近日,万众瞩目的 LVMH Prize 2024 正式落下帷幕,作为业界公认的“小金人奖,比赛结束后获奖者将获得40万欧元和一年的品牌运营指导,Doublet 就曾是亚洲首位 LVMH Prize 获奖得主,而在第 11 届 2500 名候选人里进一步当选的 8 位入围选手中,来自瑞典的 Ellen Hodakova Larsson 最终夺得了冠军。
本次 LVMH Prize 2024 除了评审团成员外,还邀请了 Marc Jacobs、Nigo、Phoebe Philo、Silvia Venturini Fendi 等人作为陪审,Pharrell Williams 也少见的进行了出席,为比赛增添了关注。而在一众参赛者中,比起学院派的品牌,长期受到其家人影响的 Hodakova 更注重自然循环,强调原始的手工质感,并以此为优势战胜了其他对手。成长于斯德哥尔摩的马场,Hodakova 从小就受到了母亲的影响,作为一名毛皮裁缝,Hodakova 儿时在二手店学到了“可以通过自己的手做任何想做的东西。”与此同时她也延续了她外祖母的名字,作为婚前姓氏保留以及品牌名称「 Hodakova 」。2021 年成立自己的同名品牌,并获得 Vogue Runway 报道,Hodakova 的起点就已经遥遥领先同类品牌,受到众多明星造型师关注。不仅 Dua Lipa、Rose 纷纷上身,Lady Gaga 更是穿着其单品登上美版 Vogue 十月刊封面,并且在 2024 年的时候,Hodakova 正式加入了巴黎时装周日程,开始成为永续时尚阵营中的领军品牌。将旧物时尚和解构主义融入设计,Hodakova 最出名的单品就是标志性的勺子上衣,Cate Blanchett 就多次上身,无论是多伦多电影节的下摆造型还是《无主之地》的宣传活动,由 102 支勺子组成的露背上衣都狠狠地吸引了在场眼球。在 Hodakova 的设计中,旧物改造是最常见的形式,将皮带、皮靴、托盘作为材料,各式的旧物被 Hodakova 改造成了不同的单品,不断发扬「零浪费」的设计原则。事实上,旧物时尚对于时尚领域而言也并不是一个新奇的手法,尤其是在永续时尚的口号下,Remake 早已屡见不鲜。凭一己之力养活了大半个时尚圈和打版小子的 Margiela 就是标志性的领军人物,从 1989 年的碟子上衣到 2001 年的手套上衣,以及拍卖行估价一万美元全球仅五件的扑克马甲,Margiela 作为其中的先行者无疑为后来的旧物时尚提供了好的灵感。作为早期 Remake 鼻祖,Margiela 还曾在杂志中大方的分享出了重制教程,如何用八双袜子 diy 出品牌经典的袜子上衣。著名的 Ye 小将 Prototypes 也同样热爱永续时尚文化,喊出零浪费的口号,长期在官网分享教程和自由转印印花。McQueen 在早期的设计中同样引用过类似的概念,将保鲜膜作为材料进行创作,这也与 Hodakova 2023 FW 的设计有所相似。除此之外,在社交媒体上 #remake 也是长期的热度话题,Ins 用户 nicoleMcLaughlin 和 Dimda 早在 2020 年就掀起此轮热潮,并通过永续时尚的热度不断翻红。虽然目前来看,永续时尚在技术和规模化生产上仍然有着明显的缺陷,难以在供应和转售方向大面积普及,但对于资源消耗颇大的时尚领域来说,环保主义仍然是需要长期践行的理念,Hodakova 也将在此轮热潮中乘风而上,得到更多青睐。