你用手机创作过多少影像故事？
影像一瞬，世界大千。
阜平籍青年导演超凡的电影作品《我把春天带回家》，受邀参加第十八届FIRST青年影展超短片特别展映。
下面，请欣赏该影片——
《我把春天带回家》是一部充满温度的短片作品，小女孩果果捕捉世界中的生机盎然，为患有眼疾的老奶奶带回春天。果果的世界明亮且多彩，奶奶的居室则显得昏暗、单调，影像与色调的鲜明对比，也预示着生命交替，生生不息。
本片的创作者超凡此前是一位军人，影片的幕后制作班底都是他的亲友：制片人是他的妻子、76岁的主角是他本人的奶奶、其他制作者是他曾经的战友。超凡多次将影片拍摄地选在故乡阜平县，将自己的生活经历、家庭情感以及对故乡的眷恋注入作品。
NOWNESS：你是如何成为一位影像创作者的？对你来说，“创作者”意味着一种怎样的身份？
超凡：很小的时候，我喜欢看小人书，看得多了，就动了自己创作的念头。于是自己用白纸分割，用针线缝制在一起，打上格子，上面画图，下面写字。自己脑海里的画面被一格一格地展现在白纸上，这有点像在做分镜，给一个主要的情节，然后描述。我想这应该是最早的影像创作萌芽。再后来开始写作，写杂文、散文、诗歌，渐渐发现了一个问题，就是文字不足以表达自己想表达的东西，于是就升级到影像创作的范畴了。
“创作者”这个身份，对我来说没有什么特别的，和外卖员、清洁工、泥瓦匠都差不多。把外卖送到目的地，和影像送到人心里一样，都是抵达。把这个街道清扫整理，和剪接一样，都是二次创作。用一块儿一块儿的红砖垒砌一座房子，和把一个一个镜头堆起来是一样的，都是无中生有。如果说创作者是艺术工作者，那么每个人都是艺术家。
NOWNESS：你怎么理解影像与时长的关系？为什么会超短片的创作感兴趣？
超凡：影像是空间，时长就是时间。创作就是在时间和空间上排序。超短片这个概念很好，在有限的时间里去创造一种无限的可能，这个是最吸引我的，也是最迷人的。
NOWNESS：创作此次作品的灵感是什么？
超凡：这个灵感来自一次拍摄经历。我们租住在一个大山环绕的居民楼里，整个小区几乎都是老年人。每天早晨五点多，楼上就会传来“咚咚咚”的敲击声，仔细辨别能够听出来是有人拿木棍敲击。一连几天，天天如此，实在无法忍受，我们就气势汹汹上楼，想要教训一下对方，等打开门，才知道这是一个独居老人的家。
老人卧病在床，每天靠子女送饭维持着生命。他眼睛也看不清了，每天醒后，不知道是什么时间，就用拐棍儿敲击来计时，来发出声音，让这个声音陪自己。那个场面大家看到，是十分心酸的。后来我们熟悉了敲击声，有了拍摄空隙，我们也敲击墙壁以示回应。大家知道老人还在，老人也知道了我们的存在。
《我把春天带回家》拍摄现场
超凡：过了不久，有一天早上突然没了敲击声，慢慢地开始听到一个女人在哭，哭声越来越大，从一个人变成一群人。我想，坏了，老人离开了。生命消逝得如此之快，让人猝不及防。我望着窗外飘起的青烟久久不能开口说话，远处的山坡上荒草已冒出绿尖，他没有活到这个新的春天。
人这一生大部分时间是苦难和无助的，如果用四季来形容，儿童时期就是我们的春天。于是我以儿童的视角来讲述这个故事，小女孩把春天带回了家，在虚构的时空里对这个老人完成一次关怀，也是一场四季轮转，生命生生不息。
拍摄最后一天，我无意中看到史铁生的一段话：太阳每时每刻都是夕阳也都是旭日。当他熄灭着走下山去收尽苍凉残照之际，正是他在另一面燃烧着爬上山巅布散烈烈朝辉之时。有一天，我也将沉静着走下山去，扶着我的拐杖。那一天，在某一处山洼里，势必会跑上来一个欢蹦的孩子，抱着他的玩具。当然，那不是我。但是，那不是我吗？
《我把春天带回家》拍摄现场
NOWNESS：此次创作中，令你印象最深的是什么？
超凡：创作中最深刻的是剧情里设计小女孩要带一支老寺里的桃花回去，但是我们拍摄时已经五月份了，桃花已经没了。我们只好买来好多桃花，把它们一朵一朵接在一棵枯树上，这棵老寺前的枯树因为这部影片焕发了新的生机。于是我用白居易的《大林寺桃花》做了题眼：人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处，不知转入此中来。
NOWNESS：在创作过程中，手机如何帮助你实现表达的？
超凡：我第一次用手机拍电影，便捷，自由，轻松，适应于各种环境。
不过叙事和视觉还是更多在于创作者的设计，设备最终还是为人来服务，当然，设备越来越便携是会产生不一样的可能，拍摄成本会进一步降低，人人都是创作者，影像类型可能会进一步拓宽，这需要不断去探索和尝试。
▇ 文 字：“NOWNESS现在”微信公众号
▇ 图 片：超凡
▇ 拍摄地：阜平县
