中国古董珍玩各专场日程
拍卖厅 C
09:30 斑斓集——中国玉器、紫砂、雅玩及工艺品
16:00 开物——百工诸艺集珍
(顺延) 禹贡——从大明珍秘到盛清瑰宝
「观止——凝炼陶瓷形神之美」专场
山中何事？
松花酿酒，春水煎茶
D：14 cm
备注：北京藏家户出
估价：RMB 100,000-200,000
本品撇口弧腹，下承圈足，造型规整端庄。碗内壁施白釉，外壁以黄釉为地，其上以洋彩绘四组缠枝莲托宝杵纹样，花间设四圆形开光，内以蓝料彩书写“佛”“日”“常”“明”四字篆书吉语。外底心矾红书“栢林寺制”四字双行篆书款。
碗敞口，腹部及底向内斜收，底承圈足。造型精巧玲珑，胎薄质细。通体白釉，其上以墨彩绘饰雪景远山迭翠，远山如黛，近水含烟，林木葱郁，草庐隐于其间，老树横斜。墨色浓淡有致，皴擦点染，颇有「四王」风韵。底青花双圈内书「雍正年制」四字双行楷书款。
受欧洲赭墨珐琅彩瓷影响而生，墨彩纹饰首见于雍正一朝，是时初见以瓷仿拟不同材质器物。1732年，江西巡抚谢旻监编《江西通志》，记载雍正年间，年希尧及唐英担任景德镇御窑厂督陶官下，所烧造的各式器形，其中谢旻编载，号四十为墨彩瓷，此新技术让画师得以于瓷上，用浓淡墨色，笔法皴染，绘作传统山水画，并描写其中人物、花鸟植栽等细节。墨彩瓷纹饰简雅意深，符合雍正帝审美要求，且融会水墨之意境，极得帝王欢心。
北京首都博物馆可见一例，录于《中国陶瓷全集·卷14清》，图版176。另一对墨彩碗例，属罗桂祥旧藏，现藏香港艺术馆，展于《清瓷荟锦：香港艺术馆藏清代陶瓷》，编号57。William and Jennifer Shaw伉丽雅蓄亦见一对类例，三度售于苏富比，最近一次为纽约2012年9月，编号83。另可比较一对相似碗例，赵从衍典藏，曾数次售于香港苏富比，最近一次为2015年4月7日，编号101 。笔筒中画意相近者，可见《故宫博物院藏文物珍品大系·杂釉彩–素三彩》，页290–291，图239，另见一雍正款笔筒例，其装饰风格与本品相似，可资比较，现贮波士顿美术博物馆，载于《世界陶磁全书》，卷15，图版73。
本品品种极其罕见，按《国朝宫史》所载，仅供帝后使用，以彰显身份尊贵，任何人不得僭越，存世珍稀。对杯薄胎细致，器形清秀，暗花流畅，黄釉色泽娇而不俗，温润怡人，位雍正朝黄釉佳瓷之列。撇口弧腹，胎薄体轻。此种尺寸小碗于档案中记载应是宫中饮茶所用。碗内壁施滋润白釉，外壁先于胎体之上锥刻穿云龙凤纹样，其上施以娇黄釉，纹饰刀法细腻流畅，黄釉呈色均匀，娇嫩欲滴，体现了雍正御窑登峰造极的品质。碗底心双圈内青花书“大清雍正年制”六字双行楷书款。
本品所绘龙纹口鼻修长，具有明显的明代龙纹特征，所施黄釉亦是沿袭自弘治的鸡油黄釉，其追慕明代御窑工艺和纹饰的风格十分明显，在传世所见雍正御窑黄釉作品中极为少见。暗花龙凤祥云，清瓷常见，然如此品之雍正年制罩黄釉碗，却甚罕，传世仅止数例。东方陶瓷学会曾展出一例，见于《The Arts of the Ch’ing Dynasty》，伦敦，1965年，编号292。Herschel V. Johnson 旧藏对碗，也可资比对，售于伦敦苏富比1967年2月21日，编号81。另有一碗，售于纽约佳士得2005年9月20日，编号378。鲍氏珍藏还有一碗，尺寸略大，先后录于 JohnAyers，《The Baur Collection》，卷3，日内瓦，1972年，图版A449及《世界陶磁全集》，卷15，东京，1983年，页196，图版258。
本品烧制于雍正初年，为雍正御瓷当中独具特色的一类，颇为难得。其承袭康熙珐琅彩碗的造形，隽秀而娇巧，优雅而尊贵，胎体细薄，釉汁莹润，外壁别出心裁以胭脂红为地，上以蓝彩、黄彩描绘盛开的三组牡丹花，花瓣边缘晕染黄白之色，四周辅以翻卷缠绕的绿彩枝蔓。其色泽有别于传统的五彩瓷器，发散出西洋情调，与康熙同类题材的珐琅彩瓷器风格一致。细辨其特征是与珐琅料无异，尤其蓝彩一项，其绘画填色工致细腻，所用技法则为典型的西洋风格。底款为青花双方框“大清雍正年制”楷书款，为早期写款方式，皆为可贵之品。本品相同器物清宫旧藏命名为“磁胎画珐琅五色番花红地茶碗”。
珐琅彩于康熙朝烧造成功，雍正时有所突破和发展。彩料更加丰富，据《清档》中有关画珐琅器的记载证实，除用西洋进口彩料外，还有宫廷造办处自己炼造的新料。雍正珐琅彩大多绘于素白器上，只有少数承袭康熙朝那种施珐琅彩于色釉地上的技法，拍品与台北故宫博物院藏康熙御窑磁胎画珐琅五彩西番花红地茶碗极为相近，参见《也可以清心——茶器·茶事·茶画》，页130，图22，显然为沿袭康熙茶碗之作，而碗型又接近于奶茶碗，极有可能为饮用奶茶器皿。台北故宫博物院、上海博物馆均有雍正朝同类器收藏，花卉所施釉彩不尽相同。拍品式样者在清宫《珐琅、玻璃、宜兴、磁胎陈设档案》内的登录名称为“雍正磁胎画珐琅五色番花红地茶碗，一对内一件有瑕”。另据清宫造办处《匣裱作》日记档载，这批磁胎画珐琅器，自乾隆三年九月开始，陆续配楠木匣，两件至五件盛一木匣，匣内糊囊，匣盖上刻填色品名。
碗口作四瓣葵口状，弧形腹内收，下部较丰满，圈足，呈现出清代早期所流行的碗形。器通体在釉下以青花勾勒图案纹样的轮廓，在釉上施矾红，绿，黄各色彩料，绘制图案；口沿内外两侧绘带状海水纹，海水漩涡之间矾红绘落花图案，海浪用留白的手法绘制；外壁随葵瓣形分为四部分图案，间隔绘有游龙戏珠与瑞凤展翅，龙身蜿蜒矫健、张弛有度，凤翼羽毛整饬、五彩斑斓，均由各色釉料勾勒而成，细部刻画精密。碗心正中开光，内绘一正面升龙，身形矫健，神情凶猛。圈足外壁的回纹环环相扣，象征富贵不断，大吉大利。底部青花双圈内落「大清雍正年制」楷书款。
清雍正 青花龙凤花口碗
故宫博物院藏
本品碗其形轻盈隽美，胎质细密，莹洁如玉，碗内心别出心裁以留白暗刻方式，青花海水侧面立龙图，外壁饰一对青花海水留白暗刻行龙赶珠纹。以青花线描绘画海水纹，一丝不苟，虽繁密而清晰，留白暗刻工致非凡，纤毫毕露，腾龙矫健有神，气势威猛，风格上呈现典型的康雍气象，完全有别于前朝，充分体现雍正摹古而不泥古的理念。底施白釉，正中双圈内落“大清雍正年制”六字三行楷书款，端庄秀雅。本品无论胎釉、画工、款识均为佳瓷品格，当可与永宣遗珍相媲美，犹可珍之。
清宫内府典藏丰富的永宣佳作，以致雍正皇帝有着常人无法比拟的优势去领略永宣御窑之风采，从而对永宣御窑各方面的艺术成就取得深刻的认识，如此所凝积的美学思想使得他们由钦慕古物转入摹古抒情之际，更具独特的艺术视野，往往撷其最精华之处组合化裁，既保留经典元素，又另见新意。他曾命将清宫旧藏永宣瓷器交由景德镇御窑仿制，并特别说明不必写年款，以期竞技于古人，如北京故宫藏一例雍正仿无款青花穿花龙纹天球瓶，青花苍雅，颇得原作神采，同时加入自己的审美喜好，笔触更趋细腻。清宫造办处文档对此类“摹古还需出新”的指示即有明确记述：“雍正七年四月十一日郎中海望持出葫芦式磁壶一件。奉旨：将此壶交年希尧照其款式仿烧造几件，其釉水如不能十分像，些须深浅亦可，将原壶上添一盖。” 本品亦是这一指导思想之下的产物，其器形、龙纹形象对宣德御窑的继承。
清雍正 柠檬黄釉小杯一对
北京保利，十五周年庆典拍卖，编号5036
成交价：RMB 5,060,000
1.英国大维德爵士（Sir Percival David）旧藏，编号PDF887
2.伦敦苏富比，1968年大维德爵士专场，图录编号139（另一只PDF886展览于大英博物馆）
3.香港思月堂旧藏
4.北京保利，2019年6月5日，编号5349
杯口外撇，深腹，圈足，倒置似铃铛，因此得名铃铛杯，也称为仰钟杯、金钟杯、磬式杯，此种造型源自明嘉靖仰钟式杯，明成化以来多有烧制，康熙时期的铃铛杯更加修长秀美，是康熙朝特有的器形之一。通体内外皆施白釉，釉色纯净无暇，外壁仅口沿及底足装饰青花双弦纹，其余皆润白如玉。内壁则以红、绿、紫、褐、黄五彩绘饰梅花、牡丹、桃花、兰花四时花卉。线条勾勒准确，填彩精到，细节描绘恰到好处，与大明五彩自由奔放、粗犷酣畅的风格形成鲜明的对比，康熙五彩严谨精细，设色素雅沉静，以清新秀雅取胜。底书「大清康熙年制」六字三行楷书款，字体隽秀，为典型康熙时期官窑款识。
本品于英国大维德基金会收藏一对之另一
馆藏编号PDF886
清雍正 珐琅彩梅花碗
故宫博物院藏品
清乾隆 粉彩过枝梅花碗
北京拍卖，2019年6月7日，编号403
成交价：RMB 920,000
本品碗盖微弧，盖钮制为圈钮；碗撇口，深弧腹，下承圈足。造型秀致雅正，胎薄质细，釉汁润洁。通体以粉彩装饰，外壁与器盖口沿均饰回纹，胫部与器盖顶部均饰如意云头纹，腹部与盖面同绘八宝纹，其排列顺序为轮、螺、伞、盖、花、瓶、鱼、长，八宝两两相合，共分四组，宝器周围彩带、祥云环绕，一幅祥瑞景象。盖钮内及外底心以青花书「大清乾隆年制」六字三行篆书款。
本品体量恢宏，器形硕大饱满，呈双节葫芦形，通体施釉平滑。器身以青花绘就缠枝葫芦纹，画面布局饱满，但见茎叶牵连缠绕，叶片仰覆舒展，大大小小九只葫芦自蔓头生出，个个都如本瓶器形一般饱满，一派生机盎然景象。其青花发色浓淡有致，整体色调明快，青料聚集处可见明显锡斑，正是自波斯进口之「苏麻离青」钴料之特征。画面纹饰虽十分繁复，但描绘笔法丝毫没有迟滞，笔触奔放自然，描绘茎蔓的线条灵活，充满活力，彷佛轻轻拨动一下就会弹起；叶片以细笔勾勒，再加以粗笔抹搨平涂，同时又不失细节的表现，叶片的叶脉亦有刻画。细观这些充满速度和力量感的线条时，彷佛可以看到画师时而笔走龙蛇，时而屏息描绘的绘制场景。
元 青花缠枝「福禄万代」大葫芦瓶
北京保利，2018年6月19日，编号5141
成交价：RMB 56,810,000
瓶身所绘纹饰颇可考究玩味，为元青花少见纹饰，除本件外，尚见土耳其托普卡帕博物馆藏“元 青花开光花鸟草虫八棱葫芦瓶”一个开光内绘有葫芦纹。本品所绘九枝葫芦同根相连，从瓶下部地面独枝生长而出，一枝九脉，枝繁叶茂，九为数之极，取六爻三三衍生之数，是「生」的极致。九亦为阳数的极数，即单数最大的数，于是多用九这一数字来附会帝王及与帝王有关的事物，亦合于「大哉乾元」的元朝国号，故此瓶极有可能为帝王御瓷，寓意「福禄万代」「子孙万代」，并且九只画面中的葫芦再加上瓶子本身，正是十只葫芦，又赋予了「十全十美」的吉祥寓意。
元 青花葫芦纹葫芦瓶残件
展览于《千年交流：菲律宾发现的中国和东南亚陶瓷展》，马尼拉阿亚拉博物馆（AyalaMuseu），菲律宾罗伯特·维拉努埃瓦基金会收藏
明成化 青花异兽纹高足碗
故宫博物院藏品
本品罐体量硕大，直口丰肩，斜直腹，造型饱满，圈足修整精细硬朗，胎质晰白坚致，通体施釉清透明润，颇有玉质感。外壁青花描绘纹饰，呈色柔和淡雅，正是典型的成化平等青发色。画面布局层次分明，口沿下绘朵云纹一周，肩部和足胫部皆为细瘦的蕉叶纹设计，腹部为主题纹饰高仕携书童雅集图。其绘画颇见意趣，迤逦的流云将画面分隔成两个部分，一侧各有一高仕骑马指前，后有一侍童跟随，旁饰两童子立于一旁，一人持扇，一人抱古琴，场景感十足。
整个画面构图疏密有致，极见章法，尤其是借用连续的云气纹使树石楼阁自流云中隐现、同时将画面分隔为不同场景的手法十分巧妙，极富戏剧效果。此罐绘画笔法细腻，人物比例准确，可见画工有极深的白描功力，讲究线条的表现力，脸部的线条纤细柔和、精准，使每个人物栩栩如生又相互呼应，衣纹表现富有动感。整体笔法既圆润精细，又纵横洒脱，表现了古代高士飘逸的神情，超凡脱俗的气质和高雅的生活情趣。
类似尺寸的成化大件器物本身已颇罕见，绘画水平如此之高的更是屈指可数，所见有如下几例，一为北京故宫藏品，纹饰风格与本件接近，带有狮纽荷叶形盖；一为中国国家博物馆藏品，绘画细节表现更多；一为北京海淀博物馆藏品，1985年出土于中关村有明确纪年的明代太监墓；与本件最为接近的当属台北故宫藏品，为清宫旧藏，有清代后配盖子。类似风格作品还见有香港区百龄先生收藏，绘高仕操琴图；北京故宫还藏有一例绘八仙故事之残器。以上几件连同本件，均无款识，但出自成化御窑无疑，对比其他成化御窑作品可发现，在为数不多的以人物为主题的器物中，表现高仕题材的占据了大多数，为何成化官窑对这一题材格外偏好，其原因颇可考究。
左：明正德 青花龙穿花纹渣斗 英国大维德基金会藏品
右：明正德 黄地绿彩龙纹渣斗 瑞士鲍尔收藏
本品主题纹饰独特，通景绘饰“蓬头四仙”图。画中所绘铁拐、刘海、寒山、拾得四仙，秃顶披发，因皆不施巾帻，谓之“四蓬头”，正是源于嘉靖皇帝对道家的推崇，“蓬头四仙”题材才得以首次出现在明代官窑瓷器之上。本品所绘四仙布置错落形骨古野，怪戾骇俗：铁拐李侧首仰视，双目有神，一手扶持拐杖，一手托着葫芦宝物；寒山笑容盈盈，双手执卷而立；刘海手舞足蹈，嬉戏金蟾；拾得手携扫把，欢喜前行。纵观全图，放笔纵墨，轻盈飘逸，诸仙情势具佳，形象诡怪，得妙趣于天然，一如明初名家商喜之作《四仙拱寿图》，自见飘逸之气。对四仙的嘴、眉、颧骨均加以强调，使形象更具冲击力和生命力，尤其对嘴部的夸张表达，突出了“笑”态，增强了画面的喜庆气氛。
本品巧妙地借用道教的典型仙人进行细腻地刻画，人物容貌虽见寝陋，神态却从容潇洒，具有灵动飘逸的禅画特色。铁拐李为道家仙人，居八仙之首，法宝葫芦里装灵丹妙药，可包治百病使人长生不老；刘海传说曾受八仙的点化而修道成仙，能为人带来财运和福寿；唐代诗僧寒山和拾得，相传是文殊、普贤两位菩萨的化身。然而寒山、拾得又有道家的一面，虽以佛为表，实是佛道合一。本品撷纳四仙恢谐可爱的形象，洋溢出喜庆祥和的气息，且融四仙于一体，取其瑞意，表达增寿纳福、万寿无疆之义，符合嘉靖皇帝所祈之心愿。
明万历 青花蓬头四仙图瓜棱罐
伦敦苏富比，1968年6月18日，编号51
本品之青花浓妍泛紫，虽无设色或水墨之表现力，但是稚拙豪放的绘画风格却能恰到好处地表现“蓬头四仙”浪荡不羁之形象。其器形颇为奇巧，呈四瓣瓜棱形，如此形制对成型技术要求甚高，需要内外修刮而成。另外，写款独特，“年”有别于常例，几近“丰”年，如此写法者，存世罕有。
酒醉还来花下眠
本器口微撇，腹部平滑，圈足，胎体薄厚适中，造型端庄秀丽，曲线柔美。碗内壁施白釉，釉汁润泽，宛若凝脂，碗心用矾红彩以渲染的笔法绘制五只姿态各异、活泼生动的蝙蝠。“五蝠”即“五福”，典出《尚书·洪范》，具体是指：“寿、富、康宁、修好德、考终命”五种人生吉祥之事，以红彩绘制五蝠还有“洪福齐天”之意。碗外壁以黄釉为地，用各色料彩绘制牵牛、秋葵等四枝竞相绽放、纷繁鲜艳的缠枝花，花间枝头还有半放的小花及花蕾点缀，整器纹饰绘制纷繁细密，色彩富丽堂皇。所绘花卉的曲线及布局均与典型的中国传统画风截然不同，明显体现出西方巴洛克装饰风格对中国美学的影响。器物外底施白釉，底心青花书“大清道光年制”六字三行篆书款。
陈良槐与孙女合影
瓶直口，细长直颈微束，溜肩，圆鼓腹，及底内收，下承圈足，造型挺拔。通体施郎窑红釉，釉面玻璃质感强，清澈透亮，釉汁凝厚，苍郁鲜艳，口沿露白色灯草口，垂釉近足，底釉开片呈米汤色。其釉色是典型的郞窑红釉，「明如镜、润如玉、赤如血」，极具视觉冲击，曾得乾隆皇帝「世上朱砂非所拟，西方宝石致难同」之赞叹，乃清代单色釉中的名品，实为藏家所重。
康熙四十四年至五十一年（1705-1712），江西巡抚郎廷极督理监烧的御窑。郎窑的产品除郎窑红外，还有郎窑绿，郎窑蓝釉及描金、郎窑青花、五彩等，故名「郎窑」。恢复了明中期失传的铜红釉烧造技术，成功地烧成著名的郎窑红，其釉面光洁透亮，有玻璃质感，开纹片并有牛毛纹。色深红者猩红夺目，而亦有色浓者泛黑，色浅者粉红，色淡者暗褐。因其「垂釉」工艺精湛和掌握好火候，使郎窑红器垂釉一般均不过足，称之「郎不流」，然实际传世品中亦有一定数量为流釉过足而稍加修整的。由于郎窑红的釉料制作和烧成温度极难掌握，所以清代景德镇流传有「若要穷，烧郎红」之俗语，也为郎窑红名贵之鉴证。
清康熙 郎窑红釉细颈瓶
故宫博物院 清宫旧藏
本品直筒形，口底相若，腹部微束，下承玉璧底。通体施白釉，釉质洁净莹润。以青花为饰，外壁诗文全篇用青花料小楷书写，行笔十分舒展流畅，字体结构工整可观，是台阁体书法装饰的典型代表。底青花书「熙朝传古」四字双行篆书款。整器造型清逸端庄，胎釉质量俱佳，青花发色精绝，诗文书写笔意流畅，字体间架得当，格调高雅脱俗，是一件难得康熙文房精品之作。
《故宫博物院院刊》2022年第6期，刊出故宫博物院器物部吕成龙所著的文章《见微知著——由新发现的一小块瓷片谈康熙青花万寿尊》中说：「故宫博物院收藏一件康熙青花题《李太白送魏万还王屋》诗笔筒，落款为「丁卯秋八月录唐李太白送魏万还王屋诗于昌江之浮碧亭，璞庵」，钤篆体「荆石」方形闲章。外底中心圆形凹进内署青花楷体「大清康熙年制」六字三行款，题诗字体风格和款识风格与上述青花题《万寿尊赋》笔筒上的赋文字体风格和所署款字风格一致，均应为攻玉子书写。由此件笔筒可知，这位在笔筒上题写诗词歌赋和「寿」字的人，其名号除了「攻玉子」外，还应有「璞庵」「荆石」。
左：落款为“丁卯秋八月录唐李太白送魏万还王屋诗于昌江之浮碧亭，璞庵”，钤篆体“荆石”方形闲章。
上述情况表明，由攻玉子书写文字的青花笔筒集中出现在康熙二十六年、二十七年、二十八年这三年间，题写的诗词歌赋有《前赤壁赋》《万寿尊赋》《醉翁亭记》《刘伯温写情》《李太白送魏万还王屋诗》以及通篇篆体「寿」字等。由此文章内容及所引用的图片可知，故宫博物院所藏的这件康熙青花题《李太白送魏万还王屋》诗笔筒形制、内容、落款、钤印与本拍品如出一辙，说明为同一个人所书写。
1.昃臣（1841-1915）爵士旧藏，及其家族递藏
2.北京保利，2019年12月4日，编号5792
此瓶粗直颈，球腹，圈足。全器施豆青釉，釉色肥厚均匀，口沿之下饰如意云头纹一周，颈部及腹部通体，以高浮雕刻苍龙教子纹，雕刻技艺精湛，双龙成行龙姿，穿行于祥云之间，脚踏火浪，尽显天子之威。此瓶五爪祥龙更是皇家御用，身份尊贵。天球瓶虽创烧于明永乐、宣德时期，但最为流行于雍正、乾隆两代，尤以乾隆皇帝最为喜爱，属宫廷大型陈设用瓷。乾隆时期国力空前强盛，且弘历本人更秉承其父之好，极爱珍瓷雅玩，在烧制仿古瓷上不遗余力，此件青釉天球瓶正是如此产物。
左：清乾隆 青釉浮雕「苍龙教子」天球瓶，香港邦瀚斯，2024年5月29日，编号031，成交价：HKD 1,655,000
右：清乾隆 青釉高浮雕苍龙教子图天球瓶（无款） 美国大都会博物馆藏品
仿宋龙泉之华美青釉，又配以精刻浮雕龙纹，将其展现于大型赏瓶之上，实为难得珍宝。馆藏相似两件可见，《西藏博物馆藏明清瓷器精品》，中国大百科全书出版社，2004年9月，页108至109。香港静观堂亦藏有一件，见《THE JINGGUANTANG COLLECTION》，佳士得香港，1996年11月3日，图572。清雍正、乾隆两朝时值盛世，仿古风盛行，仿造天球瓶众多，更属宫廷大型陈设用瓷；本品虽无落款，应为无款官窑之大型陈设之器。可见一例“清乾隆/嘉庆 豆青釉浮雕海水云龙纹天球瓶一对”，外壁为浮雕苍龙教子图，底亦无落款，应为官窑陈设，售于香港苏富比，2003年10月26日，编号59。
此瓶口部微外撇，长颈，圆鼓腹，圈足外撇，胎质细白坚实。瓶身纹饰分为数层，口沿有暗刻夔龙纹、连珠纹及如意云头纹，肩部则饰蕉叶纹、回纹、夔龙纹及蝉纹，腹部主体纹饰则为大片的夔龙纹，下饰莲瓣纹一周，足墙为三角纹。各处浅浮雕纹饰清晰流畅，深雕浅刻结合，层次感丰富，此类工艺复杂，稍有不慎，前功尽弃，其精致考究，可见乾隆御瓷烧造水准极高。圈足内以青花书「大清乾隆年制」六字三行篆书款。
摹古作为康雍乾三代宫廷艺术主题旋律之一，除了在釉色上作出发展，工匠还将商周青铜器纹饰应用于御瓷，此做法最早见于康熙青花，雍正继之，乾隆则大盛。康雍之世摹古器物多为赏玩，乾隆时期则陈设赏玩与祭祀礼器并重，尤其乾隆十六年之后，内府厘定礼制，考订《皇朝礼器图》，瓷质摹古器皿更注重礼仪实用性。
本长颈瓶器形、纹饰、釉色搭配独特，可谓摹古与创新并存，正是「师古而不泥古，仿古而不忘新意」的集中体现。此类仿青铜器摹古之作为乾隆官窑顶级御瓷，类似作品存世珍罕，拍卖市场例子可参考徐展堂旧藏，售于佳士得香港，1995-10-30，作品编号736A，后再售于佳士得香港，2003-10-27，作品编号700，以高达900万港币成交，成绩斐然。另一重要例子可见香港苏富比，2007-04-08，作品编号708，以1300万人民币成交。
此面粉彩瓷板呈圆形，上绘山水宫苑仕女图，画中群山逶迤，绿树掩映，假山灵石，远处宫阙耸立，飞檐翘角，苍松翠柏环绕，宛若仙境。远山云漫雾嶂，廊阁曲折，仕女有的三两对话，或倚于窗前，整体笔墨疏秀清润，人物神态尤称佳妙，淡皴浓苔，毫锋颖脱，墨法精微。
界画山水楼阁题材的出现是瓷器绘画艺术与中国传统绘画技法又一次成功深入结合的结果，是文人意蕴于瓷艺上日益增强的标志。在此以前，由于绘画材质、颜料所限，瓷画技法只是有限地借鉴和融入中国传统绘画的部分，界画的引入得益于唐英的努力尝试和倡导。唐英才情四溢，精通书画翰墨之事，榷陶期间力求文人之雅与瓷艺完美结合，相互辉映。本品绘画题材与技法使用皆荡漾出浓厚的文人意蕴，折射出唐英榷陶以后景德镇瓷坛艺术的深刻转变。
本品造型硕大，优雅而端庄，唇口，长颈，颈两侧对称饰贴竖直管状耳，折肩，肩下渐收，圈足。通体罩施仿官釉，遍布深色开片，仅颈部折肩之上饰一道弦纹。所施釉色极佳，见沉稳温润之美，整器釉色及造型皆可见宋代遗韵，于官窑贯耳瓶基础之上多做变化，自成一格。底部仿效宋瓷以铁足装饰，正中于官釉地之上以青花落“大清乾隆年制”六字三行篆书款，观其写款呈现典型乾隆早期书写方式，与宫廷档案相符。
本品为乾隆三年至五年唐英督造御窑厂时，以雍正御窑相同制品为样，结合乾隆御旨要求，精心抟造的仿官釉精品，《活计档》中有明确记载，称为“大观釉放大双管太平尊”。以雍正御器为样烧造的此类仿宋精品大器在乾隆五年后则较少烧制，至乾隆十二年后更是鲜见踪迹，故存世较为少见。
本品即属仿古者，器型取法于秦汉，略加化裁，盛行于明清二代，口下外扩，形如蒜头，长颈垂肩，腹部圆润，与口沿形成上下呼应之势，高圈足外侈，更显器型秀逸隽永。除器型外，釉色亦仿宋而为，通体罩施仿汝釉，釉光凝润，色如天青，恬淡而幽隽，此类釉色于雍正年间唐英所撰《陶成纪事碑》中名为「铜骨无纹汝釉」，釉色为「仿宋器猫食盆人面洗色泽」。同时于圈足底部施酱釉铁色，仿宋官窑器「紫口铁足」特征，颇具汝窑遗韵。
乾隆皇帝对汝窑器颇为珍爱，多次赋诗吟咏，认为「窑瓷珍汝定」。冬夜寂寥之时也细观「汝窑签卉排陶菊」以遣兴，认为「嫩青」色的汝州瓷「便不簪花鼻亦馨」。故曾多次传烧汝釉瓷，其中关于蒜头瓶的记载如下：
北京故宫博物院藏一件相似的乾隆蒜头瓶，尺寸略小，颈部饰弦纹，著录于《故宫博物院藏文物珍品全集：颜色釉》，页237，图版215；另一为望星楼珍藏，借展明尼阿波利斯美术馆，参见《清代康雍乾宫窑瓷器：望星楼藏瓷》，页216至217，图版83；怀海堂珍藏例，见《机暇清赏：怀海堂藏清代御瓷》，图版52。除此外也有青花、天蓝釉、仿钧釉、仿哥釉、仿官釉等品种，此器型蒜头口敛，适合插饰花枝，于内廷之中多为陈设器或花器使用，属官窑御瓷古为今用之佳例。
清道光 慎德堂制粉彩缠枝莲夔凤纹花盆
故宫博物院藏品
清乾隆 蓝釉描金方盖瓶
故宫博物院藏品
闲云飞伴，松月山空
Lot 6682
明 柿釉花口笠式碗
D：19.5 cm
估价：RMB 800,000 - 1,000,000
钵唇口微束，深弧腹，平底内凹，裹足支烧，留有泥条状支钉烧痕。灰白胎，胎质坚细，胎体匀薄。通体施翠青釉，釉色青丽。通体施青绿釉，釉色青绿中微微泛黄，釉质澄净，器身可见施釉痕，釉厚处更显青翠，釉薄处可见泛出的灰白色的胎。足端刮釉，从露胎处可见灰白胎胎质细腻、坚致、纯净。
此件净水钵应为供佛之密教法器之一，釉色青绿，滋润如玉，制作精绝，不禁让人想起秘色瓷。1987年陕西扶风唐代法门寺地宫发掘出土的秘色青瓷，亦有如上之特点。宋代以后的文献多说秘色瓷因其专为进贡，庶民不得使用。顾况在《茶赋》中所言「越泥似玉之瓯」，许深所书「越瓯秋水澄」都无不赞美此类越窑青瓷，代表着当时皇家的审美。
五代 越窑青釉钵残片
上林湖后司岙出土
盘口，长颈，鼓腹，双圈足。尤为特色的是，颈、肩、上腹部共饰七道凸起弦纹，如若竹节。褐色胎质，坚实致密。通体施粉青釉，釉釉色滋润，制作精良、造型优美。陈设佳器，可盛甘露。本品造形典雅秀丽，古朴大方，釉色柔和淡雅，莹润如玉，当属至臻尚品。瓶身修长，饰凸起弦纹，其造型取自官窑形制，袭古青铜典例，加以变通而成。见有存世汉壶，藏于纽约大都会艺术博物馆，编号2007.133。
本品盒内题字
1991年遂宁南强镇金鱼村窖藏出土一件弦纹瓶，现藏于遂宁博物馆。另台北故宫博物院藏有一件高32cm粉青盘口弦纹瓶，盘口器型十分相似，仅弦纹多出一道。北京故宫博物院藏一宋代类例，器形相若，载于《故宫博物院藏文物珍品全集·两宋瓷器（下）》，香港，1996年，图版103。再有一例，龙泉窑出土，载于《龙泉青瓷研究》，北京，1989年，图版41，图1；以及一尺寸较小例，售于伦敦苏富比2016年5月11日，编号34。
左：南宋 龙泉窑青釉弦纹盘口瓶 故宫博物院藏品
右：南宋 龙泉青釉弦纹盘口瓶，香港苏富比，2023年10月9日，编号2520，成交价：HKD 3,048,000
缁素
