前段时间，《闪光的夏天》节目中，黄绮珊和一位歌手合唱的《向云端》火了，登上了热搜。
这位歌手是黄子弘凡，一位新生代歌手。
金牌制作人郝雷这样评价他：在这样一个音乐节的现场，你能收着、听着对方的声音去做和声，是非常了不起的。
这个版本的《向云端》在原有的基础上，黄子弘凡还大胆添加了两段说唱，备受好评。
在做音乐这件事上，他一直有野心。
在实体唱片低迷的今天，黄子弘凡鼓起勇气做了一张专辑，名字叫《除了快乐禁止入内》，卖出15万张，获得5白金认证。
大家说他是小众歌手，其实他一点都不小众。
黄子弘凡已经出道六年了，2018年《声入人心》后他在乐坛崭露头角。
但他没有趁着节目的热度出专辑，而是沉淀了六年，不浮躁、不追逐流量，只关注音乐的质量。
不鸣则已，一鸣惊人。
黄子弘凡1999年出生在一个音乐世家，父亲黄金中是知名男高音歌唱家，母亲何丽君是音乐学院教授。
爸爸是学民歌的，黄子弘凡很早就接触到了古典音乐和美声。
在同学们在听周杰伦、孙燕姿的时候，他听的都是《我爱你中国》《山丹丹花开红艳艳》这些经典红歌。
爸爸妈妈知道学音乐很辛苦，最初并没有打算让他走这条路。
黄子弘凡在16岁之前完全没有接受过专业的的音乐教育，都是自己想唱什么唱什么。
一直到变声期结束，爸爸妈妈看他实在喜欢音乐，才开始给他正式找老师上课，跟随戴玉强、赵登营学习美声。
黄子弘凡起步晚，但很刻苦，进度并不比从小学美声的差。
高三申报大学时，黄子弘凡用英语、法语、意大利语、中文等语言录制了7首歌曲的演唱视频。
同时收到了伯克利音乐学院、约翰斯·霍普金斯大学、新英格兰音乐学院、波士顿音乐学院、曼哈顿音乐学院、密歇根大学安娜堡分校6所学校的录取通知书。
除了伯克利音乐学院，其他几所学校录取他的都是古典音乐专业。
爸爸妈妈已经将美声这条路走到底了，他不想再走一遍父母走过的路。
他选择了唯一一所现代音乐专业的伯克利音乐学院。
到了伯克利音乐学院之后，黄子弘凡发现和他想的完全不一样。
身边的同学都比他专业，有的同学一进来就能自己编歌、写歌，一天一首。
他从没有学习过流行乐，在课堂上感觉无论如何都掌握不了老师教的东西。
这让从小优秀的他备受打击，直接和爸妈表态：不唱了，我退出。
可黄子弘凡怎么都放不下音乐，冷静下来后给自己灌输道理：现在连这么简单的事都坚持不下来，那以后什么事能坚持下来？
每次自我反省后，他都会睡一觉调整状态，第二天又是崭新的一天。
2018年，还在读大二的的黄子弘凡看到了《声入人心》的广告，既能唱美声也能唱流行，还有顶尖歌唱家廖昌永老师当评委。
他抱着学习的心态报了名，几个月后收到了节目组的试镜邀请。
时间跨度太大，黄子弘凡还没来得及准备好就去了。
第一首歌他选择了《在那遥远的地方》，发挥稳定，到第二首歌的时候，黄子弘凡由于太过紧张，破了音。
面试完后他心灰意冷，准备收拾行李过两天回波士顿。
没想到当天晚上就收到了节目组的消息，让他准备第一期的歌曲。
黄子弘凡大喜过望，退了回去的机票。
试唱环节，黄子弘凡选择了一首《送别》，声音很清亮纯净。
与众多充满离别伤感的《送别》不同，黄子弘凡的演唱多了一份天真无邪和美好，让人相信离别是为了更好的重逢。
一曲结束，评委廖昌永认为黄子弘凡没能表现出感情的层次，告诉他“唱歌能感动人的是弱，不是强”。
19岁的黄子弘凡听得懵懵懂懂，点了点头。
除他以外的三十五个人，有好声音冠军、音乐剧王子，还有顶尖音乐学院全A硕士毕业的学生……
这个时候的黄子弘凡才发现，和他们相比自己对音乐一点都不了解。
节目中，黄子弘凡和其他三个人组成了四重唱“1975”组合，几个的平均年龄是19.75。
四个人第一次合作选择的是《青春舞曲+库斯克邮车》，《青春舞曲》是新疆的一首民歌，《库斯克邮车》是一首东欧童谣。
四人年龄偏小，舞台经验也尚浅，首次合作以失败告终。
郑云龙和阿云嘎一直在称赞他们这场表演非常完美，训练也非常认真，可黄子弘凡还是因为太过自责默默流泪。
他明白，自己只能比其他优秀的人付出加倍的努力。
他说：枯燥的过程，机械的反复练习，是走向心之所向的唯一途径。
后来，几人第二次合作演绎了《雪花的快乐》，和上期昂扬欢快的《青春舞曲+库斯克邮车》截然不同，这首歌走的是温暖柔情的风格。
黄子弘凡的男高音清澈干净，和上次相比，他的表演更加收放自如。
廖昌永评价他们：配合完美，比上一次看到的表演不知道好多少倍。
赞赏之余，廖昌永还邀请了四个人担任自己音乐会的嘉宾。
黄子弘凡在和同伴们的一次次合作逐渐找到了自信，每次都能为观众带来新的惊喜。
《声入人心》第一季收官后，“梅溪湖36子”各自踏上了新的旅程。
同年，黄子弘凡参演了第一部音乐剧《魔女宅急便》，饰演角野荣子笔下的男主蜻蜓。
参加《声入人心》前，他对音乐剧并不是特别了解，之所以想往音乐剧发展，是接到郑云龙的一条微信。
郑云龙问他想不想演音乐剧，他说：想。
既然说了“想”，那就要为了这个“想”下定决心，负起责任，不能让信任自己的人失望。
黄子弘凡陆续去看了很多场音乐剧，梁朋杰的《音乐之声》，北京场的《泰坦尼克号》……
真正坐在下面，认真品味音乐剧的魅力的时候，他切身地感受到了音乐剧对他的冲击。
为了更好地适应音乐剧的表演，黄子弘凡主动向身边的朋友请教，如何面对台上的突发状况、更好地把握台词的情感与节奏，以及如何在表演中更加自然、真实地传达角色的内心世界。
音乐剧相较于单纯的歌唱，更加考验演唱技巧，还要求演员具备强烈的表演感染力。
对黄子弘凡而言，舞蹈是最难的部分，他花了很长一段时间学习舞蹈后才敢去彩排。
第一次联排，在“蜻蜓飞上了天空”最后一个桥段中，黄子弘凡被角色的情感深深触动，嚎啕大哭。
他的情感爆发感染了在场的许多人，引得他们也纷纷落泪。
黄子弘凡以为他的真情流露很棒，可还是有一部分观众不买单。
哭的人不是角色蜻蜓，而是黄子弘凡自己。
他的情绪失控影响了歌词的发音，彻底伤害了这个角色。
黄子弘凡记住了观众那一刻的评价，收敛起个人的情绪，一遍遍反复练习，调整每一个细微的动作和表情。
正式上台那一刻，他不再是黄子弘凡，只是蜻蜓。
这一次，观众真正接受了这个“蜻蜓”，也认可了这个音乐剧舞台上的新星。
参演音乐剧同年，黄子弘凡从35万人中脱颖而出，被选中参与央视首档选秀节目《上线吧！华彩少年》。
作为节目的开场选手，他没有丝毫紧张，从容不迫地表演了一首《妹妹的山丹花》。
黄子弘凡巧妙地将这首广为流传的民歌与流行摇滚元素相结合，完美贴合节目组倡导的“国风融合+创新创意”理念，赢得四位导师的一致好评。
在节目中，黄子弘凡不仅展现了出色的独唱能力，还在合唱环节中为其他选手兜底。
当队友跑调的时候，他总能第一时间将音调纠正。
经过长达四个月的录制，黄子弘凡成为央视首位签约艺人，还和其他三位选手被选中为“华彩少年优秀代表”。
他并没有止步于此，参加真人秀、综艺、担任网剧男主角、参演音乐剧、举办个人音乐会……
今年25岁的黄子弘凡已经有了不少作品，但他说这些都不能代表“黄子弘凡”
“说实话我觉得到现在还没有一部自己百分之百满意的作品，我觉得它们代表不了我。它们也许可以代表两个月前的我，但代表不了现在的我。”
随着人气的不断积累和长时间的沉淀，黄子弘凡觉得是时候给自己、给粉丝一个礼物了。
今年，黄子弘凡推出了首张专辑《除了快乐禁止入内》。
生活并不总是充满阳光的，但他想通过音乐告诉大家：要保持乐观，要拥有让自己快乐的能力。
同名主打歌深刻地反映了当代年轻人的生活压力和情感状态，反映了他们在现实挑战中的挣扎以及对自由的渴望。
既有对现实的无奈抱怨，也有对未来的积极憧憬。
不久前，他终于举办了属于自己的巡回演唱会。
在演唱会上，黄子弘凡时隔六年再次演绎了《送别》，技巧满分，情感也更加投入。
学会了弱唱，也学会了“声入人心”。
那一刻，25岁的黄子弘凡才真正地知道了19岁的黄子弘凡没理解的音乐。
