活动回顾
（下）
友创意人第74期
纸张、印刷、装帧等工艺让书籍长久保存着不仅其作者的思想，还有书籍设计和制作者的想法。威廉·莫里斯，英国19世纪工艺美术运动的先驱，也是一位影响深远的书籍设计师。他将书籍各要素作为一个整体进行设计，亲自参与到设计、印刷、装订等环节。
2024年9月21日，友创意人活动邀请到正在广东省博物馆热展的《指间栩栩——威廉·莫里斯带领下的英国工艺美术运动》（下文简称为《指间栩栩》）策展人刘莉现场分享威廉·莫里斯的设计理念,还邀请专业的手工书籍装帧师胡瑾聚焦欧洲书籍设计中的装帧环节，通过线上分享的形式带大家欣赏书籍之美。
由于内容丰富，本次活动回顾分为上、下两部分推送。
活动现场
｜错过现场活动？
长按扫描二维码，回看完整活动视频
纸上协奏
威廉·莫里斯书籍设计
与欧洲手工装帧工艺
01威廉·莫里斯与书籍设计
分享人：刘莉
（
“莫里斯展示了如何将印刷书籍本身
转化为一件艺术作品。”
——埃默里·沃克，1930年
）
威廉·莫里斯是谁？
为什么选择在晚年将最后的时间投入书籍设计与出版？
他在书籍设计与制作的各个环节都是怎么做的？
阅读前一篇活动回顾
纸上协奏
威廉·莫里斯书籍设计
与欧洲手工装帧工艺
02工艺美术运动下的手工装帧
分享人：胡瑾
（
“……我发现我必须主要考虑以下⼏点：纸张、
字体形式、字⺟、单词、线条的相对间距，
最后是印刷品在⻚⾯上的位置。”
——威廉·莫里斯
）
在这一部分的分享中，专业手工书籍装帧师胡瑾带读者从耗时10年构思和印刷的《杰弗里·乔叟作品集》开始，追溯威廉·莫里斯书籍设计的复古情怀与灵感。
在19世纪中后期经历第一次工业革命的欧洲社会，“机械”代表进步和未来，“手工”被认为是落后和倒退的；以莫里斯为代表的一批设计师、装帧师，为何选择在这样的社会背景下逆流而上，坚持回归古典设计、手工制作？他们又是如何影响了其后的书籍装帧设计？
莫里斯书籍设计的灵感与背景
威廉·莫里斯的书籍设计实践从创办凯尔姆斯科特出版社正式开始。胡瑾对此的介绍呼应了《指尖栩栩》策展人刘莉在活动上半部分的分享：对机械印刷书籍的不满，促使莫里斯开始“做书”。他从自己收藏的摇篮本（1452-1501年间印刷的书籍）和中世纪手抄本中汲取灵感，设计专属字体，定制仿古的手工纸……
莫里斯也非常关注版面设计。以这本凯尔姆斯科特版的《杰弗里·乔叟作品集》（下称“作品集”）内页为例，胡瑾展示了他如何将一本书翻开的左右两面视为一个整体来设计，让两个页面的图案连在一起。
※
这本作品集一共有四种装帧样式。透过其中两款莫里斯自己设计的装帧，胡瑾带读者寻找中世纪装帧风格的痕迹。
豪华装帧版
01
胡瑾首先分享其中最为豪华的一款装帧，由莫里斯自己设计，用白色猪皮装饰，封面压制典雅花纹。在流行烫金风格的19世纪末，莫里斯坚持回归中世纪简单质朴的装帧，没有烫金，采用了无色压印、金属别扣与毛边刷金等工艺。
半皮装帧版
02
莫里斯所设计的第二种装帧，是无色压花的白色猪皮与橡木拼接而成。源于16世纪英国的中世纪装帧风格，这种皮革和木头的拼接最初是为了节省材料。
简单装帧版
03
还有一款最简单也是成本最低的装帧（上图），将亚麻的书籍配以纸质封面，包在一张薄薄的纸板上，书名直接贴于书脊。
典雅烫金版
04
最后一个装帧版本，由英国现代装帧之父科布登-桑德森（T.J.Cobden-Sanderson）设计。由于不愿意按照莫里斯的喜好模仿中世纪的设计，他自己为作品集另外设计了一款烫金精细、图案典雅、简约克制的装帧。
※
为了追溯莫里斯复古情怀与灵感的源头，胡瑾接下来为读者介绍了中世纪书籍装帧的特点、技法演变、主要种类、典型结构等。
修
道
院
装
帧
中世纪以及之前，书籍是⾮常珍贵的财产，通常被锁在书架上保存，更像是奢侈品。12世纪之前，书籍制作仅限于修道院，并且是⼀项耗时较久的庞⼤⼯程。修道院装帧是⼀种统称，在不同的时期采⽤不同的装帧形式，有科普特、罗⻢式、哥特式等。
16世纪初面板/雕版压印技术的出现，让装饰花纹可以一次性压制完成，无需使用单独的小工具将花纹逐个压印。这也使得书籍的价格得以降低。
技
法
演
变
技
法
种
类
中世纪主要有两种装饰技法：浮雕压印（上图左半边）和皮雕（上图右半边）。浮雕的图案纹理是凸起的，与现在看到书籍装帧中凹陷的烫金图案有显著的区别。皮雕在当时是纯手工制作的。
以16世纪哥特式装帧结构为例，在外面包裹白色猪皮，再加上金属别扣。采用的明矾鞣制猪皮与现在工业使用的皮革有所区别。
装
帧
结
构
※
谈及莫里斯开始书籍设计的时代背景和契机，胡瑾认为，在工艺美术运动艺术家所关注的中世纪工艺背后，是19世纪机械文明时代下的英国所欠缺的道德情怀和纯粹的情感。工业化生产模式带来的改变，渐渐削弱了人与人之间、人与自然之间的连接。
随着机器的引入，书籍装帧开始向两个不同的分支发展：机械制作的书籍走进了人们的日常生活，成为书店里的主流；而手工装帧的书籍退出大众视野，变成一种工艺品、收藏品。
机械制作的书籍
布面精装书
手工制作的书籍
皮革精装书
通过对比几本分别由机械和手工制作的书籍，胡瑾向读者介绍道，威廉·莫里斯认为机械制作的书籍是粗糙、没有活力的，手工制作虽然不像机器那么整齐，但有着手工的温度。因此，莫里斯希望恢复中世纪手工艺。
她同时也指出，机器尽管烫金的效果比较死板、没有变化，但已经可以制作非常复杂的图案，让人们以低廉的价格买到相对精美的书籍。为什么机械取代了手工，成为书籍装帧的主流？其实手工装帧与机械装帧的区别不仅仅在于使用人工还是机械，更在于书籍内部的结构，及其带来制作工艺和流程的差异。
布面精装书/壳式精装（Case Binding)
机械装帧主要的装帧形式是布面精装书（即壳式精装），书芯书壳分别制作，最后再粘贴为一体，便于流程化生产，通过两条生产线同时运作，可以大大提高制作效率。
皮革精装书（Laced-in-cord Binding)
手工装帧主要是皮革精装书，其特点是书芯和书壳首先通过麻绳固定在一起，再包裹皮革。这种装帧方式则不太可能流程化批量生产。
胡瑾还展示了几个主要步骤中机器和手工制作的具体区别。比如，机器烫金采用一整个模块压制，能实现快速、均匀的效果；手工烫金则使用小工具，有不同的深浅变化。
莫里斯的影响：
工艺美术运动中及之后的书籍装帧
紧接着，胡瑾用丰富的书籍装帧作品，讲述威廉·莫里斯带领下的工艺美术运动，对英国、法国的书籍装帧艺术产生了怎样的影响。
▲左上：桑德森装帧作品。右上：桑德森装帧的马克思《资本论》。左下：莫⾥斯的⼥⼉梅·莫里斯做的刺绣。右下：桑德森的学徒道格拉斯·科克雷尔的装帧作品。
科布登 ·桑德森（T.J.Colden Sanderson），威廉·莫里斯的朋友，也是工艺美术运动重要的参与者。他成立的鸽子装帧工坊，用简单的图案和线条做出兼具古典优雅气质、又有现代简洁设计感的装帧。这也是最早在英国接收女性装帧师的工坊之一。
女性装帧师作品
当时英国的工会不允许女性从事装帧，但在工艺美术运动的推动下，女性装帧师数量不断增加，在1898年成立了“女性装帧师协会”。由于这一群体的特殊性，她们的装帧并非以市场为主要的考量，更多是自由表达自己的创意和风格，胡瑾认为这可能使得女性装帧师作品更契合莫里斯所推崇的设计理念。
19-20世纪
特色手工装帧
在机械化的冲击下，手工装帧为了实现机器无法达到的效果，在工艺上取得了进一步的发展。胡瑾分别介绍19世纪末至20世纪初犊⽪纸绘画装帧、宝石装帧、彩⾊贴⽪装帧、镶嵌油画的科斯威装帧等多种独特、豪华的手工装帧形式，还分享了同一时期法国新艺术与装饰运动影响下的书籍装帧风格。
左右滑动查看法国装帧走向更加抽象的现代风格
手工装帧之美
在活动的最后，胡瑾为读者讲解了手工装帧的工具和过程，让大家在每一个用心制作的细节中感受书籍之美。
缝线
扒圆
起脊
安装封面纸板
缝制
堵头布
装裱
与打磨书脊
削薄
皮革
粘贴
封面
处理
竹节
制作
安装
环衬
装饰
完成
▲精彩片段来自嘉宾分享的手工装帧视频，完整内容可扫描本文开头二维码观看。
欢迎关注广图创意设计馆微信公众号，留意更多精彩内容推送！
微信号｜广图创意设计馆
图片来源：
The William Morris Society
the University British Columbia Library
Princeton University Library
Folger Shakespeare Library
L. A. Miller
Swann Galleries
Bamberg State Library
J. Günther Rare Books
kyle.a.clark
Heather Stevick
Behance
River Campus Libraries
Hand Bookbinding: A Manual of Instruction
NEDCC
HG书籍装帧
Sophie Schneideman RaRe BookS
Nicole Neenan / Grolier Club.
The Morgan Library & Museum
Stanford Libraries
Edward Nudelman
Nudelman Rare Books
Bonhams
British Library
Wikimedia
Sotheby's
Invaluable
Heribert Tenschert
Antiquariat Bibermühle AG
Drouot.com
Hans Lucas，Julie Limont
Luigi Castiglioni
Louise Bescond
编辑：萧凯茵
审核：陈欣、蒋莹
