女神，已绝版

他是一位化装造型师，更像一位魔法师。

他的画笔下曾走出过无数家喻户晓的古装美女。

更是以一己之力塑造了一代人的审美，告诉我们何为古典，何为美人。

他让40多岁的刘晓庆，化身妙龄少女。

刘晓庆饰演的电视剧《逃之恋》中凤小仙，当时她40多岁

让杨贵妃从诗与画的幻想中走进现实。

1993年电视剧《唐明皇》中杨贵妃

塑造出了无数童年回忆。

比如这两位古装俏新娘：李玉湖和杜冰雁。

2001年电视剧《上错花轿嫁对郎》剧照

他就是这些国民女神背后的男人。

号称“天下第一梳”的化装造型大师杨树云。

化装造型大师杨树云

然而这些经典角色，却是他最微不足道的作品。

真正让他永垂影视的，是那部美冠荧幕的巅峰大作——《红楼梦》。

杨树云在为探春化装

87版《红楼梦》被誉为“中国电视史上的绝妙篇章，不可逾越的艺术经典”。

经典之所以是经典，在于它各方面石破天惊，创造了中国影视剧的巅峰。

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从左向右依次：薛宝琴、香菱、贾惜春、平儿、史湘云、邢岫烟、袭人

内容上，它首次放弃高鹗的续书，由编剧重新续写《红楼梦》。

编剧周岭根据前八十回线索写的《拟林黛玉十独吟之一》

服装上，全剧共设计了2700多件戏服，构建起富丽堂皇的《红楼梦》盛景。

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憨湘云醉眠芍药裀剧照

音乐上，王立平创作的红楼音乐惊为天人，他倾尽心血，甚至在为《葬花吟》谱曲时悲从中来，嚎啕大哭。

更包括演员们的精彩演绎……多种艺术手法“完美”融合在一起才铸就了经典。

这其中，化装造型总设计师杨树云功不可没，87版《红楼梦》的人物造型，大多出自杨树云之手。

杨树云与87版《红楼梦》导演王扶林

1941年，杨树云出生在一个中医世家。

然而杨树云却不喜欢中医，反而从小对舞台、戏剧非常感兴趣。

他喜欢文学，爱听戏曲里的唱词，更热爱研究舞台上人物的发饰、妆容、造型等。

十四五岁的时候，他迷上了看《红楼梦》。

虽然小小年纪的他很多字都不认识，更别提那些诗词了，读起来都有些拗口，但他就是觉得好玩儿、有趣、特别美。

他用笔记本把书中的诗句都抄写下来。

从那时起，他与《红楼梦》结下了不解之缘。

在为红楼梦设计装造之前，他作为造型师的第一份任务，是舞台剧《丝路花雨》。

《丝路花雨》英娘剧照

这部剧以丝绸之路和敦煌壁画为灵感，讲述画工神笔张和歌伎英娘的故事。

1984年，备受关注的《红楼梦》剧组，面向全国招募总化妆造型师。

杨树云最初的想法很单纯，不为别的，就想为《红楼梦》出一份力，就因为这部书太美了，他从小读到大。

于是心动的杨树云毛遂自荐，匆忙坐上火车赶到北京。

那年是1984年，43岁的他怀揣着作品《丝路花雨》来到《红楼梦》剧组面试化妆师。

他见到了制片主任，日理万机、相貌堂堂的任大惠。

87版电视剧《红楼梦》制片人——任大惠

任大惠打量了杨树云一眼，省去所有客套与寒暄，一句话让杨树云心凉了半截：“我们拍的是电视剧，你是搞舞台的（你行吗？），另外，我们这里不缺一般的化装人员，需要的是化装设计师（你能担当的了吗？）”

这话说的，诚，严，冷，峻。

虽然制片主任对杨树云没有一丝赞叹，但还是让他第二天在大观园给演员试装。

最终，他设计的造型打动了导演王扶林，他认定杨树云为87版《红楼梦》总化装造型师。

杨树云为嬷嬷化装

为了理解角色，他在提笔设计之前，又将《红楼梦》熟读七遍。

不仅如此，他还把《红楼梦》中描写人物的句子摘录下来，做成人物卡片。

在总结人物性格特点、身份地位的基础上，为剧中160个人物设计出专属的人物造型。

贾迎春：肌肤微丰，合中身材，腮凝新荔，鼻腻鹅脂，温柔沉默，观之可亲。

贾探春：削肩细腰，长挑身材，鸭蛋脸面，俊眼修眉，顾盼神飞，文采精华，见之忘俗。

薛宝钗：唇不点而红，眉不画而翠，脸若银盆，眼如水杏。

不仅如此，同一个人物角色随着剧情的发展，也会有不同的妆容。

仅王熙凤就有素正妆、孝妆、大妆、家居妆、病状、囚妆和死妆等妆容，而且这些妆容完全契合剧情的发展。

王熙凤平日管家时行事雷厉风行，杨树云为她设计了“办公妆”，更显几分男子的豪气。

后期，王熙凤身体不适，杨树云老师给王熙凤化的病妆，楚楚可怜，与往日那种霸气不同，可见生病的王熙凤，也有可怜柔和的一面。

杨树云认为《红楼梦》不仅是一部小说，更是一首诗歌，想象的内容远大于现实。

所有人物的装造，不能按部就班复原古人，而是要大胆创新，在精神上与古人相通，复原曹雪芹的想象。

最终，电视剧的导演与化装师定下了调子：“以明代人物造型为基础，吸收历代服饰、化装、造型之美。”

红楼梦千人千面，从上到下依次是：贾宝玉、林黛玉、史湘云、贾元春、贾探春、晴雯、尤三姐、尤二姐、平儿

杨树云说：“妆容不是千人一面，要分析角色性格。”

要做到每一个装扮都能深入人心。

这一点杨树云做到了，他创作出了“黛玉妆”、“宝钗妆”，即使脱离演员角色，也能让观众一眼识别。

杨树云创作的黛玉妆

杨树云之所以能做到这一点，要归功于作者曹雪芹。

曹雪芹的人物描写极为细致，几乎将每个主要人物都详尽刻画。

但他的语言精炼朦胧，造型师复刻起来十分艰难。

薛宝钗初进贾府

甚至有的红学家觉得，这些装扮都是作者想象出来的，根本画不出来。

比如“两弯似蹙非蹙罥（juàn）烟眉，一双似喜非喜含情目”是林黛玉最显著的特征。

然而翻遍史料文献，所谓罥烟眉是曹雪芹自创的，以前压根没有这一说。

如何复刻罥烟眉是个大难题，因为在剧中林黛玉的眉毛戏份很多。

首先要理解什么是罥烟。

曹雪芹的好朋友郭敏有一句诗：“遥看丝丝罥烟柳。”

清晨湖边的柳树在风中摇曳，雾气还未散去，柳条在雾气中时隐时现的样子就是“罥烟”。

杨树云参考了大量资料后为陈晓旭画上了一对前高后低的八字眉。

杨树云的林黛玉设计手稿

杨树云为陈晓旭设计好发型，换好戏服，陈晓旭激动道：“我终于找到角色的感觉。”

眉毛戏份重的还有王熙凤，书中说她：“一双丹凤三角眼，两弯柳叶吊梢眉。”

电视剧中王熙凤形象

什么是柳叶眉呢？

杨树云时不时拿出两片柳叶来回摆弄，最后他从电影《乌鸦与麻雀》中侯太太的形象获得灵感，塑造出了“神仙妃子”王熙凤。

电影《乌鸦与麻雀》中侯太太的形象

那双夸张的弧度很大的眉毛成为了王熙凤的标志。

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王熙凤形象设计手稿

除了眉毛，辫发的塑造也是电视剧《红楼梦》拍摄过程中的一个大难题。

“造型大师”曹雪芹将许多自创的辫发形象写进了小说里。

尤其是贾宝玉梳着小辫子的发型，曹雪芹还用了大量笔墨描写。

第三回宝黛初见时，写了贾宝玉的辫子。

第二十一回，宝玉央求湘云为他梳这样的辫子。

第六十三回“寿怡红开夜宴”时，宝玉和芳官都梳这样的辫子。

和贾宝玉同一发型的芳官

曹雪芹竟然三次不厌其烦地描述同样的辫子，那他一定很喜欢这个造型，甚至他可能会梳这样的辫子。

杨树云决定把这个发型做出来。

他逐字逐句地揣摩过后，翻阅了大量辫发资料，反复设计了种种方案。

最后以敦煌壁画里的“反绾髻”和清朝辫子为创作依据，完成了宝玉这个新颖别致的发型。

怡红院夜宴时的贾宝玉

不只是辫发，心灵手巧的杨树云还承包了剧组头饰的制作。

红楼梦是个“女儿国”，头饰用量特别大。

杨树云在有限的拍摄时间内跑了很多地方，购买、定做，甚至自己制作头饰。

秦可卿的头饰

杨树云亲手制作的累丝银凤

可是红楼梦女子头上主要戴什么装饰呢？

进入剧组后，杨树云读了大量史料：

《红楼梦》问世于18世纪中叶，清朝乾隆年间，而当时，点翠首饰制作的精美程度达到了顶峰。

于是杨树云决定《红楼梦》电视剧人物发饰造型以点翠首饰为主，来塑造大观园中“闭月羞花之貌，沉鱼落雁之容”的女子。

杨树云制作的点翠头面

红楼梦中的大场面，女子头上均佩戴点翠。

譬如元春省亲。

探春远嫁。

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还有倾尽贾府最后财力的宝玉大婚。

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薛宝钗的婚装

宝玉大婚时其实出现了两位“新娘”，一位当然是薛宝钗，还有一颗“彩蛋”：宝玉想象中穿着婚装的林黛玉。

虽然黛玉的镜头只有几秒钟，但是杨树云还是花了2个小时，给黛玉单独设计了一套婚装，弥补观众内心的“意难平”。

林黛玉的婚装

一个灿烂辉煌，一个凄美冷艳，两套装造给人截然不同的感觉。

化装造型不只是技术，更是一门艺术。

87版《红楼梦》的装造之所以是经典，都源于杨树云致力于研读原著，拍完这部电视剧，他几乎成了半个红学家。

杨树云：“我的体会就是，因为我是按照曹雪芹给我的提示去做的。”

为此，他精读《红楼梦》，分析每一个人物，给每个人物设计装造手稿。

大到金陵十二钗，小到丫鬟陪房，每个人的装造，他都会去认真琢磨。

杨树云的秦可卿设计手稿

贾元春（正面）设计稿

贾元春（背面）设计稿

旺儿媳妇和平儿的设计稿

每一个人物的装造，杨树云都会去查阅许多资料，这种注重细节、精益求精的“工匠精神”，是如今影视剧行业所缺乏的。

如今杨树云已经离开影视行业，但他依旧没有离开他的化装造型事业。

他致力于复原各种古代装造，经他的手，古代的美人仿佛穿越时空，来到我们面前。

杨树云团队复原的六一窟回鹘公主形象

他不只是一位化装师，还是一位学术大佬。

在中国古代服饰造型、化装造型的理论探讨上，杨树云老师亦深有造诣。

杨树云团队复原敦煌壁画中唐代贵妇装容

中国的文化产业需要这样“筚路蓝缕”的匠人，我们也需要知道中国美人是什么样的。

希望在今后的影视剧中，还能看到这样明艳动人的中国元素，让更多的人知道，什么是——

中国之美。