君特·福尔格
《光芒之城》1986年
摄影
180 x 120 cm
阿尔敏·莱希荣幸宣布联合勒·柯布西耶基金会（Fondation Le Corbusier）于巴黎拉罗歇之家（Maison La Roche）举办君特·福尔格（Günther Förg）的个展 「现代风格」（Le moderne）。展览已于2024年10月15日开幕，并将展至12月14日。
君特·福尔格 「现代风格」 @ 勒·柯布西耶基金会 - 拉罗歇之家 展期：2024年10月15日至12月15日 8-10 Sq. du Dr Blanche, 75016, Paris
展览现场 | 拉罗歇之家
君特·福尔格在其艺术生涯中，通过艺术创作展现了他与建筑之间复杂而深刻的关系，探索了抽象化、空间以及建筑之间的关联。其作品借鉴了现代主义的形式语言，无论是在绘画还是在建筑中。福尔格的抽象作品通常是单色，经常由几何线条与色块构成，呼应了如包豪斯或国际风建筑运动所提倡的秩序与简洁之美。
展览现场 | 拉罗歇之家
因此，拉罗歇之家作为展示其作品的场所再合适不过。这栋别墅由勒·柯布西耶在1920年代初设计建造，房子以其赞助人和所有者劳尔·拉罗歇命名（Raoul La Roche）。拉罗歇是一名银行家，同时也是立体派和现代艺术的收藏家。他的收藏大多由勒·柯布西耶和法国画家阿梅德·奥占芳（Amédée Ozenfant）所挑选，并囊刮了胡安·格里斯（Juan Gris）、毕加索（Picasso）和费尔南·莱热（Fernand Léger）的作品。
君特·福尔格
《无题》1994年
布面丙烯
220 x 150 cm
该建筑的结构分为两部分：一部分是拉罗歇的绘画收藏空间，另一部分则是他的私人起居空间。毗邻的让纳雷别墅（Maison Jeannere）是为勒·柯布西耶的兄弟及其家人建造的。自1970年代开始，拉罗歇之家和让纳雷别墅分别经历修复，如今被列为联合国教科文组织的世界遗产。2008年和2009年修复过程中重新发现的内墙原始颜色，是勒·柯布西耶在他所有作品中发展出的“建筑多彩”（architectural polychromy）理念的早期尝试。他不只是将颜色看作装饰元素，更将其视为一种关键的建筑组成部分，能够改变空间、影响感知并构建环境。他经常在建筑中加入壁画作为这种建筑多彩理念的一部分。
君特·福尔格
《无题》1998年
布面丙烯
70 x 60 cm
君特·福尔格在1970年代末于慕尼黑美术学院学习时，便开始根据展示场所创作各种色彩的单色壁画。他从一开始就将艺术创作与环境紧密联系，使建筑成为其作品的核心元素之一，重新思考展览空间及整个20世纪艺术的背景。
展览现场 | 拉罗歇之家
在他的工作室里，福尔格总是被各式模型环绕，这些模型是他为未来建筑空间设计项目所用。他曾请一位玩具屋制造商制作这些模型。本次展览中展出了两件建筑模型，分别是1998年和2010年的未实现项目，展示了为展览空间设计的壁画提案。其中一件壁画是为慕尼黑Kopp Collection私人艺术收藏的展览「永恒的烦恼」（Permenant Troubles）而设计的。君特·福尔格的绘画与勒·柯布西耶建筑的色彩之间的联系，主要体现在他们对颜色的共同理解上。他们都倾向于使用单色，通过颜色构建空间并与建筑互动。
君特·福尔格
《光芒之城》（细节）1986年
摄影
180 x 120 cm
尽管君特·福尔格并非勒·柯布西耶的学生，他在许多作品中直接提及这位大师。在1980年代，福尔格开始拍摄战后现代主义建筑，探讨以色列的包豪斯影响及意大利的法西斯主义建筑。他拍摄了沃尔特·格罗皮乌斯和勒·柯布西耶的几座标志性建筑，包括此次展览中展示的马赛光芒之城（Cité Radieuse）和朗香的圣母教堂。然而，与那些捕捉平滑理想形象的建筑摄影不同，福尔格更关注材料的原始质感、风化痕迹和时间留下的印记。他的照片突显了混凝土的纹理、材料的腐蚀以及建筑表面的铜绿，展现了勒·柯布西耶作品中某种脆弱性和深刻的人性。这些大幅摄影作品被摆放在地板上，靠着墙，仿佛置身于艺术家的工作室，强调了它们的雕塑性。
君特·福尔格
《无题》2002年
布面丙烯
160 x 140 cm
此次展览是与君特·福尔格艺术资产联手设计打造，同时还展出了艺术家在1994年至2006年间创作的绘画作品。在2000年代，福尔格的绘画风格发生了转变，从极简主义逐渐转向更具表现力的手势画法，令人联想到赛·托姆布雷（Cy Twombly）的作品。这些中等大小的画作采用了丙烯颜料，这种材料要求快速创作，因为它干燥迅速，留下的容错空间极小。中型作品被展示在别墅的蓝色墙面上，运用了棕色、绿色和黑色色调，向伟大的现代主义艺术家如爱德华·蒙克（Edvard Munch）、皮特·蒙德里安（Piet Mondrian）、保罗·克利（Paul Klee）和巴尼特·纽曼（Barnett Newman）致敬，这些艺术家可说是福尔格重要的精神偶像。
君特·福尔格
《无题》2002年
布面丙烯
60 x 60.5 cm
此次展览也是君特·福尔格的作品首次位于居住空间中展出（1）。他的绘画与勒·柯布西耶建筑色彩的关联，源于对颜色作为空间结构元素的共同理解。对于勒·柯布西耶来说，颜色如同光线，是组织建筑空间的功能性和美学工具，而福尔格则在抽象艺术领域延续这一探索，并从批判的角度重新审视这一概念。尽管福尔格采用了现代主义的形式原则，他通过绘画解构了完美、秩序与纯洁的理想。
文/ Nicolas Trembley，策展人、艺评家
（1） 除了1986年策展人扬·胡特（Jan Hoet）邀请艺术家在比利时根特的私人住宅中展示他们作品的「朋友的房间」（Chambres d’amis）群展外，这是君特·福尔格的作品首次在居住空间中展出。
展览现场 | 拉罗歇之家
君特·福尔格于1952年出生于德国菲森，并于2013年于德国弗赖堡逝世。他于1979年毕业于德国慕尼黑美术学院。在他的艺术生涯中，福尔格涉猎多种媒介，如雕塑、绘画、陶艺和摄影。虽然他在创作中所用的材料和手法皆多种多样，但绘画仍是他最重要的艺术表达方式。
