上世纪80年代，旅顺博物馆的刘馆长清理仓库时，在角落里发现了一堆尘封已久的卷轴。打开一看，刘馆长无比震惊。这可以说是“国宝级”的画作，怎么会在这里蒙尘？他连夜调查，发现这是1959年调拨到旅顺博物馆的，但因作者在历史上没名气，画册便被锁进仓库。
能画出这样大师级画作的人，竟然没名气，不禁令人好奇，他究竟是谁呢？
刘馆长跑遍国家图书馆、故宫博物院等多地，翻遍古籍资料，却只查证到了他的一点点信息。孙温，晚晴民间画家，他还有哪些画作，无从得知，他唯一留在世间的作品，大概就是这部画册。画册中画的是《红楼梦》，色彩鲜明，对《红楼梦》中的人物、场景全部逐一还原，甚至连贾母的老花镜都清晰绘制。孙温从49岁时开始绘制，一直到85岁，画了整整36年，200多幅画，才得以完成。曹雪芹编写《红楼梦》时，“披阅十载，增删五次”，孙温则是把他后半生的生命，都耗在了这部画册上。可谓是“痴”到了极点。2004年，《红楼梦》画册终于让世人看到了它，首次公开亮相就惊艳了所有人。![]()
图源：石家庄发布国内外著名文物机构，都发来邀请，希望能展出这部画册。但是因为太过珍贵，作为国家一级文物，这部画册被禁止出国展览。就连在国内，原作也数十年才展出一次。著名红学研究者刘心武猜测：孙温作为曹雪芹同时代的人，不仅读过红楼梦原版，甚至还看过遗失的后40回。
200多个场景，从亭台楼阁、山水人物，到花卉草木、珍禽走兽，再到舟车轿舆、鬼怪神仙、家具陈设……面面俱到。3700多个人物栩栩如生，黛玉葬花、宝钗扑蝶、湘云醉卧等，每一个经典名场面，都刻画得细致入微。![]()
![]()
八七版《红楼梦》被称为我国电视剧史上一部不可逾越的经典，剧中的拍摄布景、人物妆容就是参考了孙温的这部画册。比如这里，贾雨村在同一画面中出现了三次，代表三个不同场景，与后世的影视叙事手法有异曲同工之妙，真可谓是“超前”！如果说曹雪芹的《红楼梦》是可以读一辈子的书，那么孙温画的《红楼梦》是可以欣赏一辈子的画册。36载春秋，国画大师一辈子的心血凝聚于此，普通人想亲眼见上一面，可真是难上加难。2004年，孙温绘本首次公开亮相，瞬间引起了全球的关注和赞誉，国内外艺术大家一致认为，此为百年难得一见的珍品。![]()
如今，孙温绘本作为国家一级文物，见证着历史的沉淀与艺术的辉煌。《红楼梦》是可以读一辈子的书，红楼画册是可以欣赏一辈子的画册。
《拾花入梦：绘本红楼梦》
（艺术珍品解读版）
正是这样一本市面上绝无仅有、
能读一辈子的重磅红楼艺术珍品。
点击图片，即可购买![]()
放大细节、拆分局部、加讲注解、文图共赏、配文缩编原著文字，逐一对应解析，保留曹雪芹原文韵味。特别邀请“中国最美的书”获奖设计师，打造珍藏级别红楼艺术瑰宝。分别为标注各地点位置的大观园全景图、元妃省亲图（近1.7米）、献供清虚观图（近1米），再现如梦似幻的纸上红楼，极为震撼。以宅居、衣饰、舟车、器玩四大门类，解读大观园的衣食住行，体味传统雅玩与清趣。![]()
赠品三：大观园时令月历
赠品四：红楼风物花笺纸
赠品五：十二幅良辰好景装饰画
无论是青春年少，还是历经沧桑，无论学富五车，还是初涉世事，每个人都能在这部《拾花入梦》中找到属于自己的心灵慰藉。收藏于家中，随时翻阅；置于书架中，系统观赏；或是作为一份独一无二的纸上红楼珍品，礼赠亲友。《拾花入梦》集文学艺术于一身的红楼瑰宝，都会是每位读者的不二之选。中国人拥有《红楼梦》是莫大的幸福，它写尽了世间百态，也蕴藏着中国人深沉的情感密码。《红楼梦》拥有孙温孙允谟是艺术的升华，他们细腻的技法，赋予了这部古典名著更为独特的魅力。![]()
曹雪芹力透纸背的文字，孙温细腻精湛的笔触，全都汇集于《拾花入梦》这本红楼艺术珍品中。看历史文化流风遗韵、看神游太虚红楼一梦、看传统绘画神功技艺、看侯府玉食古雅生活。![]()
面对内蕴博大精深、文化蔚为大观的《红楼梦》，许多读者会觉得难以入门，频繁尝试，可总也读不进去。然而，作为一部绘本红楼梦的解读版，《拾花入梦》以深入浅出的模式，为读者搭建了一座通往荣国府的桥梁。本书编者经过长期的研究和梳理，根据今天读者的阅读习惯，筛选孙温绘本中160 余张精彩画幅，通过给各局部情节标注序号的方式，为我们一一注明画面局部与原著段落的对应关系，同时补充传统绘画艺术知识，引导欣赏。快跟随《拾花入梦》，一起推开荣国府的大门，一窥《红楼梦》的奥秘，感受这部文学巨著的无穷魅力。与曹雪芹同为清代人的孙温，他的生活背景非常贴近红楼原著，因此孙温绘本中所描绘的衣食住行与原著极度还原。绘本中能看到面面俱到的细节，衣着配饰、亭台楼阁、车马舟船、屏风桌几、琴棋书画、奇花异石……逐一还原，笔法精细，一丝不苟。特别的是，书中还特别制作了三张超长拉页，其中包含近1.7米长的元妃省亲图。拉开长页，细节清晰可见，雕梁画栋、佳木怪石、竹林树影、螺蚌彩灯……无一不在迎接省亲的贵妃，元妃看后惊叹“太奢华糜费了”。如今，每位读者也能在《拾花入梦》中亲眼见到这般“奢华”之景。请逆时针旋转屏幕90°观赏1.7米长的元妃省亲图。《拾花入梦》，不仅是研究传统服饰、建筑、园林、器物、民俗的珍贵资料，更是一部体现古代物质生活文化的美的百科。孙温常在一幅画面中，绘制多个情节与场景、众多人物，这是中国传统美术常用的“蒙太奇”式叙事手法。贾雨村（白色衣服者）在图中出现了三次，实则代表三个不同场景：一是贾雨村与甄士隐见面，甄士隐邀请贾雨村前往书房聊天叙话；二是贾雨村独自坐在书房里，与房外的丫鬟娇杏一见钟情；本书将这种情况以分镜头拆解，以（一）（二）（三）进行标注，每一处局部画面截取放大，与原著情节一一对应，人物的一颦一笑，清晰可见。如果没有专门的引导欣赏，读者难以分辨画面是什么情节，每一个人物又分别对应书中的谁，理解的门槛会越来越高。《拾花入梦》创新性地切分画面局部，通过截取放大、标注序号的方式，帮助读者清晰读图。书中，每处局部情节对应《红楼梦》原著文字，为了保留原汁原味的阅读体验，本书编者此次对《红楼梦》原著文字与段落的进行缩写，力求贴近曹雪芹原笔。后四十回以乾隆辛亥年（1791年）程伟元初排活字的程甲本为主。缩写文字最大程度保留了原著的韵味，做到图文对应的同时，仅阅读文字，也能欣赏一部行文隽永、情节连贯的“缩编红楼梦”，保留原汁原味的阅读体验。孙温的画作不仅刻画细致、内容完整，从构图与技法上也处处体现中国传统画作的特点。整体上，以工笔为主，写意为辅；色彩上，以设色为主，水墨为辅；线条上，以铁线描为主，战笔描为辅；笔法上，以勾皴为主，晕染为辅。孙温擅长用不同的表现手法展示出虚实、远近、冷暖、阴阳等多重关系。例如这张画，体现了传统绘画中一种画雪景的技法，先勾勒出山石的轮廓，山石留白，其余地方用淡墨晕染，反衬出山石落雪的白色。为了帮助读者更好地读图，本书特别邀请从事中国古代艺术与生活美学普及工作近20年的曾孜荣先生来做注解，他从画作的构图、用笔、技法等角度多方面直观切入，辅助讲解艺术特色。点击图片，即可购买![]()
![]()
众所周知，孙温绘本的原作画幅极大，尺寸约为43.3×76.5cm，因此细节极为丰富，每一处都值得细细品味，其中玄妙之趣颇多。值得一提的是，《拾花入梦》在其开篇所附的一张长达0.6米的标注地名的大观园全景图，这是市面上其他《红楼梦》相关图书所不具备的独家内容。解读者历时几年研究，在大观园的每一处地方都标注了名称，便于读者直观明确地看到每个人物的住处，清晰明了。此图每一处宅院都标明了确切的地点，稻香村、潇湘馆、怡红院……编者历时几年，在北京大观园一一打卡楼阁馆院，与曹雪芹的原文、与孙温的画作勘查对照，研究而成。不仅如此，为了让每位读者都能“亲临”大观园，本书特制“拾花”别册——大观园物质生活图录，一览园内衣食住行，详解传统生活美学知识。别册以宅居、衣饰、舟车、器玩四大门类切入，选取画面细节，对应原图了解知识，沉浸体味大观园的雅玩与清趣。例如，硬山顶与歇山顶的区别、古代房屋承重方式、古代深衣的形制、女子遮眉勒、船尾舵屋的用途、古代房中放置瓶器与镜子的寓意……更有趣的还有这些，大观园内，美食佳肴自不必说有多丰富了，然而铁炉烤肉、什锦自助火锅……也都有着墨，令人感慨，真不愧是钟鸣鼎食之家啊！画中女子手中所持之物，有没有很熟悉的感觉？没错，那便是当时的熨斗。年纪大了，贾母戴上精致的老花镜，世界都变得更清晰了！还记得把第一次进荣国府的刘姥姥吓了一大跳的自鸣钟吗？是的，就是下图这一台。如今，新中式风格如此风靡，不如来看看大观园内的最佳软装搭配示范。屏风桌几、琴棋书画、奇花异石……精美绝伦。看历史文化流风遗韵、看神游太虚红楼一梦、看传统绘画神功技艺、看侯府玉食古雅生活。![]()
本书特别邀请“中国最美的书”获奖设计师打造，编辑团队几十次打磨、调整、完善，终于，将这部珍藏级别的红楼艺术瑰宝呈现在读者面前。采用重量级珍品礼盒包装，重近10斤，大8开精装开本，烫金工艺凸显精巧。此外，随书附赠大观园时令月历、红楼风物花笺纸、十二幅良辰好景装饰画。《红楼梦》，一颗镶嵌在中华文化宝库中的明珠，一幅徐徐展开的时代画卷、一个错综复杂的人性迷宫。而这部《拾花入梦：绘本红楼梦》，正是传统与现代的完美融合，是文字与图像的绝妙交响，让每一位翻阅者都能感受到跨越时代的共振，仿佛置身于那座梦幻般的荣府之中。“《红楼梦》是可以读一辈子的书，红楼画册是可以欣赏一辈子的画册。”点击图片，即可购买![]()
![]()
![]()
