中国的诗词画作有多美?大抵是把平凡日子都过成了诗

文摘   2024-11-25 08:53   江苏  

今天这套书有些神!


中国国家地理出品

吴‬冠中、齐白石、林风眠、黄‬永玉、张‬大千、傅‬抱石、李可染等大师的收藏级画作,

李白、杜甫、屈原、陶‬渊明、苏轼、李‬清照等名家名句,

搭配出7本惊‮的艳‬古典‮学文‬精华


诗画共赏,文以入画,形以神出!
是对今天这套
 中国国家地理“诗画系列”7册 
恰好的注解
无论大人,还是孩子,都能畅通阅读
在诗画共赏中,感受中国传统文化之美
不仅好读,还好看,好听!


■ 收‮了录‬李白、杜甫、屈原、陶‬渊明、苏轼、李‬清照

‮得值‬诵‮的读‬名‮名家‬句400余篇


 吴‬冠中、齐白石、林风眠、黄‬永玉、张‬大千、傅‬抱石、李可‮等

艺术大‬家的500余‮画幅‬作


■ 知名音乐人配乐,主播朗诵全诗

随扫随听古典中国的风云雨雪,花鸟鱼虫


■ 180度平铺,封面采用300g超白欧雪

表面肌理自然,含棉手感


以唯美致敬经典,适合3-15岁的孩子以及国学入门者阅读。


这让咱们这些在“实用至大”消费理念下长大的爸爸妈妈们太激动了~不容错过!






01
《声律启蒙》
朗朗上口,意境极美

《声律启蒙:注音朗读版》,很多人都很熟悉,曾经惊艳了无数人。

云对雨,雪对风。
晚照对晴空。
来鸿对去燕,宿鸟对鸣虫 。

这几句话,短短21个字,营造的意境却美炸了。不仅句句入画,读起来也朗朗上口,像唱歌一样。

一位民谣歌手真的唱了出来,超好听!

可不得不遗憾地表示,我们这代人虽然认汉字,说汉语,却并没有完全发现她的美,以及学会用它表达美。

面对大千世界的无数美景,除了感叹"好美呀"、"太棒了"、"我靠",甚至甩出一句"wonderful",

又有多少人能吟出"落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色"这样的绝唱呢?


《声律启蒙》是清代康熙年间的进士车万育,为教小孩吟诗作对所作的一本启蒙读物。

如此优美又容易理解的对仗词句,即便现在读起来,也依然美得惊为天人。



02
《宋诗选》
将平凡日子过成诗

海棠真一梦,梅子欲尝新。”——苏轼
梨花院落溶溶月,柳絮池塘淡淡风。”——晏殊
日长睡起无情思,闲看儿童捉柳花。”——杨万里

古人认认真真过日子,不经意就把平凡过成了诗。

中国古诗不止于唐诗,宋诗也是名篇倍出,且写的大多是日常情景。

现在读来,也倍觉亲切,简直把日常生活的有趣抒写得淋漓尽致。



03
《楚辞选》
平凡一切,皆为艺术

“惟草木之零落兮,恐美人之迟暮。”
“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。”
“时不可兮再得,聊逍遥兮容与。“
“朝饮木兰之坠露兮,夕餐秋菊之落英。”

当我们谈楚辞的时候,我们在谈什么?当然是在谈论爱、四季、诗歌、音乐还有理想……

只是因为年代久远,寻常事物称谓变迁至无法解读,其实楚辞很好读。

她讲的是人的喜怒哀乐忧思恐,讲季节变迁,讲祭祀,讲等待爱情的忐忑,讲人生的失意失落,内涵上归于更高的艺术境界





04
《山水田园》
以诗意情怀,慰藉浮躁

“采菊东篱下,悠然见南山”
“倚杖柴门外,临风听暮蝉”
“人闲桂花落,夜静春山空”
“欢然酌春酒,摘我园中蔬”
“晨兴理荒秽,带月荷锄归”
......

这些古人笔下的山水田园生活,是那么的优雅、快意、纯洁、宁静、美好,仿佛这个喧闹世界中的一口鲜氧,读一下便能慰藉焦虑、浮躁的人们。

山水田园,这是中国人的生活情怀尽管这个时代,再也不可能守着田园生活,但幸好我们还有诗,还有画



05
《千家诗选》
用诗喂养出生活大智慧

“春眠不觉晓,处处闻啼鸟”
“海内存知已,天涯若比邻”
“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”
“问渠哪得清如许,为有源头活水来”
......

这些儿时便熟练于心的诗句,来自千家诗,从古至今,凡是上过学堂的人,都是读着这些诗歌长大的。

“但愿人长久,千里共婵娟”道出了阴晴圆缺人事无常的佛系释然和自我和解。

“稻花香里说丰年,听取蛙声一片”写出了夏夜田园里的音乐交响和向往的生活。



06
《唐宋词选(上下册)》
穿越时光的对话

老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍,
锦帽貂裘,千骑卷平冈
念去去、千里烟波,暮霭沉沉楚天阔
十年生死两茫茫,不思量,自难忘
……

我们在唐宋词中穿越回那个鼎盛时代,体味“婉约”“豪放”交错的悲喜、怅然、意气风发,零距离感受这种奇妙的通感,体味王国维所说的人生之“三大境界”。

小时候读朗朗上口,现在读起来竟多了许多不一样的感触。诗歌是刻在中国人骨子里的浪漫,它有不可抗拒的美感和穿越时光的力量。

如果小时候,我们读得诗词读物是这样的,我们应该也早就可以像古人一样出口成章了吧。



诗是语言的艺术,画是色彩的艺术。

“诗画系列”注音朗读版创造性地将适当的“画”和适宜的“诗”组合,再配上用心的设计,

便有了“金风玉露一相逢,便胜却人间无数”的奇妙效果。


“诗画系列”
  《声律启蒙:注音朗读版》  
声律启蒙 | 音韵谐美 口齿生香
吴冠中 | 中西合璧 形意并重

  《宋诗选:注音朗读版》  
宋诗 | 瘦劲气骨 质朴理趣
傅抱石 | 诗性洒脱 寄情苍茫

  《山水田园诗选:注音朗读版》  
山水田园诗 | 守拙归真 宁静高远
齐白石 | 秀润清朗 平淡见奇

  《千家诗选:注音朗读版》  
千家诗 | 隽句晓畅 四时成诵
吴冠中 | 形意并重 气韵简远

  《楚辞选:注音朗读版》  
楚辞 | 逸响伟辞 瑰丽雄肆
黄永玉 | 率意奔放 潇洒出尘 

《唐宋诗选:注音朗读版(上)》
豪放词 | 慷慨纵横 奇崛飘逸

李可染 | 墨天神境 博大沉雄


《唐宋诗选:注音朗读版(下)》
婉约词 | 清新绮丽 雅致蕴藉

林风眠 | 墨色交融 情智合一


尤其是所选的画作均是大家之作、拍卖佳品


无论是吴冠中、傅抱石,还是张大千,能同时收录多幅作品,均属不易,值得收藏。


与此同时,这系列书逐字注音,内附独家二维码音频,扫码即可给孩子听,古典中国的风云雨雪、花鸟鱼虫


通过这套书,亲近中国传统文化就像看画一样容易,更能直观地感受到汉语独特的音韵之美。



 不得不买的两个理由:

1

给孩子的好教育,是美的感知力


大文豪泰戈尔曾说,教育的目的不是教授技能,而是叩击心灵,如果一个人能对路边一丛盛开的矢车菊动容,这就是成功的教育

当一个人面对一件普通的事物时,能够联想到其他更深刻、更美好的东西,这种能力就是美的感知力。

而在中国的古典诗词中,这种美的感知力无处不在。


市面上常见的诗词读物大量重复,编选质量参差不齐,缺乏经典的诠释与用心的编选、设计,很多内容晦涩难懂,现代人很难读得进去。

中国家地理地理·图书策划的““诗画系列”注音朗读版,则精心编选中国古典文学精华,所选诗文浅显易懂,耳熟能详,贴近生活,兼具启蒙和文化熏陶作用。


同时搭配的画作均为大师之作,其意境相得益彰,感知美的同时,也能提升艺术素养。

无论是吴冠中、傅抱石,还是张大千、齐白石,其画作的艺术价值都不言而喻。

2

大师画作,美和艺术的沉浸式体验


吴冠中老先生的画

《交河故城》

《狮子林》

《长江万里图》

《周庄》

傅抱石老先生的画作

《湘夫人》

《云中君与大司命》


《江山如此多娇》

你不知道的可能还有,挂在人民大会堂入口处的,我国大人物亲笔题词的《江山如此多娇》,出自傅抱石、关山月两人之手。

张大千老先生的画作

《爱痕湖》76.2cm×264.2cm 1968年


《嘉耦图 》184cm×90cm 1947年

《桃源图》

《瑞士雪山图》

《巨然晴峰图》


白石老先生的画作




白石老先生更不用说,他是20世纪非常受欢迎的画家。他的画雅俗共赏,不仅老百姓喜欢,也备受艺术学者和国际收藏家的推崇,是中国艺术市场的晴雨表、风向标。

《山水十二条屏》之“板塘荷香”“杏花草堂”“板塘孤帆”

黄永玉老先生的画作

 ▲《蓬莱三岛》138cm×142cm 1979年

中国绘画“一代鬼才”黄永玉,是重彩写意画的开拓者、新兴版画的奠基人,为中央美术学院教授。


黄永玉的绘画有浓厚的西方画元素,但又不失中国画气韵,亦庄亦谐,创造出新的绘画技巧和艺术风格。

李可染老先生的画作

李可染是中国近代著名画家,师从林风眠、法国名画家克罗多两位教授,研习西画。

1946年应徐悲鸿之聘,为国立北平艺专中国画教授,同时师从齐白石、黄宾虹,潜心于民族传统绘画的研究与创作。


李可染的山水深厚凝重、博大沉雄,以鲜明的时代精神和艺术个性,促进了民族传统绘画的嬗变与升华。

他不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师,而且在艺术观念的开拓上也做出了重要贡献。其影响早已越出美术界,受到各方面的高度评价。

林风眠老先生的画作

中国现代水墨画“开拓者”——林风眠,中国现代画坛的艺术大师,杰出的艺术教育家。

倡导新艺术运动,进行美术教育与创作实践。他主张“调和中西艺术”,独创出一种极具个人风格的抒情画风,开创了中国水墨画的新境界。


其画作笔法灵动,富于变化;墨色交融,气韵生动。


“诗是无形的画,画是无声的诗”。山水诗中出画意,丹青笔下尽诗情。

文字之美,诗词之美,画意之美,以及画作和文字结合所创造的意境之美,全在这套书中展现



对于孩子和大人来说,这都是一本发现美、感知美的经典国学启蒙读物,也是一次美和艺术的沉浸式体验

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