Artist resume
۞艺术家简介
阿尔贝托·贾科梅蒂 (Alberto Giacometti) 憔悴、优雅、修长的人物形象已成为现代的标志。贾科梅蒂是 20 世纪最杰出的雕塑家之一,他的作品在整个艺术界留下了不可磨灭的印记。与此同时,他的绘画、版画和素描也备受推崇。他所有媒体作品的例子都被世界各地的博物馆收藏,包括他的遗产中的一些作品,这些作品仍在他的祖国瑞士的各个公共画廊展出。
贾科梅蒂出生于一个拥有多位著名瑞士艺术家的家庭,尤其是他的父亲乔瓦尼 和堂兄奥古斯托 。在成长过程中,贾科梅蒂本人多年来专注于绘画和素描,而后他逐渐转向雕塑,成为巴黎 Emile-Antoine Bourdelle 的学生。
在接下来的几年里,贾科梅蒂开始缩减他雕塑中的形式,创作出的作品往往具有严谨的纯度,让人联想到基克拉迪群岛或部落文化中的古代手工艺品。在这些作品中,形式和意义都以令人难以置信的经济方式加以利用,最简单的缩进表明了特征,但这样做却令人回味。
很快,贾科梅蒂的雕塑获得了更超现实的品质,这使他与 1930 年代上半叶的那场运动联系在一起。在此期间,他创作了《Femme égorgée》和后来的《Le palais à 4 heures》等作品。他还创作了一小部分立体主义作品,部分是为了回应雅克·利普希茨的友谊和影响。
《Femme égorgée》这是贾科梅蒂超现实主义雕塑中最令人毛骨悚然的作品。这座雕塑的灵感可能来自艺术家的一位朋友写的关于连环杀手的短篇小说。这样一个主题在艺术中经常被认为是禁忌,这也许就是艺术家选择它的原因。
《Le palais à 4 heures》
Artist appreciation
۞艺术赏析
勺子女人,1927
不愉快的物体,1961
第二次世界大战爆发时,贾科梅蒂回到了瑞士。他原以为自己很快就能回到法国,但事实并非如此,战争的大部分时间他都在自己的祖国度过。在那里,他遭遇了一场艺术危机,通过这种危机,他将尺寸尽量也导致他从他的人物中挑选出如更多的实质,以至于他们变得非常小——在战争结束时,他带着装在大火柴盒里的创作的雕塑回到巴黎。
指指点点的人, 1947
贾科梅蒂得到了一个启示,改变了他的观看方式,并让他以一种新的方式呈现,从而产生了至今仍广为人知的细长人物。他们憔悴而高耸的外表使他们被视为充斥着战后欧洲前卫艺术的存在主义焦虑气氛的完美例证。除了站着的女人和大步走的男人,他还创作了其它类型雕塑,例如1947 年的Le nez和La main,以及后来的La jambe,显示人体碎片。此外,他还制作了半身像,其中经常使用比例尺来营造一种心理距离感,通常展示他的兄弟迭戈和其他各种人。在他的绘画和雕塑中除了少数例外,他倾向于只描绘他周围的一小部分人。因此,在他的作品中的几个人物也反复出现。
勒内兹 (Le Nez),1947 年
阿尔贝托·贾科梅蒂,猫,1951
贾科梅蒂的狗,有着瘦削的轮廓和金属框架,让人想起人类的脆弱,以及每个人生活中孤独的房间。
贾科梅蒂的最佳作品《行走的人》
1950 年凭借《战车》取得了大师级的成就。这件彩绘青铜描绘了一个丝状神似的女性形象。她笔直地站在一辆由两条木腿支撑的手推车上。
城市广场创作于1948年
《大人物》(1947)
从 1951 年到他去世,贾科梅蒂制作了一系列“黑头”作品,这也是贾科梅蒂对 20 世纪肖像画史上的杰出贡献。
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