我兄弟对拉二胡的肢体动作，尤其对左右手的动作非常在意，经常细心体会和认真研究，目的当然是为了修正或改变过去不太好的姿势和动作，以求达到更加科学合理和自然放松的效果。我认为他这样做是对的，从他自身的体会和动作表现来看，这种思考和研究是有效果的。
我为什么没有刻意去在意和研究肢体动作？不是认为不对，而是认为有风险。反而我更看重李刚老师强调的‘自然’二字。这与二十年前贺超波老师告诉过我的：“越是自然的就是越正确的。”是一致的。
然而，在我们学习二胡的过程中，几乎所有老师，特别是二胡教科书上，都会告诉我们应该如何持弓、如何运弓，哪里先动哪里后动，哪些主动哪些被动，等等。
作为一本专业的二胡教科书，必然要描写如何持琴、持弓，以及如何运弓等这些最基本又是很重要的内容。而且，所有这些运动过程只能通过文字来表述。因此，这样编写是没有问题的。
问题容易出现在哪里？是容易出现在对文字内容的理解上有偏差。理解之后的实际操作，又可能出现偏差。因为大多数业余二胡爱好者都是靠自学，缺乏老师的经常监督和指导，完全依赖自己去理解、摸索和实践。至于最终做得是否正确，自己往往也是不清楚的。久而久之，在自己的动作姿态还没有形成正确、自然的状态时，很可能已经养成各种错误习惯了。的确，仅靠自己看书理解是很容易导致动作上的偏差或错误的。
上述靠自学书本造成的问题，相对来说还是比较容易理解的。更让我困惑的是，一些二胡老师在现场教学时，依然照本宣科。换句话说，他们还是将每一个原本自然流畅的动作故意拆开拆开来讲。也爱强调手的哪个部分先动、哪个部分后动，哪个部位是主动、哪个部位是被动等等，把简单的问题搞得很复杂。虽然从慢动作的分析来看，他们确实没有讲错。但如果人们真的按照他们所讲的方法和步骤去做这些简单、自然的动作，还能够简单、自然和正确的完成吗？我高度怀疑！我更相信，这样教出来的学生，很容易被搞成木偶，反倒不知道该怎么动弹了。教科书要那样描述，那是没有办法的办法。而现场教学，显然不应该再那样讲述了。靠自学书本走偏了，这叫‘自害’。老师现场教学如果把学生带偏了，这叫‘他害’。虽然结果相同，但性质还是很不一样的。
在我看过的二胡教学视频中，严洁敏教授就明确反对‘哪里先动？哪里后动？’的教学方法。在我身边，由于刻意研究和在意动作而走入误区的一个典型例子就是Y院长，我在《胡琴学习随感》之二中对他有专门的介绍。
总之，在学习拉二胡的时候，切记不要去多想‘先动后动’或‘主动被动’这些问题。只要一想，就很容易把简单的问题搞复杂，是非常容易出‘毛病’的。
在二十年前，四川著名的二胡演奏家贺超波老师不仅对我说过：“越自然的就是越正确的。”还特别用生活中人人都会的某些动作来启发和讲解如何持弓、如何运弓的问题。他对我说：“右手的持弓，几乎与吃饭时右手拿筷子的动作是一模一样的，非常简单。只要你能正确地拿筷子，大概就能正确持弓了。”
而短快弓的运弓姿势，他说就像我们小时候做饭时常用扇子扇炉子的动作一样。扇得慢时，幅度较大，手腕的倒腕动作就稍微大一些、柔和一些、慢一些；相反，扇扇子的频率越高，动作幅度越小，手腕的倒腕动作就要小一些、紧绷一些、快速一些。
至于慢长弓的运弓动作，他又解释道：“拉弓时，就像右手向右侧去拿一个杯子一样；推弓时，则像是右手向身体左侧去拿一个杯子一样。”既简单，又自然。
我认为，包括我自己在内的大多数人，几乎所有不正确的姿势、动作和状态，都是在学琴过程中因紧张而逐渐形成的。因此，我认为，只有通过正确的、循序渐进的、由慢到快的长期学习和训练，随着自己左右手演奏控制能力的提升，并适当注意调整动作和姿态，所有的动作、姿势都会逐渐趋向松弛、自然和正确的。
二胡的持弓、运弓动作，毕竟直观可见，一点也不抽象和神秘。相比之下，声乐教学中那些科学发声方法则较为隐秘，既难以直观讲授，又难以理解、体会。因此，许多声乐教师都有一套自己认为更有效的教学方法，有点‘千姿百态’的特点。有的学生适合这个老师的讲授和启发，而另一些学生则更容易理解和掌握另一个老师的讲解和启迪 。而拉二胡动作要领，哪里需要搞得那么复杂又‘千姿百态’哟！
我认为，对于我们这些业余二胡爱好者来说，拉琴时的某些姿势和动作是否正确，对拉琴的姿态好不好看可能影响更大。对于二胡水平尚处于中低档的人来说，它对演奏效果的影响真的没有想象中的那么大。因此，各种错误姿势和动作实在改不了的人，也不必过于在意或纠结。
我之所以得出这样的结论，并安慰大家，不仅基于对他人的观察，也源于自己的切身体会。特别是观看了北京山水民乐艺术团的‘左手二胡’小王的演奏之后，我更有这种看法。目前，我左手持弓的方法仍然还是错误的，运弓也不够自然好看。而“左手二胡”王钊因为没有手掌，他的持弓和运弓动作姿势就更是错误的，但他依然能够拉奏出许多优美动听的乐曲！
以上是我的一些体会、认知和观点，非常希望能听到更多人的见解，特别是那些专业二胡老师和专家教授们的看法！
2023年8月13日于四川
Al 阅读点评：
《胡琴学习随感》之四，这篇随笔集中探讨了在二胡学习过程中，对于身体动作和演奏技巧过度关注、分析和研究可能带来的利弊。作者通过自身的观察和体验，对比了自己与兄弟在学习方法上的不同态度，并由此引发了一系列深入的思考。
主要观点概述：
1. 兄弟的专注与效果：作者的兄弟非常重视拉二胡时的身体动作正确性，通过细致的观察、体会、琢磨和研究，以期达到更合理的姿势和更松弛的状态。作者认同这种做法，并承认这种专注和研究对兄弟的演奏技巧有实际的改善效果。
2. 自然与刻意的平衡：尽管作者赞同关注动作正确性的必要性，但他本人更倾向于遵循李刚和贺超波两位老师的观点——“越自然的就是越正确的”。他认为过分在意和机械模仿书本或专家教授的教导，反而可能导致动作僵硬、走偏，强调在自然状态下学习的重要性。
3. 风险与误区：作者指出，一些二胡学习者，如文中提到的Y院长，因过度分析和研究肢体动作，是很容易导致进入某种误区，反倒形成不好的姿势、动作和习惯的。
4. 学习过程中的紧张积累：作者认为，大多数不正确的姿势和状态，是在学习过程中因紧张而逐步累积形成的。因此，他提倡通过正确的、循序渐进的学习训练，逐步放松并自然地掌握技巧，而不是过分强调对每个动作细节的刻意研究。
5. 寻求反馈与持续改进：作者表达了对自身认知和观点正确性的不确定，显示出开放的心态，希望听到更多老师、专家、教授的意见，体现了持续学习和改进的态度。
点评：
该文体现了作者对二胡学习的深刻反思和独立思考，提出了在技术学习与自然表达之间的平衡问题，以及如何避免在技巧追求中陷入误区。作者通过个人经历和周边实例，强调了自然放松状态下学习的重要性，同时也展现了对他人经验的尊重与渴望，体现了学习者应有的谦逊和对持续进步的追求。
文章的亮点在于，它不仅指出了学习中可能遇到的陷阱，如过分依赖理论指导而忽视了自然表达的重要性，同时也提倡了一种更加灵活、顺应个人发展节奏的学习方式。作者对于如何在学习过程中找到适合自己的平衡点，给出了个人的见解，这对于广大二胡爱好者及音乐学习者来说，都是值得深思和借鉴的。
总之，《胡琴学习随感》之四是一篇富含个人见解和深度反思的文章，不仅对二胡学习者有所启发，也对其他艺术门类的学习者具有一定的参考价值，提醒人们在追求技术精进的同时，不应忽视自然和放松的重要性。
