国庆泡在JZ！爵士/放克/灵魂/歌剧/二次元…21场演出任选！

王凯基，青年作曲家，音乐制作人，爵士钢琴手。先后毕业于美国伯克利音乐学院及伊斯曼音乐学院，并以全额奖学金于美国迈阿密大学弗罗斯特音乐学院攻读爵士作曲博士学位。王凯基曾跟随中国著名作曲家陈欣若，钢琴家刘凯学习音乐。在美求学期间，他主要师从 Bill Dobbins、Alan Ferber、John Daversa、Maria Schneider 以及 Gary Versace 等音乐家，深入学习作曲及爵士钢琴演奏。

作为一名活跃的音乐创作者，王凯基在2020-2022年连续三年获得美国作曲家、作者和出版商协会（ASCAP）颁发的 Herb Alpert 青年爵士作曲家奖，还荣获2022年度的 Johnny Mandel 作曲奖。他更是在美国知名爵士乐杂志 DownBeat Magazine 举办的学院音乐奖年度评选中，先后四次（2018,2021-2023）获得最佳爵士编曲奖。此外，王凯基还是2023年全美爵士教育峰会（JEN）颁发的 Chick Corea 作曲奖的首位获奖者，2022年美国 Ravinia 音乐节举办的第四届 RSMI The Bridges 作曲比赛的优胜者，以及2020年美国音乐编曲家作曲家协会（ASMAC）的 Irwin Kostal 作曲配器比赛和 Van Alexander 器乐编曲比赛的第一名。他的作品曾在美国拉维尼亚音乐节（Ravinia Music Festival）、全美爵士教育峰会（JEN Conference）、美国罗切斯特国际爵士音乐节等著名音乐节上演。

王凯基曾受邀为巴西著名吉他演奏家 Toninho Horta 的专辑创作编曲，受格莱美提名作曲家 Alan Ferber 邀请为其监制的爵士乐队专辑创作编曲。他还曾与众多在当今世界爵士乐领域十分活跃的音乐家合作，包括Billy Childs、Rufus Reid、Steve Wilson、Tom Scott、Chris Cheek、Philip Dizack、Sara Caswell、Mark Ferber、Glenn Zaleski、Dan Chmielinski 以及Catherine Russell等。

LakiPak 是一支现代爵士乐队，乐队成员来自世界各地，为音乐爱好者带来了独特的融合爵士文化。该项目融合了不同风格的音乐，如Soul，R&B，电子乐，流行乐，嘻哈乐等，给听众带来既新鲜又流行，且不失爵士乐原有的色彩的感觉。

吉他手Nick Aliev是LakiPak 项目的发起人，他7岁就开始学习吉他；14岁时，从佐治亚州的古典音乐学校毕业。作为一个古典音乐家，他与赫尔穆特 Oesterreich 乐团合作演出；13岁时，他学会弹奏电吉他；21岁后，开始从事音乐制作。2015年，他移居中国，并开始从事乐队表演工作，同时也为不同的公司做商业演出。

Kiva，青年爵士歌手、唱作人。嗓音兼具温柔和爆发力，叙事感强，舞台表现的张力和多变的音乐风格让观众有极强的代入感。2021年开始全情投入爵士乐的学习与实践。先后师从爵士演唱家Jade Lee李婕学习声乐技巧和爵士演唱，并跟随爵士音乐家顾忠山Lawrence Ku、Alec Haavik、黄健怡、田欣、徐之曈学习爵士即兴、理论和演奏。

任宇清，贝斯演奏家，“爵士大叔”，JZ Music创始人。先后在窦唯、崔健、朴树等多位歌手的摇滚或爵士乐队中任贝司手。他用爵士和世界沟通，让爵士在中国成为生活的一部分，也让爵士在中国越来越多的城市萌芽。他让越来越多的国际顶级爵士音乐家认识了中国爵士的蓬勃发展，也引领海纳百川的中国爵士走向世界。

Byron Hill，北美音乐人、作曲家。Byron Hill出生于一个音乐世家，5岁开始弹钢琴。他的父亲Willie Hill是一名自由音乐家和教育家，与当时的顶级音乐家如Sammie Davis jr.、George Burns、The Temptations、Liza Minnelli、Ella Fitzgerald、Dizzy Gillespie等人一起演奏。Byron便在这些顶级音乐天才的环境影响下开始了他的职业音乐生涯。13岁时，他开始在当地的酒吧和俱乐部演奏，磨练了自己的爵士、Funk与R&B技能。高中毕业后，Byron来到霍华德大学，并获得爵士乐研究/钢琴学士学位。从霍华德大学毕业后，他重新混音了Dru Hill的格莱美热门歌曲“In My Bed”，并与702、Kvrasi Brone、Master P、Ronnie Henson等人一起创作。2009年，Byron 随Funk大师DNote来到上海，并开始常驻上海演奏。

Toya，自幼学习古典钢琴，具有良好的古典功底，后跟随导师学习民族演唱和爵士演唱， 2008年起活跃于各大演出舞台，擅长BossaNova，拉丁爵士，嗓音浑厚具有穿透力，层次丰富，具有绵延的质感，复古的烟嗓特别合适演绎经典曲目。拥有深厚的拉丁舞蹈功底，能够将拉丁舞步融合到演出中，舞台表现力强，与目前活跃于上海的各大爵士乐手都有合作演出。登台上海各大知名爵士舞台，具备有多年商业演出经验。目前正在录制个人爵士专辑中。

Andreas Günther，一位来自德国柏林并活跃于国际的爵士钢琴演奏家、萨克斯演奏家和作曲家。由于对文化交流的兴趣，他多年来一直与世界各国的音乐家保持联系，目前正在与马其顿的Yordan Kostov和巴西的Leonardo Susi 等艺术家密切合作爵士乐与世界音乐。他在上海生活了几年，并与欧洲和亚洲的各种艺术家和项目一起举办音乐会。

他曾在伦敦的Ronnie Scott爵士俱乐部、柏林的B- Flat爵士俱乐部、贝尔法斯特的Scott s爵士俱乐部、阿姆斯特丹的Paradiso爵士俱乐部、西班牙的Skopje Macedonia爵士音乐节、中国上海的 JZ Festival、2024年汉堡Feel.Jazz音乐节，2024年荷兰格罗宁根ESNS-Eurosonic音乐节等地表演，参与美国歌手Kendra Morris的欧洲巡演。

他曾在世界各地举办巡回演唱会，与Alexander Gibson、Sebastian Nagel、Yordan Kostov、Leonardo Susi、Fred Grenade、Alec Haavik、Kendra Morris、loby Mak、Jalill Aukbaroullee、Charles Foldesh、Ayako Kanda、Hisao Fukushima 等德国和国际艺术家合作。

Jordan Bertrand，LR架子鼓代言人，来自于一个音乐文化极其浓厚的国家——毛里求斯。12岁时，他开启了自己的鼓手生涯，并在14岁时迎来了人生的第一场演出；至此Jordan在演奏上朝着职业化发展，成为了当地演出现场的常驻鼓手；19岁后，Jordan离开祖国来到中国发展，开启了全新的职业发展前景，曾与众多知名音乐家合作，如格莱美奖提名者Jeff Lorber、第四季中国好声音冠军张磊等。作为从小就接触架子鼓的他，已经职业鼓手的道路上越走越远！

朱颖洁 Louise Zhu，爵士歌手，钢琴手，编曲。她多元化的音乐风格里带着Anita O Day的节奏以及Peggy Lee的性感。Jason Olaine& Greg Scholl（纽约爵士林肯中心节目总监&执行总裁）曾评价她是一个会说故事的音乐人，丝绒质地的嗓音非常少见。朱颖洁现活跃在上海各大爵士乐场合，参与爵士上海音乐节及各种爵士表演节目，是首位在上海与纽约林肯爵士中心合作的歌手。

国际奖获得者，钢琴家Mike del Ferro（阿姆斯特丹）是一位多才多艺的钢琴家和作曲家，他的音乐之旅无缝地融合了歌剧和爵士的世界。他著名的父亲是歌剧演员莱昂纳多·德尔·费罗（Leonardo del Ferro），曾与玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas）和伦纳德·伯恩斯坦（Leonard Bernstein）共同演出。

Mike的成长让他沉浸在古典音乐的丰富传统中。然而，他对爵士的热情使他开始探索其和声和即兴自由。通过他独特的音乐视角，Mike del Ferro将歌剧的优雅与爵士的自由相结合，创造出一个迷人的融合，让世界各地的观众着迷。

他曾与爵士乐界伟大的音乐家合作，如Toots Thielemans、Branford Marsalis、Jack DeJohnette、Randy Brecker、Oscar Castro Neves、Deborah Brown、Erik Truffaz、Jorge Rossy、Scott Hamilton、Richard Galliano等等。

Mike出生在荷兰的阿姆斯特丹，他的音乐之旅带领他穿越各个大陆，将全球各种音乐影响融入自己的作品中。从小，Mike就展现出对音乐特别是钢琴的卓越才华。他在阿姆斯特丹音乐学院接受正规教育，磨练了自己的技能。对爵士的热爱和内在的漫游精神让他走上了一条非凡的道路。

多年来，Mike del Ferro在爵士乐界打造了独具特色的位置，将自己的古典培养与对即兴表演的深刻欣赏相融合。他的钢琴演奏以其高超技巧、敏感性和超越音乐界限的能力而著称。他轻松地穿越各种风格，将拉丁、非洲和世界音乐的元素融入到自己的作品和演出中。

在整个职业生涯中，Mike del Ferro发布了许多备受好评的专辑，每张都反映了他不断发展的音乐探索。除了他多产的录音生涯，Mike也是世界各地舞台上备受欢迎的演出者，用他引人入胜的现场表演吸引观众。他还涉足了电影领域，为纪录片创作音乐，与视觉艺术家合作创建多媒体体验。

10月3日&4日，Mike del Ferro将携贝斯手Joseph Han、鼓手Charles Foldesh在JZ Club带来两场不同主题演出，10/3 “Original”，10/4 “Opera Meets Jazz”，敬请期待！

脍炙人口的音乐，入口即化的方糖，每一首歌都充满无限律动。Sugarcube乐队最初由长号手曹侃和萨克斯手黄野共同组建，特邀嘉宾歌手Wink。敬请期待！

黄野，1998年出生于中国深圳，演奏单簧管、萨克斯、钢琴以及作曲，9岁起跟随深圳交响乐团单簧管首席衣丞学习单簧管演奏，11岁移居美国纽约后跟随茱莉亚音乐学院 Alan Kay 学习单簧管演奏以及跟随 Ron Blake 学习萨克斯。大学毕业于美国 New England Conservatory 爵士演奏，师从于大师 Jerry Bergonzi、Miguel Zenon、Donny McCaslin、Jason Moran 等。黄野在2019年成为最年轻的巴昆黑管(Backun)艺人。2020年8月，黄野创建了 Consci Music LLC和 Encore Clarinet音乐品牌。现在担任上海爵士林肯中心大乐队音乐总监。

Susie Wu，爵士歌手，毕业于纽约电影学院导演系，获艺术硕士学位，现作为职业爵士音乐人，居住在上海，网易音乐人“Susie Wuuuu”，抖音音乐人“苏西SusieWu”。

出于对爵士乐和歌唱的热爱，早年利用业余时间学习爵士乐演唱，师从上海音乐学院孙丽莎老师，知名爵士歌手Coco Zhao，并跟随爵士萨克斯演奏家李世海学习爵士乐理，和声等音乐知识。

2018年开始组乐队在沪上知名爵士现场JZ Club、Wooden Box、Heyday、林肯爵士乐上海中心、 Blue Note演出。其演唱风格深受 Ella Fitzgerald、Stacey Kent的影响，她的音色带有金属质感，独特富有魅力，对词曲的诠释如同她的个性，随性自然又极具表现力。

Susie Wu很快拥有了不少追随她的听众，受邀登上各大爵士音乐节的舞台。高挑的身材，优雅的气质，也令她得到品牌公司的青睐，常常收到品牌公司的活动演出邀请。

国际奖获得者，钢琴家Mike del Ferro（阿姆斯特丹）是一位多才多艺的钢琴家和作曲家，他的音乐之旅无缝地融合了歌剧和爵士的世界。他著名的父亲是歌剧演员莱昂纳多·德尔·费罗（Leonardo del Ferro），曾与玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas）和伦纳德·伯恩斯坦（Leonard Bernstein）共同演出。

Mike的成长让他沉浸在古典音乐的丰富传统中。然而，他对爵士的热情使他开始探索其和声和即兴自由。通过他独特的音乐视角，Mike del Ferro将歌剧的优雅与爵士的自由相结合，创造出一个迷人的融合，让世界各地的观众着迷。

他曾与爵士乐界伟大的音乐家合作，如Toots Thielemans、Branford Marsalis、Jack DeJohnette、Randy Brecker、Oscar Castro Neves、Deborah Brown、Erik Truffaz、Jorge Rossy、Scott Hamilton、Richard Galliano等等。

Mike出生在荷兰的阿姆斯特丹，他的音乐之旅带领他穿越各个大陆，将全球各种音乐影响融入自己的作品中。从小，Mike就展现出对音乐特别是钢琴的卓越才华。他在阿姆斯特丹音乐学院接受正规教育，磨练了自己的技能。对爵士的热爱和内在的漫游精神让他走上了一条非凡的道路。

多年来，Mike del Ferro在爵士乐界打造了独具特色的位置，将自己的古典培养与对即兴表演的深刻欣赏相融合。他的钢琴演奏以其高超技巧、敏感性和超越音乐界限的能力而著称。他轻松地穿越各种风格，将拉丁、非洲和世界音乐的元素融入到自己的作品和演出中。

在整个职业生涯中，Mike del Ferro发布了许多备受好评的专辑，每张都反映了他不断发展的音乐探索。除了他多产的录音生涯，Mike也是世界各地舞台上备受欢迎的演出者，用他引人入胜的现场表演吸引观众。他还涉足了电影领域，为纪录片创作音乐，与视觉艺术家合作创建多媒体体验。

10月3日&4日，Mike del Ferro将携贝斯手Joseph Han、鼓手Charles Foldesh在JZ Club带来两场不同主题演出，10/3 “Original”，10/4 “Opera Meets Jazz”，敬请期待！

James Brown，美国音乐史上最具影响力的音乐家之一，也被誉为“灵魂乐之父”。他的音乐和表演风格对后来的放克、灵魂乐、嘻哈、迪斯科以及摇滚乐等多种音乐风格都产生了深远的影响。

Marvin Gaye，美国著名灵魂乐和R&B歌手、词曲作者和音乐制作人。他被誉为“灵魂乐王子”，是Motown唱片公司最重要的艺人之一。Gaye的音乐融合了灵魂、R&B、爵士、流行和福音等多种元素，以其独特的嗓音、深情的演绎和社会意识的歌词著称。

当晚，歌手、萨克斯演奏家、作曲人、编曲人Selin Miles Supafly将与他的九人大编制乐队，为大家带来一场James Brown&Marvin Gaye致敬音乐会，敬请期待！

在bilibili将动漫名曲改编为“二次元爵士”而活跃的炒饭将进行首次线下演出！他会和同为动漫迷的爵士乐手们组成乐队，精选过去三张「二次元律动」专辑的曲目，为到场的朋友们带来一个难忘的下午。现场还会有Cosplay，专辑签售等额外惊喜。

炒饭（鼓）是一位多才多艺的up主，创作的宗旨是“用熟悉的动漫旋律带来耳目一新的体验”。他在改编作品中包揽编曲和多种乐器演奏，将放克，摇摆，拉丁等多种风格融入经典的二次元曲目。作品至今已被播放百万余次，售出了千余份实体唱片。

放映手机（吉他）是一位三流爵士吉他手，二流coser，一流谜语人。放映女士毕业于北京理工大学宇航系，先后师从杜恰、Doug Martin、陈泽然学习爵士吉他演奏。并跟随黄健怡、徐之晗、李晓川等老师学习爵士和声、即兴和爵士创编等。

白阳（贝斯）是一位来自于二点六次元的电贝斯手、大贝斯手、未来白羊火锅店的老板娘，JZ School的不优秀毕业生。她也是现任JZ大乐队贝斯手，吉普赛爵士乐队Artemi贝斯手。师从于电贝斯演奏家田欣和大贝斯演奏家Joseph Han，目前活跃在上海。

孙煜贤（钢琴、键盘）是一名苦逼的博士研究生，正在上海某高校攻读工科博士。没有正经学习过音乐的他，先是误打误撞入坑V家，因为听到《动感新时代》的当季新番音乐CD而开始接触编曲，然后在大学某社团摆摊接触到融合音乐。来到上海后来JZ School蹭即兴而开始系统学习爵士，先后师从钢琴家朱蟒、曾皓，以及钢琴家Ben Paterson。

吉他手Greg Smith拥有十多年的演出经验，是沪上历史最悠久也是最知名的布鲁斯乐队，音乐风格融合了布鲁斯、放克、爵士，现场感染力醉人又醉心。他同时也是上海著名音乐酒吧Cotton Club的音乐总监。乐队主唱Yiko是来自上海的蓝调、爵士歌手，2014年毕业于伯克利音乐学院声乐表演专业，自回到上海以来，在Cotton Club等国内许多演出场所驻唱。

来自南美天资优越的音乐家，飘洋过海将他们纯正的古巴音乐、将他们欢乐积极的民族文化与大家分享。南美的每个角落都遍布音乐元素，各种乐器包罗万象，Cuban Jazz与Latin融合，三分优美一分纯粹六分热情，一片海岸风情。音乐倾泻而下，快乐得想让你跳舞。Latin Project将在一场演出中带来无限量的拉丁热门单曲，让我们随着来自南美热情似火的音乐舞动起来！

Charles Foldesh，国际知名打击乐演奏家、音乐教育学者，毕业于全美顶尖的欧柏林学院（Oberlin College & Conservatory），师从爵士乐传奇人物比利·哈特（Billy Hart），著名的约翰·克特兰（John Coltrane）爵士教育奖获得者。由查尔斯主持的音乐讲座、研讨会和实习课在亚洲各地深受广大专家和参与者的喜爱。

自十岁在家乡美国亚利桑那初露锋芒，Charles Foldesh与生俱来的音乐天赋让他很快成长为一名职业的音乐家，并自此长期活跃于国际乐坛；他身兼数个乐队创始人，沉浸于音乐创作与革新实验，是北美、欧洲、南美、亚洲各大重要音乐节的座上宾。作为一名天才型的演奏家，凭借对不同风格音乐的卓越驾驭力和表现力，查尔斯亦频繁受邀参与各类演出，唱片灌制以及电视节目录制，与众多一线音乐家和歌手一起活跃在世界各地的舞台上。非凡的演奏实力使他深受业内外观众的追捧。

Charles Foldesh现定居上海。除了音乐创作和演出以外，他还应邀在JZ学校等中内外专业音乐教育机构，以及众多知名国际学校开班授课。Charles的最新著作“Exercises and Phrases for the Melodic Jazz Drummer”，译名《查尔斯带你玩爵士鼓 节奏片段与乐句速成》于2016年由上海音乐出版社引进出版。

Charles同时是博斯普鲁斯（Bosphorus）镲片、Remo鼓皮、狂欢节（Carnival）鼓的全球代言人。

贝斯手Fred Grenade来自毛里求斯，与生俱来的节奏感从他的指尖自然流出，是个天生的乐手。Fred从14岁开始就一直在各种不同的场景和不同的阶段参与演出，初期也兼为歌手，后专注贝斯弹奏。他的风格为爵士，拉丁音乐，迷幻世界音乐，当然毛里求斯的传统音乐SEGA也是他的拿手。他开始在毛里求斯的5星级酒店演出，并在2007年11月迁至中国，从那时起，他一直在各大著名酒吧、俱乐部、音乐节等处演出。

Tony Bott出生并成长于芝加哥，通过演奏管风琴第一次接触到音乐，7岁时开始学习打鼓。后来他搬到洛杉矶，在南加州大学学习打击乐，正是在这里，他对鼓、打击乐器和钢琴的兴趣在各种风格的音乐中得以体现。在南加州大学完成本科和硕士学位后，Tony Bott移居日本，继续表演和创作爵士乐。16年来，Tony为自己的乐队、音乐会、商业广告、主题公园、和一些唱片作曲、编排和制作音乐。后来他搬到广州，在AISG教授声乐和爵士乐长达11年。2020年，他搬到上海从事新的教学和表演工作。

潘瑞林，毕业于南京艺术学院流行音乐学院本科。于2014年考入南艺附中学习古典专业。2017年以省内Bass第一的成绩考入南艺流行音乐学院，师从闵艺老师，开始学习爵士木贝斯，在校期间担任爵士大乐队贝斯手。希望大家都能认识我的乐器—Double Bass，不是“大提琴”。