马洪芳：谈什么是好照片
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2024-11-29 06:00
河南
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前不久,在湖南中国凤凰摄影双年展上，我偶遇中国摄影家协会副主席、河南省摄影家协会主席刘鲁豫先生。在相互交谈中，分享更多的还是什么是好照片这一话题。他最经典的语言是“几秒钟理论”。他说：作为重要赛事活动的评委，一次要翻阅、浏览参评的作品有几千或上万张，快得像过电影一样。大部分作品只能在评委眼里停留几秒钟的时间，你的作品能在几秒钟的时间内抓住评委的眼球，那可不是件容易的事。那么，究竟什么是好照片？摄影界有一种观点：“有好照片,但没有好照片的标准”。对于好照片，可谓仁者见仁，智者见智。好照片不是真的没有标准，只是好照片的标准具有多样性、复杂性和不确定性。![]()
我认为,评价好照片的标准很多，总结起来大致也就以下几条：好照片是旗帜、是力量，能鼓舞士气，催人奋进。因而，摄影者要让自己的作品紧跟时代步伐,要接地气。也就是说，好照片应该传播真、善、美，是正能量的作品，是专家认可、普通人也认可的作品。![]()
好照片能够表达作者的意图，不管是重大题材还是民生、人文等其他类别，如果从画面上看不出作者想表达什么，那么这张照片也就失去了意义。艺术创意性的作品讲究唯美，就是利用后期或其他手段去提升作品的内涵，目的也是让作品给人以美的享受。特别是纪实、人文等社会题材的作品，更应有鲜明的主题，要讲政治、有思想。如此，方能在第一时间吸引并打动读者。![]()
摄影是件很认真的事情。有人认为，数码影像给摄影师提供了"不计成本"的创作条件，但越是这样越要拍得认真、拍得精细。单从技术层面上讲，除了构图、用光、角度，以及曝光准确、画面漂亮等基本要求外，还要看其拍摄难度的大小及画面质量的好坏。如运用追焦、多曝、光绘慢门等技巧来拍摄，肯定大于一般的拍摄难度但如果运用得当，也就会更吸引眼球。![]()
对初学者来说，读作品不多、摄影实践少、经验不丰富，光靠照葫芦画瓢来学习提升摄影水平是无可厚非的。但对于有一定创作经验的摄影人来说，用仿型照片去发表、参赛就说不过去了。摄影创作是一件极其艰难的事情，没有长期的理论学习和积累，是很难达到一定高度的，走捷径是没有出路的。好照片必须创新，创新是艺术发展的客观要求，也是摄影创作的不竭动力。创新可以是题材创新、主题创新、形式创新、手法创新等，有新意的作品更受人推崇、更富有生命力。![]()
好作品是摄影师对生活的理解和诠释，不管是新闻、纪实还是艺术创意，好作品都能够深人人心，令人记忆深刻，且流传很久很广。![]()
虽然,好照片主要是靠内涵取胜，但制作也是不可忽视的环节。低水平的装裱肯定会给作品的价值打上折扣，高质量的制作会为作品锦上添花。如今，照片印制工艺先进、装裱提升空间很大，像过去老式的卡纸粘连、塑料纸覆膜已经落后于时代。虽然，我们并不认同不计成本的制作模式，但也不能让廉价的装裱影响了好照片的视觉效果。![]()
对照这些标准，思考一下自己的作品符合其中的几条。倘若全部达到或部分达到了这些标准，那么，恭喜你，你的作品一定会在数秒钟之内，打动身经百战、“火眼金睛"的评委的心。![]()
