正值2024年西岸艺术与设计博览会与ART021上海廿一当代艺术博览会开幕之际，阿尔敏·莱希荣幸于艺博会现场和上海展览空间呈现全新展览。此外，画廊代理艺术家们参与多个位于上海和杭州的机构展览项目。敬请关注以下11月值得一看的精彩艺术展览！
阿尔敏·莱希
@ 上海西岸艺术与设计博览会
展位：A109
展期：2024年11月7日至10日
西岸艺术中心
徐汇区龙腾大道2555号
此外，我们的展位还将呈现一场精选群展。每位艺术家都提供了独特的视角和形式语言，推动了现代与当代艺术的边界。
罗比·德·安托诺、奥利弗·比尔、奥马尔·拉希德、沃恩·斯班与维维安·斯普林福德的作品 / © 罗比·德·安托诺 / © 奥利弗·比尔 / © 奥马尔·拉希德 / © 沃恩·斯班 / © 维维安·斯普林福德管理协会 - 致谢艺术家们、管理协会与阿尔敏·莱希 - 摄影：Moza Alatta、Thomas Barratt、Matthew Kroening、Charles Roussel
阿尔敏·莱希 @ ART021上海廿一当代艺术博览会 展位：C11 展期：2024年11月7日至10日 上海展览中心 静安区延安中路1000
阿尔敏·莱希荣幸宣布参展ART021上海廿一当代艺术博览会（展位：C11），并将呈现一场跨年代群展，展出知名、职业中期和新兴艺术家的艺术作品。此次展览大胆探索具象与抽象的边界，通过绘画、雕塑和混合媒介的跨学科创新手法，推动视觉艺术的前沿发展。每位艺术家从独特的社会文化视角汲取灵感，在作品中表达个人对现实与抽象交织的独特见解。此次群展不仅展示了艺术家们多元化的创作实践， 也彰显了画廊在推动跨文化对话与当代艺术创新上的不懈追求。
岩村远 「回眸余音」 @ 阿尔敏·莱希 - 上海 展期：2024年10月25日至12月28日 上海市黄浦区虎丘路27号2层 周二至周六：早11点至晚7点
阿尔敏·莱希 - 上海荣幸呈现岩村远（En Iwamura）于画廊的首次个展「回眸余音」（Glances and Echoes）。展览于2024年10月25日开幕，将展至12月28日，并将于2024年11月10日（周日）特别开放。
岩村远极具开创性的艺术风格，让他在同一时期的青年艺术家中脱颖而出。在京都近郊出生和长大的他，在其艺术生涯中逐渐发展出独特的陶瓷雕塑风格。这种风格深受他对日本历史文化的热爱、对当代流行文化的兴趣以及海外旅行经历的影响，同时也融入了他作为一名年轻父亲的个人感悟。岩村远的作品成熟优雅，展现出日本传统工艺之中自然流露出的精湛，同时又透露出玩趣与幽默。艺术家通过作品重新诠释并赋予陶艺传统新的活力，使这一古老艺术焕发出全新的生命力。
—— Edward M. Gómez（艺术评论家、艺术记者与作家）
让-巴蒂斯特·贝尔纳代 「Hot Pink」 @ 阿尔敏·莱希 - 上海 展期：2024年10月25日至12月28日 上海市黄浦区虎丘路27号2层 周二至周六：早11点至晚7点
阿尔敏·莱希 - 上海荣幸呈现让-巴蒂斯特·贝尔纳代（Jean-Baptiste Bernadet）于画廊的第六次个展「Hot Pink」。展览于2024年10月25日开幕，将展至12月28日，并将于2024年11月10日（周日）特别开放。此次展览汇集了艺术家不同系列的绘画作品，以独特的色彩主题贯穿始终——从粉到蓝的渐变，过渡交织着深浅不一的紫色。
在贝尔纳代的作品中，目光的凝视既固执又稍纵即逝，既蕴含忧郁也洋溢着欢庆，仿佛是因时间流逝所引发的一幅充满浪漫回忆、内心省思与狂喜时刻的拼贴画。在这里，粉色与蓝色的色调不仅唤起肌肤相触的体验，还如同在一天中，人的思绪在日光与暮色交替的时刻游离徘徊。一幅近期的绘画作品，是创作于一只空的Calvin Klein男士内裤包装纸盒，这也很好地体现了贝尔纳代对于绘画的理解。对他来说，绘画所展现的与其隐匿的可说是同样多。它作为展示欲望的实体场域游走于日常与幻想之间，并徘徊在亲密与疏离的边界上。
塞萨尔·皮耶特 「渲染」 @ chi K11美术馆 展期：2024年11月6日至2025年2月16日 K11购物艺术中心B3层chi K11美术馆 上海市黄浦区淮海中路300号
chi K11美术馆荣幸呈现由姜晔策展塞萨尔·皮耶特（César Piette）中国美术馆首次个展「渲染」（Render），展览将呈现艺术家二十余件全新创作的绘画与雕塑作品。该项目是 “上海艺术周，法国在 ！”活动的一部分。适逢法中建交60周年及法中文化旅游年， “上海艺术周，法国在！”城市漫步路线由法国大使馆与法国对外文化教育局合作组织。
照相写实主义一词最早是由美国画商路易斯·迈泽尔于1968年提出，其原意是将照片形象移植到画面上，并使作品看起来如同照片一般。几十年后的今天，随着虚拟现实的兴起，3D软件像一台制造形象的机器，能够十分逼真的创造现实场景。而软件的渲染技术，更能对传统摄影中难以实现的阴影、高光、色彩、透视进行精确调整。艺术家塞萨尔·皮耶特则是通过电脑渲染制作图像后，将其直接喷绘、或以去除任何绘画痕迹的方式手工绘制于画布上，试图探索照片、数码制作与手工绘制的细微边界，引导观众将真实的视觉以“再现性”为观看方式展开，让观众在观看时产生错觉，颠覆人们的视觉经验。
群展「浮声切响」 @ 天目里美术馆 展期：2024年11月2日至2025年3月30日 天目里1号楼 杭州市西湖区天目里山路298号
阿尔敏·莱希荣幸宣布代理艺术家奥利弗·比尔（Oliver Beer）参展杭州天目里美术馆（BY ART MATTERS）举办的群展「浮声切响」（Prosodic Grains）。展览已于2024年11月1日开幕，并将展至2025年3月30日。在本次群展中，奥利弗·比尔呈现其装置作品《猫咪交响乐》（Cat Orchestra），并于11月1日媒体预览时进行艺术表演。
奥利弗·比尔1985年出生于英国肯特郡，现生活和工作于伦敦和巴黎。比尔在学习美术和电影理论之前，曾受过专业作曲训练。其艺术实践横跨多种媒介，经常通过现场演出、声乐作品、电影和装置作品，打造出让观众沉浸其中的强烈声响体验。作品中多元艺术灵感也源自自身横跨各领域的研究，呈现在比尔多变的艺术形式，包含表演艺术、绘画创作、以及抽象雕塑。
