今日特色艺术家：Suzanne Saroff
“Perspective”是一个由两部分组成的系列。我把原始照片命名为“透视”。然后，我将之后的照片命名为“重新审视视角”。
这些作品对我来说是一次深刻的个人经历。创作我的作品是一种变革性的冥想体验。在创建我的 Perspective 系列时尤其如此。我开始这个系列时才 20 岁出头。我一直在制作其他涉及这些道具的静物摄影系列——玻璃器皿、水果和花朵——但早期的系列是关于它们制造的阴影。在拍摄早期的系列时，我看到我一直在拍摄的橙色在水玻璃后面呈现出全新的形状。这种艺术现象——即使镜头没有连接到相机上，各种类型的镜头也会失真——一直让我感兴趣。从 Irving Penn 对这个概念的研究，到我小时候随身携带水晶球，拍摄我拿着水晶的手，而它后面的世界却颠倒了。
在那一刻，以意想不到的角度看到扭曲的橙色，让我回到了童年，在那里摄影是发现隐藏的显而易见的东西。就在那时，我开始着迷，这变成了一段探索之旅，让我更深入地探索了我可以尝试用我的摄影来捕捉和交流什么。
如此简单的东西——水、背景和物体——通过正确的光线和“透视”进行变换。
本系列的第二部分是重新审视我开始的事情。在“透视”系列的第二部分中，我更深入地探讨了与颜色和纹理进行交流的褶皱和维度。我希望这些捕捉到的图像能分享我当时成熟的情感和感受，以及我所看到的如何帮助解开我们所有人中常见的纠结。
多年来，我不断重温这项工作，每次都以新的视角。由于我在纽约的职业生涯中长大，我在挑战中发现显而易见的新事物的感觉中找到了安慰。我追逐那种感觉，痴迷于探索新的想法。当我平衡我的商业项目和个人工作时，我继续重新审视这个“视角”概念，因为每次访问都会给我带来快乐和安慰，而最激动人心的访问确实会给我带来新的东西。
艺术家简介
Suzanne Saroff 是一位居住在纽约市的摄影师和视频艺术家。她的作品以静物为重点，采用多媒体方法。她一直是一个观察者——注意小细节。小时候，这意味着在远足时落后于看未被注意的虫子和花朵，而成年后，她继续注意到经常被忽视的事物。她使用静物摄影作为传达情感和想法的一种方式。她的作品柔美、大胆、细致入微。她喜欢探索物体、纹理和颜色，以及它们如何增加能量和意义的层次。
她方法的核心是实验和处理光线和构图的新方法。在她的工作室里，她喜欢构建技术布景，然后打破所有创意“规则”。这个过程是一种宣泄，也是新想法出现的地方。她喜欢检查、拆解或组合花朵和物体，寻找新的观察方式来创造和交流感觉和情感。
除了不断增长的个人作品外，Suzanne 还为许多客户拍摄照片，包括 Glossier、Gucci、NARS、Prada，她的摄影作品已在《纽约时报》、《华尔街日报》、《纽约客》和许多其他出版物上发表。
