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如果我知道自己有一个很不错的梗，但脑海中却是一片空白，完全不知道该如何展开。这种感觉你是否也曾体验过？如果是的话，可以尝试以下的思路。首先，你需要明确自己的梗设定。比如，主角获得了一种特殊能力、遭遇了某种危险，或者穿越到了不同的时空。想象一下，全世界的猫都突然消失，或是热干面被人类历史抹去等情节。这些设定能够为你提供丰富的衍生灵感，比如主角的能力和不同的发展路径。然而，对于初学者来说，通常只能想到这些设定，类似于看完《海贼王》后，只记住橡皮果实的几种应用。然而，仅有设定是不够的，故事还需要深度和情感。因此，我们可以从主角出发，同时考虑角色关系、故事主旨与设定之间的相辅相成。比如设定一个故事主旨：主角是一个孤僻的人，他为何如此？通过这个故事，他会经历怎样的变化？![]()
假如主角在追星的过程中与发小产生冲突，最后他意识到问题出在自己身上，并改善了与发小的关系，这样的转变让他感到忐忑不安。最后，女主可能会发现，人与人之间的孤独是常态，不必为了摆脱孤独而刻意迎合他人。虽然主角的经历看似简单，但其中的变化过程正是你故事的核心。另一个关键点是，构建角色关系时不要孤立地思考。例如，主角不仅仅要与强敌对抗，还要设定他与亲人、朋友和恋人之间的关系变化，以此来展现主要的人际关系发展。最典型的例子就是哪吒的故事，不同版本中的侧重点各异，但始终围绕着角色的关系变化展开。在编故事时，应同时考虑设定、角色关系和主旨，没有严格的先后顺序。重要的是，这三者的结合能让你的剧情更顺畅。在创作的过程中，你可能会因为某一点的灵感而调整其他两点，甚至最终发现原本的设定成为了推动人物关系的载体，这都很正常。![]()
我非常理解这一点，青春期时我们常常会有一种冲动，想要创造出虚构的小伙伴，流行语称之为OC（原创角色）。当这些角色数量增多，就形成了一个温暖的小团体。于是你想着为他们写点故事，却发现大家之间的互动都充满了爱，所有的问题总能得到及时的安慰。这样的创作方式有其独特的魅力，可以让你探索人物之间的感情联系、性格碰撞以及成长历程。你不仅可以展示角色们的日常生活，还可以通过他们的冲突和和解，传达出更深层次的主题。从人物出发编故事时，可以先设定每个角色的基本性格、背景和动机，然后再考虑他们之间的关系如何推动故事发展。这种方法能够帮助你深入挖掘角色内心的变化，使他们的成长弧线更加丰富且引人入胜。这样一来，你便能在以角色为中心的同时，兼顾情节的发展和主题的表达，为你的故事注入更多的生命力。
关于故事创作，你的脑海中或许一片空白。实际上，从原理上看，构建虚构角色展现的是你心中的理想形象和人际关系。然而，叙述故事需要包含矛盾与冲突。主角的常见动机往往是渴望获得某样东西却无法实现，或者希望摆脱当前的不幸状态。换句话说，在创作角色时体现的是你最高的期望，而编写故事则需要关注最低的情境。了解这一点后，编织故事就变得简单了。给你的主角团队施加巨大的压力，比如外星人入侵、巨人袭击，或社团面临解散的危机。如果这些设定不合适，比如你的主角只是一些普通人过着平凡日常，那么就让他们经济拮据。可以总结为：要么是悲惨，要么是穷困，或者二者兼而有之。比如我们杨建队，尽管内部充满温暖，却依然处于又惨又穷的状态。![]()
那么，如果你的主角完美到难以驾驭该怎么办呢？我们在谈论故事时，通常会提到人物弧光，也就是主角的成长与变化。这个过程的变化直接关系到结局。优秀的主角开局可能并不突出，而曾被称为天选之子的阿纳金·天行者，最终可能沦为屠杀绝地幼儿园的达斯·维达。不论开头多么出色，主角在故事推进过程中都可能犯错，错误带来的冲突与转折使故事更加引人入胜。相对而言，一个始终完美的主角则难以创作。但我理解，有些人写故事的初衷就是为了凸显一个角色，因此也有解决的方法。第一种思路是换个叙事主角，使用你想要展示的完美角色周围人的视角来描绘，同时别忘了赋予叙事主角自身的成长线索。第二种思路是调整主角的设定。例如，在《攻壳机动队》中，草薙素子几乎成为了一种全能存在，而故事的主角是她的同位体荒卷素子。从普通人的视角来看，荒卷素子也是全能的，只是尚未达到“上帝视角”。再如《五星物语》，全知全能的天照帝是主角，但故事从他的化身之一——伪娘整备师雷迪欧斯苏普开始。如果你的主角是较为普通的人类，不适合进行分身或同位体的设定，那你还可以用诗意和多重灵魂等手法来进行创作。![]()
当谈到群像写作时，许多新手常常询问如何处理。由于我见过很多翻车案例，我的建议相对保守。我会告诉新手，首先不要尝试写群像，因为人容易懈怠，跑题的风险很高。尽管沿着单一主角的线索写作，也常常会出现对配角的偏爱，甚至会为他们开支线、写番外。如果你的目标就是要写群像，建议你先做30个波比跳，冷静下来思考我的经典问题——是否有必要这样写。冷静后，如果你仍然想写群像，可以考虑以下三种方法：第一种是最简单的侦探小说写法，适合短篇故事，例如暴风雪山庄发生谋杀案，一名侦探揭示出十几个嫌疑人，每个人的陈述各不相同；第二种是《水浒传》的写法，适合长篇小说，特别是线索较为简单的故事。这种方法在许多中国古代小说中都有应用，如《水浒传》和《儒林外史》等。
首先，设定A的出场。经过一系列的故事发展后，A遇到了BB，随后又经历了不少事情。在这之后，A与C和D相遇，而C则继续展开自己的冒险，最终可能会再次碰到A和E。在C与A重聚的那一天，D正在进行着某些活动。这种通过视角角色的转换，将多个较短的故事串联起来的写作方式，能够有效地构建复杂的叙事结构。![]()
以《水浒传》的主线为例，虽然它的故事框架相对简单，但假如用类似的方式来改编《西游记》，也能获得新的视角。如可以描写AB护送唐僧的过程，接着是CD护送唐僧，再到BD护送唐僧，一直到他成功西天取经为止。当代小说常常追求更具复杂性的叙事，作者会尝试构建环环相扣的情节线索，其中包含伏笔、内奸、以及各种反转等。这对于新手来说，通常建议采用单一主角视角的写作方式，因为在从大纲到正文的深化过程中，容易出现剧情漏洞。而单一主角的线索相对简单，修改起来也比较方便。同时，这样的写法能更好地突出主角，从而吸引读者的关注。如果萌新想要将叙事视角分散到多个角色身上，往往会导致每个角色都无法获得足够的突出表现。如果坚持运用《水浒传》的群像写法来讲述这样的故事，我建议先放松一下，跳过30个波比以冷静思考。如果冷静后仍有写作冲动，可以再多跳50个，直到彻底不想写为止，这样会更稳妥。![]()
接下来，双线写法是适合于线索比较明确的长篇小说的一种方法。这种写法的核心在于简化，从简入繁。你可以设定两条故事线，每条线集中描绘一对主角CP，并尽量从其中一位主角的视角展开。这里的CP可以是广义的，包括主角与对手角色、暧昧的恋人、挚友之间的和解与决裂、甚至是血缘关系的对抗等。总体上，从两个视角和四个主要角色出发，逐步扩展，随着字数增加，你或许会发现自己已发展出了五个主要角色。然而，整个故事线仍应围绕这两条主线进行。以我笔名的来源《银河英雄传说》为例，尽管其海报看似呈现一个庞大的群像剧，其实它是围绕双主角的两条线索展开的，其他角色只是配角。新手在写作时常常难以控制视角，因此我不断强调视角的重要性，以及避免跑题的必要性。这些限制和规范的设定，有助于给作者一定的自由度，使他们在偶尔切换视角或者偏离主题时，能够意识到自己的违规程度。当有了规范后，作者可以判断自己的失误是否严重，反之，如果没有任何规范，可能就会因自由而随意写作，最终变成毫无头绪的碎片化记录。
