當中華文化的永恆愛情傳奇《梁山伯與祝英台》遇上西方芭蕾的優雅與力量美感，會碰撞出怎樣的藝術火花？這是一場跨越時空與文化的對話，一次東西方藝術的交融。
由文化局、澳門樂團有限公司、澳娛綜合度假股份有限公司呈獻的澳門樂團 x 香港芭蕾舞團：梁山伯與祝英台芭蕾舞劇將於2024年11月9日和10日在澳門文化中心綜合劇院首演，帶來一場視聽交融的夢幻之旅。這部作品不僅是對經典愛情故事的全新詮釋，更是一次芭蕾藝術與中國傳統文化的深度結合。無論你是芭蕾舞迷還是中華文化愛好者，這場藝術盛宴都不容錯過。
《梁山伯與祝英台》這個家喻戶曉的故事千百年來以不同形式傳頌，從戲劇、電影到音樂，它的悲情與浪漫使人動容。而這一次，這段淒美的愛情將在芭蕾的舞台上重生，成為一部跨越時空的愛情史詩。芭蕾這一西方經典藝術形式與中國古典愛情故事的融合，是一個大膽創新的嘗試。
芭蕾舞，作為一種肢體語言的藝術，能以獨特的優雅與力度，將梁祝的愛情故事化為一場震撼心靈的視覺盛宴。香港芭蕾舞團駐團編舞家胡頌威與聯合編舞麥靜雯成功將這段傳統故事轉化為芭蕾舞劇，保留經典情節同時融入現代舞台藝術。觀眾將看到梁祝初遇、同窗三載、十八相送及最終化蝶的經典場景，這些熟悉的場面將通過舞者的肢體語言重新演繹，帶來耳目一新的感官享受。
©Tony Luk
在大型芭蕾舞劇《梁山伯與祝英台》即將上演之際，藝術創作團隊特地舉辦了一場創作分享會，與媒體和觀眾交流這部作品的誕生歷程。這場分享會是瞭解作品背後故事的絕佳機會，讓觀眾能一窺幕後藝術家如何將靈感化為舞台上的動人時刻。
香港芭蕾舞團編舞家胡頌威在分享會上談到，最初的創意來源於他對經典故事的熱愛以及對芭蕾藝術跨界表演的探索。梁祝的故事雖然已在諸多藝術形式中被演繹無數次，但芭蕾舞劇能夠通過舞者的表演，將情感更直觀地傳遞給觀眾，達到情感共鳴。他與麥靜雯在創作過程中，保留了故事的核心情感，但同時也融入了現代視角，使這段愛情故事在當代觀眾心中激起新的波瀾。
音樂是舞蹈的靈魂，此次舞劇的音樂創作以何占豪與陳鋼的《梁山伯與祝英台小提琴協奏曲》為基礎，進行了全新編配，將這首經典樂曲擴展為完整的芭蕾舞劇音樂。澳門樂團音樂總監兼首席指揮廖國敏將帶領樂團現場演奏，為舞者提供強有力的音樂支撐。
廖國敏在分享會上表示，這次音樂創作的最大挑戰在於如何在保留原曲精髓的同時，為舞劇添加更豐富的音樂層次。原本約25分鐘的樂曲被擴展至約1小時30分鐘，這些旋律不僅要與舞蹈動作完美契合，還需獨立承載故事的情感起伏，為每位人物的心靈旅程注入靈魂之音。音樂與舞蹈在這次合作中實現了一種跨文化的對話。
舞美設計同樣是此次舞劇的一大亮點。奧斯卡金像獎得主葉錦添為《梁山伯與祝英台》設計了獨具匠心的佈景與服裝。葉錦添的作品以其唯美的視覺風格和深厚的文化內涵著稱，無論是在電影《臥虎藏龍》還是舞台劇中，他總能將中國傳統美學與現代舞台技術完美融合。這次，他為《梁山伯與祝英台》設計的佈景與服裝，將中國古典元素與現代設計理念巧妙結合，設計出一個充滿詩意的舞台世界。他的佈景設計將舞台變成一幅流動的畫卷，隨著舞者的動作，舞台佈景也隨之變幻，讓觀眾彷彿置身於一個動態的詩意空間，且充滿電影感。
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《梁山伯與祝英台》芭蕾舞劇的成功，不僅僅在於它重現了經典故事，更在於它是一場跨文化、跨藝術的探索。這部作品打破了傳統藝術的界限，將中國傳統文化與西方芭蕾舞藝術進行了深度融合，為觀眾呈現了一次全新的文化體驗。這種跨界合作，讓芭蕾這一西方藝術形式在中國文化的脈絡中煥發出新的生命力，並讓中國的經典愛情故事通過芭蕾的形式走向更廣闊的國際舞台。
胡頌威在分享會上特別提到，他希望通過芭蕾的優雅與細膩，將中國的愛情故事帶給全世界的觀眾。藝術無國界，而愛情這一永恆的主題更是能打動每一顆心靈。《梁山伯與祝英台》的故事雖然源自中國，但它傳遞的情感是普世的。正如他所說：“每個人都能從這個故事中看到不同的東西，有人看到忠貞不渝的愛情，有人看到命運的無常，這正是這個故事的魅力所在。”
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2024年11月9日和10日，澳門樂團 x 香港芭蕾舞團：梁山伯與祝英台芭蕾舞劇即將在澳門文化中心綜合劇院隆重登場。這不僅是一場藝術的盛宴，更是一場跨文化的交響，一次愛情與藝術的永恆對話。無論你是芭蕾愛好者，還是對中華文化情有獨鍾，這場演出將帶你穿越時空，感受愛情的力量與珍貴。讓我們共同期待，見證這段千古愛情傳奇在現代舞台上再次化蝶飛舞。
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澳娛綜合呈獻《澳門樂團 x 香港芭蕾舞團：梁山伯與祝英台芭蕾舞劇》
演出日期：
2024年11月9日 (六) 晚上8:00
2024年11月10日 (日) 下午2:30
演出地點：澳門文化中心綜合劇院
