在书法史上，有这样一位特立独行的人物，他的字乍看之下似乎与传统意义上的 “美” 背道而驰，甚至会被人误划入 “丑书” 之流。然而，历经悠悠岁月，杨维桢和他的《真镜庵募缘疏卷》却愈发闪耀出璀璨光芒，让无数人重新审视这份独特的 “丑”，并从中挖掘出非凡的魅力。![]()
杨维桢《真镜庵募缘疏卷》 纸本，行书，纵33.3厘米、横278.4厘米，上海博物馆藏。
元朝统治者重武功而轻儒学，社会上形成了轻视儒士的风气，“九儒十丐” 的阶层分化让汉族文人的地位一落千丈。杨维桢虽有满腔爱国治国的热情，却在仕途上屡屡受挫。他以进士之身，却只能担任县丞、四务提举之类的下级官员，从钱清场盐司令丁艰后，更是长达十年不被调动。元亡后，朱元璋召他修礼乐书，随后又将他送还。![]()
在那个以赵子昂秀美书风为主导的时代，杨维桢宛如一颗划破夜空的流星，以一己之力开辟出一片新天地。他的《真镜庵募缘疏卷》现藏于上海博物馆，纵 33.3 厘米、横 278.4 厘米，纸本行书。这件作品是他晚年与僧道交往密切、常出入寺院道观时，为真镜庵募缘所书。全文 145 字，分列 42 行，用笔奔放劲峭，高古的气韵扑面而来。笔势如破竹，似有拔山挽涛之力，将他晚年刚直、倔强、奔放、豪迈的风格展现得淋漓尽致。![]()
《真镜庵募缘疏卷》其用笔、用墨迭出新意，大小参差，湿中带干，错综变化却又浑然一体。这种独特的表现手法，营造出 “离奇古奥” 却又法度井然的艺术感受。他的笔法从篆隶中汲取营养，融入魏碑古风，在章草的基础上大胆变通、变形和夸张。![]()
以方为主，方圆并重，常常侧锋急下，使点形成三角形的 “头”，线条刚硬，走笔果敢迅捷，还时常伴有枯笔。同时，他巧妙地将侧锋与中锋转换，参揉北魏民间书体中的方折用笔，让每个字都棱角分明。章法上，字距拉大，行距缩小，字字独立，打破了连绵相属的传统章法，在零乱错落间产生出跳荡、激越的节奏，整体气势如千军万马奔腾而来，给人强烈的视觉冲击。![]()
杨维桢书法风格的形成，是多种因素交织的结果。从时代背景而言，元代社会的动荡不安和民族压迫，让文人的心灵受到极大的冲击。在这样的环境下，元代文艺既有复古倾向，又追求个性释放。杨维桢作为其中的代表，他的书法成为宣泄情性、寄托哀思、表达对现实不满的载体。他的作品中，既有古朴清劲的楷书，更有狂放不羁、融古出新的行草书，真实地反映了他的人生遭遇。![]()
杨维桢行书师承赵孟頫，楷书学欧阳询、欧阳通，章草学急就章，早期和张雨都受赵孟頫影响。但至正五年前后，他辗转多地，结交众多文学家、艺术家等，视野开阔，艺术活动增多，书风发生了巨大变化。他以 “奇”“狂” 著称，其艺术思想中的复古、任情恣意等观念在书法风格中得以体现。他将篆、隶、草、行、楷等不同书体的精髓融合，创造出独特的破体书风。![]()
杨维桢他出生于书香门第，家中藏书万卷，少年时苦读，在诗文领域早早崭露头角，其古乐府诗自成一派，被尊为 “铁崖体”，还精通音律，“铁笛道人” 之名流传于世。![]()
![]()
他还强调书品与人品的统一，认为书法是内心情感的自然流露。他的 “丑书” 实则是对特立独行、不畏权贵性格的审美体现。![]()
【往期好文】点击下方蓝色标题跳转内容详细页面！
如果你也和我一样喜欢书法，就点击上方公众号名片关注，一起学习吧
