下去的所有音符都完全贴合音乐节拍，也没有人可以保证弹下去的每一个音符的力度都是一样的。力度一样的音符听起来就会给人一种机械感。
如果不是用MIDI键盘进行输入的话，我们编写的MIDI音符的力度往往就会显得不够人性化。
而如果是用带多层力度感应的MIDI键盘演奏输入的话，虽然可以避免所有音符的力度一样，但是囿于键盘的灵敏度和演奏水平等，得到的音符也未必就是我们最终想要的。
这个时候，前面提到的逻辑预置的功能就又能派上用场了。
在逻辑预置的Note Velocity栏下，我们可以找到很多针对音符力度调整的预置。
其中的Randomize Velocity Relatively(-10 to 10)是一个比较好用的预置，可以将每个音符的力度随机调整至上下20的范围内：
除此之外，像+10% in Chord和+10% in Scale等这样的预置可以帮我们在和弦和音阶之间进行力度区分，-20% Velocity for Notes Not on Beat等这样的预置可以帮助我们处理一些不在拍子上的音符的力度。
03
速度调整
除了量化调整和力度调整之外，速度其实也是一个容易被忽略的会影响到MIDI钢琴人性化的因素。
虽然可能在一些流行音乐和电子音乐中，我们需要做的针对速度的调整比较少，但是一旦涉及到纯音乐尤其是钢琴独奏曲，速度调整的重要性往往也是不容小觑的。
没有人能够在一首曲子的演奏过程中保持完全一样的速度，所以如果涉及到钢琴纯音乐的制作，速度的调整在有的情况下几乎要伴随整首曲子而存在。
也就是说，我们有必要针对某些情况建立专门的速度轨。如果一首钢琴曲大概的BPM是80，那么我们就可以建立一条BPM在80上下浮动的速度轨：
这样一来，MIDI钢琴的BPM就不会全程保持在80，而是会像真人演奏一样有着各种起伏，从而显得更加的人性化。
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