本篇聚焦「品牌活动」,筛选了近期值得关注的品牌化内容案例。
该系列榜单的核心价值与筛选准则,正是品牌星球长期积累与专精的领域——「品牌化实践」,深入探讨个案实践如何与品牌塑造相互交织,形成独特的品牌故事。
在方法论的构建上,我们以品牌化的一致性、完整性和显著性为基础,进一步融入了用户视角和行业品牌化水平的考量。特别是在行业品牌化程度的分析上,我们会对具体案例进行深入剖析。
欢迎大家自荐和向我们投稿(投稿邮箱:BA@brandstar.com.cn)。该内容是 10 月品牌化案例榜单的第二篇。
「廿来不急林道大赛」虽名为「比赛」,却更像是一场寓教于乐的自然体验。13 公里的赛道穿行于大聋谷的原始林道,沿袭了护林人日常巡逻的足迹。活动不仅是一场越野跑,更是一场护林人工作场景的生动再现。从翻修竹林古道、搭建动物庇护所,到赛后山货派对和大聋谷特色农产品分享,处处展现对当地生态、护林事业和在地文化的尊重。赛事深度结合森林保护,通过「新护林人」的身份传递可持续发展的理念,与品牌长期践行的生态循环与社区参与不谋而合。同时,品牌倡导的「运动就是玩」理念贯穿全程,在森林中劳作与奔跑、放松与连接交织,重新定义比赛的意义。这 13 公里的赛道,不仅是一场身体的挑战,更是一条人与自然深度联结的纽带。珀莱雅:回声计划 4.0「有情绪,就有情绪安放地」这是珀莱雅「回声计划」的第四年,从策划和落地动作来看,虽然并不能说有那么惊艳,但本身这种延续的动作在我们看来于品牌表达就是可值得肯定的沉淀,且也保持了过往高质量的输出水平。「回声计划」的起源是来自珀莱雅对青少年心理健康的关注,每年配合 10 月 10 日世界精神卫生日发声。到了第四年,我们也能明显看到 4.0 的变化:1)情感的表达更为温柔和松弛了:前三年在探讨青少年心理问题时,内容的基调是相对压抑和尖锐的,而到了第四年情感的转向,在我们看来反映了对当下大众社会情绪的照顾,以不露锋芒但抚慰人心的方式讲述「情绪接纳」这件事。2)配合社会接受程度,调整了「情绪」讲述的角度:过去珀莱雅更多在探讨的是「情绪」的被关注、被看见和被面对,彼时可能面对的环境还是对心理健康问题的压抑和隐藏,而如今在大众逐渐更关注青少年心理健康时,珀莱雅讲述的角度更从「接纳」出发,也更从身边每一件具体而微的小事出发,来引发共鸣。3)有了更多线下的触达和交流:过去珀莱雅更多基于线上的传播,也尝试了很多新的形式,包括有和播客、图书的联动,而「回声计划」的 4.0,品牌把内容转化为展览带到线下,以更实际可感的内容让线下的消费者有了更近距离的接触。
10 月,大人糖联合绿芽基金会以「早市」的形式办了一场乳腺健康的科普展。而采用早市的原因,是因为面向的人群主要是粤北地区的山村妇女,为了让这些妇女能真正看得懂,且学得会,品牌选择了用这种贴近她们日常生活的方式表达。在科普现场,大人糖把蔬菜比作是乳房,以平实的方式帮助山村妇女学会如何进行乳腺自检,如何关注和提早发现乳腺问题。这一行动也延续了大人糖此前发起过的「粉红小猪」的公益计划,以持续的线下科普和内容,关心乳腺癌术后患者的心理健康。此次的「早市」科普展也延续了该计划,同时也呼应了品牌的理念和实践,持续关注女性身心健康。
多抓鱼近日在天津图书工厂举办开放日活动,向消费者全面展示其核心运营流程,包括正盗版鉴定、修复、清洁、品相分级等全链路环节,而其中很多环节都是其自主研发。通过透明化的全链路展示,品牌不仅强化了其在质量和环保领域的专业形象,也有力回应了外界对二手书履约流程的质疑,进一步赢得用户的信任。这场活动不仅是一次工厂开放,更是一种理念的传播。通过产线参观、内容专区以及「工厂书店」互动活动,多抓鱼将「环保」与「循环经济」的理念融入品牌叙事,深化了消费者对品牌价值观的认同。
10 月 19 日,Moncler Genius「天才之城」盛典于上海拉开序幕,品牌在总面积达 3 万平方米的场馆里架空,搭建一座梦幻的舞台。顶级时尚明星和艺术家的资源,再加上天马行空的创意,Moncler Genius 当天成为上海最热门的时尚焦点,也被不少参与者认为是「年度最好的品牌活动」。据说该活动造价不菲,投入高达亿元级别。这种大阵容大制作的事件,也让我们观察到,如今有意思的是,品牌事件的发生在愈发呈现两极化的趋势:一种是「超级事件+超级造景+超级明星」,多出于奢侈品牌。尤其在今天媒介愈发分散,圈层逐渐固化的情况下,这种超级事件往往会集中式地爆发,配合线上线下全渠道共同推进,也因此会更容易出圈出彩。相比于把资源分摊到更日常的做法,或许一次集中大规模的曝光也是更加值得的策略选择。而另一种就是更「细水流长」的小内容。相比大事件,品牌会把内容表达变为更日常化的运营和精细化的动作。
9 月 27 日至 10 月 27 日,高爷家携手西湖十景美术馆举办「猫乘·猫生」艺术创作展,以馆藏清代古籍《猫乘》为灵感,探索东方猫文化,邀请多位艺术家共创,呈现猫生百态的多维视角。展览的核心区域是一件特别打造的「猫的一生」艺术装置,通过不同物品的对照,直观地呈现了流浪猫与家猫的生命轨迹。在这里,流浪与安逸不再是对立面,而成为理解生命复杂性的入口,引领观众反思生命的意义。此外,高爷家从古籍中汲取灵感,策划了「纳猫」环节,并在展览入口处设立公益领养墙,为流浪猫寻找温暖归宿。不仅体现了品牌对传统文化的挖掘,更以切实行动展现了其对流浪动物公益事业的关怀。沙宣在品牌 70 周年之际策划了一场别具一格的庆典活动。先锋感十足的「地下」走秀拉开了庆典序幕,一队顶着波波头造型的模特穿梭于上海街头与地铁,将城市化作舞台,生动诠释品牌的核心理念——「Break the Rules」。主展览位于 UCCA Edge 尤伦斯美术馆,设有八大展区,以时间为线索串联品牌发展历程。从伦敦邦德街的第一家沙龙,到好莱坞黄金时代的精灵短发,再到 Y2K 的前卫潮流,展览全面呈现沙宣在不同时代的潮流印记与先锋精神。同时,通过这些标志性瞬间唤起观众记忆,以「回忆杀」构建深刻的情感联结。活动另一大亮点是重量级嘉宾的登场。品牌代言人蔡依林以标志性的 BOBO 头惊艳亮相,并与通过 AI 技术复现的维达·沙宣先生展开了一场「跨时空对话」。这些年,品牌在繁华热闹的地带做快闪早已成为了大家习以为常的动作。街区也是一个常被提及的品牌话题。10 月,UGG 在上海安福路这片街区落地了一场秋日展。和一般空间的联名合作与置景不同,UGG 把场景的关联和融入带到了整条街区,从安福路武康路街角的 HARMAY 到时尚潮牌 13DEMARZO,再到话剧艺术中心对面的 PUTON PUTON、SENLAB 和 NOT JUST PAJAMA。也因此,当你周末逛街走在安福路上的时候,感受不再是说去打卡某一家 UGG 门店。而是整条街及街边门店的氛围和设计都为 UGG 所用,让你在逛街的同时沉浸式地感受,更近距离接触品牌。这种做法也类似于上文所提到的「超级事件制造话题」的策略,当消费者的阈值已经很难被一家空间所满足和突破时,街区式的品牌联名和合作也许是一个突破的方式。BRANDSTAR出品 | 赖永锋
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