2024年BJCI第一个特邀工作坊
Vega和Hugh不仅是多年搭档经验的接触即兴舞者、导师，同时二人也具备极为丰富的艺术创作、身心学以及面对不同群体的教学经验。Vega曾于2019年来中国教学，她的无止尽的“螺旋”技术，她教学的无限热情都给人留下深刻的印象。虽然她的课技术性很强，但她总是有办法让不同的身体都渐渐准备好，正如她在下文介绍中所提到的“为神经系统提供时间”。她敏锐的聆听着场域的进展，循序渐进的支持大家进入意想不到的动态轨迹。而对于喜欢现当代舞、舞蹈影像的朋友们来说，也许大家听说过酷酷的比利时终极舞团Ultima Vez，Hugh曾经也是这个舞团的舞者，这些经历都很让人好奇这对老搭档如何从多元的视角来看待与践行CI。
CI Workshop工作坊简介
"我们的方法既是技术性的，也是经验性的，工作坊专注于建立对接触即兴的基本物理原理和结构的功能性理解，同时扩展参与者对人的本能、冲动和直觉的信任。支持教学的主要主题是有机、流畅和功能性的运动。工作坊内容强调流畅的过渡，高效的运动以及清晰的顺序性。
工作坊内容将从内到外缓慢发展。通常从个体开始，通过讲解特定的原则并给予身体任务，然后利用身体的自然螺旋逐渐建立起各个层次。我们给出的材料包括与伙伴接触和独立舞蹈两个方面，并在两者之间交替，同时也包括将整个团队作为一个整体联系起来的练习，旨在创造一个开放、安全和令人兴奋的探索环境。
在具体练习中，我们将探索有助于接触即兴的实用工具：共享重量、中心到中心、倾斜和支撑、滚动接触点。还使用有关动量、悬架、惯性和坠落的构想。找到轻松的方法来转移重量和托举、引导和跟随、坠落和螺旋……我们还会花时间探索舞谱，让参与者进入自己的动作流程，给予时间和空间将学到的技巧融入到每个人自己的舞蹈中。
通过在练习中给予静止的时间，我们将为我们的神经系统（包括个人和集体）提供时间，将运动和学习的经验整合在一起。我们还将关注如何作为一个群体来塑造空间，打开我们的集体感知，并审视我们作为一个整体如何行动。我们如何通过观看、给予空间、感觉何时移动、何时静止来构建舞蹈。我们将使用结构和舞谱来构建即兴创作，以及在三人舞和更大的团体中协作的具体技巧。培养更深入的团体聆听、呼吸、给予、接收、时机和行动意识。"
——Vega & Hugh
CI Workshop导师简介
Hugh Stanier
Hugh Stanier是一位当代舞蹈艺术家，其艺术创作的重心主要来自接触即兴。Hugh拥有超过15年的国际教学和表演经验。他15岁开始跳舞，接受霹雳舞（Break Dance）和当代舞（Contemporary Dance）训练。 之后在Northern School of Contemporary Dance (NSCD) 学院接受教育，并于 2008年毕业。此后，他曾与2Faced Dance、Tom Dale、STAN Won’t Dance 和 Wim Vandekeybus/Ultima Vez 等公司合作。
在他的职业生涯中，他一直以多种不同的方式进行教学，在与2Faced合作期间，他专注于男孩的舞蹈项目。2009年至2011年，他为沃里克艺术中心的“Boys into Dance”项目负责管理青少年舞蹈项目，并编排作品。然后，他借鉴并结合了自己在霹雳舞、当代释放技术、身体觉知学（Somatics）、杂技和太极康体运动（Tai Chi Movements for Wellbeing）方面的经验，开发了自己的特定地面运动练习，并向专业舞者和业余社群舞者教授该练习。
2014年，他开始探索并教学“接触即兴”。之后Hugh曾在在印度果阿接触即兴艺术节节（2015-16-18-19-20五年间）、果阿舞蹈驻地（2019-20）、泰国接触即兴艺术节（2019）、柏林接触即兴节（2014-19）和葡萄牙接触即兴艺术节（2018-19），威尔士国家舞蹈团（NDCW）教学密集课程和工作坊。并独立在英国、葡萄牙、德国、以色列和印度组织自己的工作坊和学习营。
他与英国文化协会印度委员会、Danceworx Delhi和威尔士艺术国际组织合作并编排了一部国际360度舞蹈电影。 他也和即兴音乐家合作，创作自己的作品。他是一名授权的TMW（太极康体运动）教师。他教学方法很大程度启发自太极和气功的原理。
目前，Hugh在教学中最感兴趣的议题是如何为他人创造和保留空间，通过有趣的探索找到与自己更深层次的联系。 无论是即兴创作、接触即兴，还是仔细编排的舞蹈课程，其重点和意图都在于寻找与存在、意识和呼吸相关的动作练习的乐趣和力量。
了解更多，可访问Hugh Stanier的艺术家网站：https://www.hughmanmoves.com
Hugh Stanier is a Contemporary Dance Artist specialising in Contact Improvisation. He has over 15 years of international teaching & performance experience. He began dancing when he was 15, training in Break dance and Contemporary. He went on to train at Northern School of Contemporary Dance (NSCD), graduating in 2008. Since then he has worked with companies such as 2Faced Dance, Tom Dale, STAN Won’t Dance, and Wim Vandekeybus/Ultima Vez.
He has been teaching in several different modalities throughout his career specialising in Boys dance projects whilst working with 2Faced. He ran youth dance projects and choreographed pieces for the Warwick Arts centre ‘Boys into Dance’ projects in 2009-2011. He then developed his own specific Floorwork practice, drawing from and combining his experience in Break dance, Contemporary release techniques, Somatics, acrobatics and Tai Chi Movements for Wellbeing, and taught this at professional and community levels.
In 2014 he found Contact Improvisation and began to explore and then teach the practice. Since that time he has taught intensives internationally at the Goa Contact Festival (2015-16-18-19-20), Goa Dance residency(2019-20), Thailand Contact conference (2019), Berlin contact festival (2014-19) and Portugal Contact gathering (2018-19), and for National Dance company Wales (NDCW) as well as organising his own workshops and retreats in the UK, Portugal, Germany, Israel and India.
He has collaborated and choreographed with the British council India, Danceworx Delhi and Wales Arts international on an international 360 degree dance film. He also creates his own work focusing on collaborative improvisation with Musicians.
He is a qualified TMW (Tai Chi Movements for Wellbeing) facilitator. The principles of Tai Chi and Qi Kung underpin his approach to teaching and sharing movement.
Presently, what interests Hugh most about teaching and facilitating movement is how to create and hold spaces for other people to find a deeper connection to themselves through playful exploration. Whether it is improvisation, contact Improvisation, or a choreographed dance class, the focus and intention lies in finding the joy and power of a movement practice connected to presence, awareness and breath.
Vega Luukkonen
是一位来自芬兰的舞蹈家、舞蹈老师、表演艺术家，目前居住在德国柏林，并同时在时间和空间中保持暂时性地游牧状态。Vega在芬兰赫尔辛基的芬兰戏剧学院（Theatre Academy of Finland）学习了舞蹈和戏剧教育学，并于2008年获得硕士学位。不过对于Vega来说，她把她在接触即兴方面学习到的经验更多归功于赫尔辛基的接触即兴社群。
Vega有专注于接触即兴领域超过二十年的教学经验，并一直在保持学习和探索。她一直在全世界各地的不同艺术节和工作坊中教学接触即兴，并在过去11年间组织印度果阿接触即兴艺术节。
Vega最近对于教学的兴趣包括细节、精微调整、聆听和临场感，并更深入地了解接触即兴的基本原理。我们怎样才能在我们自己的身体中找到可持续发展的舞蹈练习？这个复杂而精微的身体是如何运作的？关节、筋膜、肌肉分别具有怎么样的功能 ? 我们怎样才能找到轻松、高效、流畅的运动？我们三维身体的弹性如何向各个方向保持开放？
呼吸在Vega的舞蹈中也至关重要。呼吸帮助舞蹈的身体更自然地找到动力发起的时刻，并进入坠落、飞行、摆动和弹跳。Vega的运动背景也包括合气道、卡波耶拉和发展运动模式。Vega也着迷于精确的过渡和对细节的好奇，及其带来了轻盈和轻松。在她的课堂上，你也会学习到创作结构和即兴舞谱方面的经验。从双人舞扩展出来，进入三人舞，进而进入更大的团体空间。
I am dancer, dance-teacher, performance-artist and bodyworker made in Finland, but currently based in Berlin, and nomadic temporary moments in time and space. I have studied dance- and theatre pedagogy in Finland, Helsinki- in Theatre Academy of Finland, from where I got my master´s degree 2008. Though – I would say my dearest high-school and university in contact-improvisation has been the finnish contact community,
where I have learned so much from my collagues, friends and fellow dancers, by sharing the dance and rolling point over 20 years…
I have been teaching contact and dance since 20 years all around the world, on many international festivals and retreats. I am one of the co-organisers of Goa Contact Festival since 11 years, and that has been a big part of my life – to live my winters in India – on Arambol beach – and create platforms and possibilities for cultural exchange, dance and learning – But recently I have been enjoying to stay more local, create and collaborate with my Berlin dance-community.
Contact Improvisation has been my lover since i was a teenager ! So – I´ve gone through many kind of chapters with her. Recently I´m more and more interested in details, fine tuning, listening, presence – accompagnied with deeper understanding of underlying principles of contact improvisation. How can we make our dance sustainable for our bodies? How does this magnificant body works ? Function of the joints, faschia, muscles ? How can we find effortless, efficient, fluid movement ? Elasticity of our three-dimensional body, open to all directions.
Breath plays as well big part in my dancing. It brings me naturally into moments of momentum, falling, flying, swinging and bouncing. My movement is informed and inspired by aikido, capoeira and developmental movement patterns. Precision in transitions and curiosity in details are bringing in lightness and effortlessness. I also work with composition and group scores. Expanding out from duet bubbles into trios and groups, composing the bigger space.
For me dance is combination of technique and flow. Form and freedom. Being and doing.
I try to find ways to explore and teach technique by understanding the underlying principles of movement, so that we can stay connected to our own exploration and interest.
Where our curiosity can stay alive, and we can always find new details on the way.
文本翻译：浩龙；图片/视频来自艺术家个人与浩龙的收集整理
时间
Vega Luukkonen(FIN)
和Hugh Stanier(UK)工作坊北京站
2024.3.2-3.6
第一阶段Part 1：3.2（六）、3.3（日）
第二阶段Part 2：3.4（一）、3.5（二）、3.6（三）
每天10：00-12：30；14：30-17：00为工作坊课程时间
每晚19：00-21：45聚焦舞酱面向工作坊参与者开放
*大舞酱开放时间将在工作坊开始前通知
其它城市
成都CICD：2024.2.23-2.25
南昌赣什么艺术空间：2024.3.8-3.10
大理接触即兴艺术节：2024.3.13-3.19
费用
-Part1： 二日全价1608，早鸟1408
-Part2： 三日全价2280，早鸟1980
-Part1+Part2：五日全价3480，早鸟2980
Part1/2/1+2早鸟价格均限前8名
-单日：850（暂不开放，将根据报名情况在2月25日
后开放少许名额）
半额奖学金2名
-具有1年以上CI规律习练、密集习练经历的实践者
-有意愿深入钻研CI的职业舞者/舞蹈专业学生
-2月15日截止申请
（奖学金申请请添加“北京接触即兴BJCI”微信：BJCI2012）
地点
/InArt·曜空间/
北京市东城区珠市口东大街甲18号25幢
天鼎218文创园内东侧
inart曜空间inart隐美术馆的诞生，源于一场“寻隐”之旅。四合院空间改造设计系列的作品低调地隐藏在街巷深处，融入地缘的肌理。各个院落面貌不同，探步其中，便感受到空间的气场与维度，文化生态的能量与希冀，以及艺术未来的种种可能性。inart曜空间位于天鼎 218 文创园内，毗邻中轴线文化功能拓展区，距离天安门仅1.7公里，而与珠市口、桥湾地铁站的距离不到5分钟步行路程。建筑整个外立面选择了浅灰色作为主色调，从远处望去，曜空间的外形，像是被风抚动的裙摆包裹着，扬起的部分则又暗示了入口。“裙摆”是一层带有闪光颗粒的银色金属圆片，由部分可动的风动片和不可动风片组成，可动的部分在有风的时候能够随风飘动，非常耀眼。呈现出动中有静，动中有不同的角度的动态，因此称为曜空间。
CI Workshop报名扫码
报名须知：
* 本次工作坊第一阶段课程Part1适合任何程度的身体习练者、对身心探索感兴趣的人，零基础友好。
*第二阶段课程Part2适合已完成第一阶段学习或有一定接触即兴/身体习练经验人士。（如不确定自己是否适合第二阶段的学习，欢迎联系“北京接触即兴BJCI”微信：BJCI2012）
* 请着舒适便于运动的衣物出席，避免尖利饰品，建议自带水杯。
关于北京接触即兴BJCI
BJCI北京接触即兴创办于2012年，作为全球接触即兴群体的一员，是一个汇集导师、表演者、爱好者、志愿者的非盈利性社群组织，鼓励社群成员的有机共存。北京接触即兴的宗旨是支持北京接触即兴舞群，建立舒适、安全的环境，旨在以轻松、安全的方式探索接触即兴；在学习/进一步提升身体语言的过程中，经历一种创造性的过程。在每周日常规活动的基础上，也举办接触即兴基础&原理系列工作坊、“原野歌集”自然主题工作坊、CI教学交流Exchange、接触即兴社群联动、主办或联合主办Touch接触即兴艺术节（北京）、社群大会、身体游牧计划等。
这里是BJCI社群公众号，定时分享有关接触即兴的内容以及BJCI的相关活动及回顾
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