解放贾樟柯的生产力
美体
2024-08-30 00:34
重庆
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中宣部电影局常务副局长毛羽在第七届中国电影新力量论坛上指出，“中国电影暑期档与去年同期相比，观众人次、票房下降均下降22%，凸显出中国电影的深层次、结构性问题。”毛羽说我们首先需要好看的电影，我们有世界上最专业、最宽容的观众，“如果他们不爱电影，为什么今年还有《热辣滚烫》《飞驰人生2》《抓娃娃》《第二十条》《熊出没10》那么好的票房？如果他们爱之不深、爱之不切，为什么电影的热搜一个接一个？归根到底，还是我们缺少了好看的电影。所以，我们希望中国电影新力量回到电影的本源，从故事入手，发现更多值得讲述并且观众也愿意观看的好故事。”关于“我们有世界上最专业、最宽容的观众”这句话，我持保留意见。另外，从我的角度，毛羽举的几个收获好票房的例子，《热辣滚烫》《飞驰人生2》《抓娃娃》《第二十条》《熊出没10》并不算是优秀的电影。这些电影最多只能算是爆米花电影，属于看第二遍就腻了的那种。其实，中国电影的问题大家也都清楚，说的通俗一点，那就是解放解放贾樟柯的生产力。拿贾樟柯作为举例，是因为他在第六代中国电影导演中，是对批判现实主义题材处理的比较好的一位。当然，也包括娄烨，王小帅等人的电影，也都不错。相比较于爆米花电影，他们的创作更加接近于电影的本质。但是出于一些理由，他们的作品，我们在影院里看不到（或看不全）。我们只能看一些爆米花电影。在我的概念里，不追求票房的独立电影与高票房的商业电影，其实是两个东西。但是一个健康的市场，必须要有好的内容。一定程度上，电影市场要去养那些不赚钱但是内容好的电影。因为这些拍出我们现实处境，并且对于人性有深刻挖掘的电影，才有资格为一个电影市场树立标杆，他们负责把高度做起来。如果高度没有，整天想着如何下沉，如何取悦观众，肯定是做不好的，最后的局面就是劣币之间的互卷，直到卷的一无所有。即便是纯粹追求票房，也会达不到目的。好的电影会把你当成一个人去对待，它揭示的是隐藏在皮肤之下的血肉，挣扎和内心的孤独，通过闪回等电影技法，让我们遗忘很久的内心记忆，被重新唤醒。看完电影之后，如同发生了回光返照。它让你内心深处的黑暗，能够被理解。它展现的形式会让很多一心沉迷于大团圆结局和“秀才”式趣味的人民群众不太喜闻乐见。但是正如同贾樟柯自己说的，（拍这样有点灰暗的题材），“不是表达对生活的失望，（因为这就）是生活的真相”。当然，不完全是审查机制的问题，我甚至觉得，哪怕尺度放宽了，短期之内，也很难做出十年前，二十年前的高水准电影。就连电视剧，现在也拍的越来越短了，于是出现了短剧。而文学小说类题材，也以短篇小说集卖的最好。最受到年轻观众喜爱的文化产品，变成了十分钟左右的脱口秀，one liner的一句话幽默，成为脱口秀潮流。最近我在做视频号，我通过后台数据发现，大部分视频阅读量最多的地方，都是前七秒钟，言外之意，如果你在七秒钟没有办法吸引观众的注意，他就不会接着往后面看了，哪怕你后面做的再好也没用。而鱼的记忆也是七秒钟。内容制作者，为了做出这样的爆款，不得不压缩创作时间，运用one liner式的技巧，不断抛梗，来赢得更多的票房。身为内容创作者之一的我，其实也能理解，因为创作者也是人，也要生活。但是解放贾樟柯的生产力，依然具有重要的现实意义。因为，它决定了一个电影市场的审美趣味。如果我们的观众和内容制作者，关注的都是《热辣滚烫》这样的爆米花电影，那么大家的预期也自然变成是这样的。这就是一种竭泽而渔的创作生态，时间久了，大家就会远离影院。真正热爱电影的人，还会通过他自己的方式，来寻找贾樟柯，娄烨们的电影。这有点朝圣的感觉，也可能他们只是拒绝吃垃圾食品。让这一类电影的内容制作者和受众被主流电影市场被边缘，这才是有问题的。我始终相信，受众还是喜欢真正好的内容的。未来的人民群众喜闻乐见的，一定是真正有水准的东西。这也是一个历史规律，所以我们才有了《唐诗》《宋词》，才有了《红楼梦》，有了《教父》和《肖申克的救赎》。而那些爽文爽剧，可能赢得了一时的票房，但正如它们的本质，爆米花电影一样，很快就被更加广义的人民群众抛弃了。
