“成窑画笔古今独步，盖丹青妙手寄其心力于瓷片之上，故能笔细如发，用青如用墨，点染描画，各臻其妙也。”![]()
明宪宗朱见深画达摩 纸本水墨
台北故宫博物院藏
明成化成化年间御器厂所出御瓷，质精秀雅，世无伦匹。其胎釉莹润，造型秀奇，青花五彩淡雅幽静，上承永宣雄健精萃，下启嘉万彩绘风尚，影响至为深远。其中青花呈色浅淡柔和，典雅宜人，纹饰采取双线勾勒填色绘制技法，画工规整，笔触秀丽，疏密有致，线条优美自然，给人以清新悦目，幽雅脱俗之感，一改永宣以来雄健豪放的风格，而以玲珑秀奇、端巧工细独步一时，为世所珍，引得后世追仿无数。
是次一件“明成化 青花外海石榴纹内梵文卧足碗”为成化皇帝崇佛教、赤诚礼佛的见证。有明一代御瓷以梵文为饰始于永乐、盛于成化。如此件卧足碗即为成窑青花之卓越代表，最得成窑之艺术风韵，其型精巧，圆润而秀气婉约，下为卧足，此为成窑高端器皿之独有形制。其胎轻薄，釉水明润，内外青花发色淡雅柔和，碗心书梵文，佛教喻意为“唵阿吽”三字明的咒牌，及普贤王如来的三字根本咒，是密宗修持的重要咒音。其内涵异常丰富、奥妙无穷、至高无上，藴藏了宇宙中的大能力、大智慧、大慈悲。
碗外壁环饰套勾海石榴纹，笔触细腻纤巧，碗底青花双圈内书“大明成化年制”大字楷体款识，中锋运笔，藏锋写出，笔画遒劲挺拔，正合《陶雅》“成化楷法峭劲，姿态飞动”之说。本品所绘海石榴纹及内绘梵文极为罕见，检视目前公私出版，未见有与之完全一致者，似为孤品，可谓是珍贵之至的成化皇帝礼佛隽品。最为接近的一例为清宫旧藏“明成化 青花宝相花纹碗”，但远不及本品圆润秀雅，更无梵文装饰。本品的出现正是成化皇帝无比崇佛的见证，是虔诚之心凝聚于御物法器之反映。
成窑为中国陶瓷史上一段最精彩的传奇，铸就一个不可取代的美学之典范，为世人所百般推崇，历代藏家皆视之为拱璧，万历时期沈德符《万历野获编》言：“至于窑器最贵成化，次则宣德。杯琖之属，初不过数金，……顷来京师，则成窑酒杯，每对至博银百金，予为吐舌不能下。”当今鲜有如此质量上乘者，是次金秋能有此成窑佳器现身，可珍可宝，当为好古敏求之士难得的机缘。![]()
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出版：1.《瀚海五周年》，第59页；
2.保利艺术研究院编，《保利拍卖十五周年精品集·古董珍玩卷（上）》，编号107，北京，文物出版社，2020年
备注：
1.上海友谊商店旧藏；
2.北京翰海，1996年11月16日，编号274；
3.北京翰海，2004年11月17日，编号2705；
4.北京保利，2011年12月06日，编号4926，成交价：RMB 51,175,000
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造型精巧圆润，秀气婉约，卧足式，此为成窑高端器皿之独有形制。胎骨轻薄坚致，釉水明丽厚润，碗心书梵文，外壁环饰套勾海石榴纹，采取双线勾勒填色之法绘就，笔触细腻纤巧，内外青花发色淡雅柔和，荡漾着一股阴柔隽秀之气，予人以清新悦目、超逸脱俗之感。碗底青花双圈内书“大明成化年制”六字楷体款识，中锋运笔，藏锋写出，于稚拙之中自见笔力雄劲。
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碗心所书梵文，佛教喻意为“唵阿吽”三字明的咒牌，及普贤王如来的三字根本咒，是密宗修持的重要咒音。密宗念诵咒语修持方法，主要是利用一种特别音符，震动我们身体内部气脉，使它激发生命潜能，以超越惯有的现象，通于人天之间极为奥秘的至理明言，进入极神妙之领域，启发神通与般若智慧。“唵阿吽”三字明是修持密宗法教中，极为重要咒音，对此三字总持圆满广大功德上，上师曾经作精要开示“唵阿吽”表三身体性的圆满，即是法报化三身、大手印身。此三字除了在生起次第有清净三业，转三业为三密的功德之外，在大手印或大圆满的“且却、妥噶”，或在圆满次第、金刚诵法方面，皆有许多成佛修持大法。故仅仅“唵阿吽”三字，就有无量无边法门，能由此而离诸三业烦恼，证得一切三身体性圆满成就。实际上“唵、阿、吽”三字，也是印度梵文声母的总纲，因此，只用此三个字的发音，组合成为一句咒语，便是普贤王如来的三字根本咒了。普贤是普遍而贤善地充满一切处所，无时无处而存在的意思。
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估价：HKD 80,000,000-120,000,000
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左：明成化 青花海石榴纹碗 清宫旧藏
右：明成化 青花团凤梵文碗 故宫博物院藏
“宋时窑器，以汝州为第一，而京师自置官窑次之。我朝则专设于浮梁县之景德镇，永乐、宣德间，内府烧造，迄今为贵。其时……以苏麻离青为饰。”
明《朱瞻基行乐图》卷（局部） 绢本设色
故宫博物院藏
明代自洪武时期建立御窑厂始，至永乐一朝，启用宦官监督制度，“钦命中官一员，特董烧造”，可令皇帝的意志，通过宦官而直达窑场，使得此一时期烧造之御瓷无论釉色、器形、装饰花纹皆臻至完美。且自永乐三年始，重开海外经贸，弘化天朝圣德，中外交往密切，造型及纹饰上多有相互交融，可谓集古今之菁华，融中外之风格，开启青花瓷器之黄金时代。
永乐一朝为有明一代官窑瓷器艺术之典范，开创之功甚伟，集古今之菁华，融中外之风格，隽品迭出，尤为精绝，其中青花一项，色泽深翠，式样精妙，明代文人品评甚高，谓之“发古未有之名品”“其价几与宋器埒矣”，备受后世推崇。明代宣德帝治国有方，“吏称其职，政得其平，纲纪修明，仓庾充羡，闾阎乐业。岁不能灾。盖明兴至是历年六十，民气渐舒，蒸然有治平之象矣”，史称“仁宣之治”。他还深谙艺术，在诗、书、画及游艺等方面都具有很高造诣，以致彼时雕漆、范金、织绣、制墨、埏埴等诸类宫廷工艺品皆成就斐然。这一时期的瓷器烧造，“以诸匠之精艺者为之”，且有品秩较高的内官赴厂监造，成品亦经过严格筛选，次品废品皆被“分类摧毁，单独埋藏”，可见宣宗对其颇为重视，御制瓷器自是品格超群。宣德御窑瓷器，尤以青花“开一代未有之奇”，以古朴典雅的造型、晶莹润泽的釉色、丰富多样的纹饰而闻名于世。
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1.《中国青花瓷器》，郭克明，1978年，东亚瓷器协会，页84，图版29；2.《玫茵堂中国陶瓷》，康蕊君，伦敦，1994-2010年，卷2，图版665；
3.《中国御窑陶瓷》，马钱特，2013年，页4-5，编号1
备注：
1.英国私人藏家收藏；
2.伦敦佳士得，1973年6月4日，编号106；
3.Hugh Moss先生水松石山房旧藏
4.瑞士玫茵堂旧藏；
5.香港苏富比，2012年4月4日，编号37
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敞口，浅弧壁，圈足，细砂底，胎质细腻，施釉肥腴。内外壁装饰缠枝四季花卉纹，勾画婉转流畅，盘心则绘一把莲纹饰，莲花、莲蓬、茨菇、浮苹共八枝，以锦带束之，故而得名，莲花柔美风姿，尽在笔端，青花一色秾美苍妍，流露出浓厚的笔墨趣味。青花发色明艳，釉面纹饰有自然形成的结晶斑点，即是使用进口青料“苏麻离青”所形成之“铁锈斑”效果，时代特征鲜明。青花一把莲纹盘为永乐官窑瓷器的经典之作，若以口沿纹饰的不同可以区分为两类：一为海水浪涛纹，可参见《世界陶瓷全集》第十四卷，图178“永乐 青花莲纹盘”中国国家博物馆藏品，见《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书·瓷器卷·明代》图版37，及胡惠春先生旧藏，售于香港佳士得2007年秋，编号1735。而传世可见公私收藏此类盘，多为尺寸在30公分之上，而本品之27公分者传世极罕。
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本品敞口弧壁，盘心宽大平坦，圈足，细砂底，露胎处呈现火石红色。青花底釉青白亮丽，厚润透明。盘心主体图案为缠枝宝相莲花纹饰，内壁绘秋葵、菊花、牡丹等四季花卉，近口沿处一周回纹为饰，外壁对称绘缠枝菊花、牵牛花等纹饰。整器制作精细，形体古朴敦厚。纹饰安排主次分明，青花色泽深翠，具有极高的艺术价值和研究价值。
永乐朝跨越了二十二年，是明清最重要的青花瓷产期。随着景德镇瓷器业的昌盛繁荣和技术的不断进步，永乐青花瓷以其胎釉精细，青色浓艳，造型多样和纹饰优美而负盛名，与宣德青花瓷一道被称为开创了中国青花瓷器的黄金时代。永乐时期青花纹饰既保留传统图案，又有受外来文化影响的图案。传统纹饰最常见到的是缠枝莲、折枝花卉、花果。
此盘胎体洁白细腻坚致，形制硕大，但几不变形，尤为难得。外加其构图疏朗而饱满，纹饰写实传神，充分借鉴国画的笔墨意韵，得其法度，勾、勒、点、染诸法，运用皆宜。线条粗细并用，青料浓淡兼施，从而令画面富具苍翠欲滴的意趣，透出凝重雄浑之美，一如朱明盛世，威加四海之气势，颇值关注。
此青花并蒂莲纹盘是为永窑青花之卓越代表，侈口宽折沿、浅弧壁、下承圈足，胎体坚致细腻。通体罩施白釉，釉汁莹润肥腴，其上以青花描绘。口沿绘卷草纹一周，运笔流畅，外壁饰缠枝扁菊纹一周，内壁分绘枇杷、蟠桃、石榴、灵芝等八组折枝瑞果纹。盘心绘一枝同生的俯仰相对的两朵莲花，风姿绰约，莲蓬初成，花香正浓，另有含苞待放者，伴以茨菇。此式“一枝二花”或“一枝二果”的主题纹饰在永乐御瓷盘碗的内心广为应用，为永乐花果纹饰之典型时代特色。
整器青花发色苍妍，微有晕散，浓重处泛蓝黑色，铁锈斑色泽沉郁，沁入胎骨。其构图疏朗清新，花果纹饰写实传神，处处借鉴传统绘画的笔墨意韵，得其法度，勾、勒、点、染诸法于此发挥得淋漓尽致，非一般画匠能为之。线条粗细并用，青料浓淡兼施，借以表现瑞果花卉的立体效果，从而令画面富于水墨画般挥洒淋漓、苍翠欲滴的意趣。此类大盘正圆形制居多，而如本品板沿者存世稀少。类品景德镇珠山明代永乐官窑遗址1994年曾出土一青花并蒂莲纹折沿盘，盘心绘近似对称的两朵莲花，内壁则绘六组折枝花卉纹，外壁绘缠枝花卉纹，与本品堪称姐妹组合。
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1.德国科隆私人收藏2.北京保利，2015年春拍，编号8132
此件青花无挡尊形制这件无挡尊上下折沿，器身如筒，口底相通，通体以青花绘花卉纹和圆形开光的阿拉伯文字；所用青料苏麻离青，呈色深蓝，浸入胎骨。无挡尊应为支撑置放器物的盘座，是永乐时期景德镇官窑吸收西亚地区器物造型艺术，烧制的充满了异国情调的瓷器精品，反映出当时中外文化交流的成就。腹部上书阿拉伯文，由于青花略有晕散，内容为吉祥颂语。明永乐、宣德两朝为明代早期青花瓷器生产黄金时期，创烧了许多新品种，此件便为其中创新品种之一。
明代永乐、宣德青花瓷器在我国陶瓷史上名著一时，它不仅为明代宫廷所喜爱，更是受到了外国王室的推崇和西方上层社会的追捧。受伊斯兰文化风格影响的青花瓷在元明盛行，明代永宣时期达到顶峰，随后明天顺、成化、正德历朝都有此类瓷器出现。对于明代各个时期瓷器具有伊斯兰文化元素的讨论，国内外陶瓷学者都曾有所论述。早在20世纪40年代，英国学者格雷（B, Gray）就曾撰文论述金属器对明代瓷器的影响；可见论文《近东金属器对明代瓷器造型的影响》，东方陶瓷学会会刊，1940-41年，第18册，页57。90年代，马文宽先生进一步指出，明代瓷器（主要是指青花瓷器）仿伊斯兰金属器、陶器、玻璃器造型至少有19种，而明代瓷器上所见具有伊斯兰风格的纹饰也有12种之多；可见《明代瓷器中伊斯兰因素的考察》，马文宽，中国社会科学院考古研究所，考古学报1999年，第4期。
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从以上学者的研究结论可以看出，明代各个时期生产的瓷器，尤其是青花瓷器，无论在造型还是纹饰上，都广泛受到阿拉伯文化元素的影响。耿宝昌和李辉炳先生在《青花瓷鉴定》一书，第49页中曾论述此种无挡尊“筒座圆柱形，柱口两端为宽折沿，为增加其稳定性，用时直立，不分上下，可以调换使用。因中空无底，故在清乾隆诗中称之为“无挡尊”，耿宝昌先生亦于其著作中，论及“无挡尊”一类，曾道“宣德器造型与永乐大致相同，但青花纹饰略粗放。清代康熙仿品非厚即薄。雍正仿品虽器型接近永乐、宣德，釉面亦有桔皮纹，但胎体较薄，青花色调仍具本朝特征。乾隆时仿品器型缩小，显得短粗，有的还于无挡尊内插放掐丝珐琅或黄缎包裹的铜胎花型筒芯，用作插花供器”，可见《明清瓷器鉴定》页26，图42，紫禁城出版社，1993年。可见清代皇帝对此器型，亦有爱慕之情，多有仿制，好古雅求者如乾隆皇帝，亦亲自用其仿品做胎插花，可见其珍贵。![]()
左：明永乐 青花无挡尊 大英博物馆藏 1966,1215.1
中：明永乐 青花阿拉伯文盘座 天津博物馆藏
右：明永乐 青花阿拉伯文无挡尊 清宫旧藏 北京故宫博物院藏
国内公私收藏中，此种永乐青花阿拉伯文无挡尊仅见三例，并皆为馆藏。河北省民俗博物馆馆藏一例“明永乐 青花无挡尊”，高17厘米，内径10厘米，尺寸与本品完全一致。器身绘两组缠枝勾莲纹，中间凸棱处绘缠枝纹，器身书有两组阿拉伯文字，青花较为晕散，其中有两句大意为赞颂归于真主，万物非主，唯有安拉。天津博物馆馆藏有一例，高16.5厘米，内径9.6厘米，主体绘有缠枝勾莲纹，配阿拉伯文纹饰，上下绘制变体莲瓣纹，此件青花晕散较小，纹饰清晰可辨；可见《天津博物馆藏瓷》，天津，2012年，图049。北京故宫博物院藏有一例，为清宫旧藏，高17.2厘米，器型亦为筒状，口沿宽折沿，上下两侧仿写阿拉伯文并绘团形图案，青花晕散较大，青花发色，绘画方式与本品极为类似；著录于《故宫博物院藏文物珍品大系——青花釉里红（上）》，页49，图47。国外一例，可见英国大英博物馆藏“明永乐 青花阿拉伯文无挡尊”，此件原为Dr Joseph Aractingi旧藏，早年于叙利亚购得；其仿制之西亚铜器原型，可见大英博物馆馆藏一例“埃及14世纪 铜嵌银花卉纹座”制作于14世纪的埃及马穆鲁克（Mamluk, Egypt, c. 1300-50）。![]()
永宣青花瓷器的纹饰图案具有突出的时代特征，并多带有西亚色彩，改变了元代青花层次繁密的布局风格及粗放的画法，装饰上渐趋明朗，规律中富于变化。这一时期瓷器画工艺术修养较高，绘画技艺高超，有的巧妙地利用了此时青花原料的晕散现象，做没骨花卉的笔法，产生水墨趣味，还有的利用线条上不同的浓淡，产生活泼的变化，显得更为生动有力。西域文化的输入也给此时的陶瓷绘画带来了丰富多变的图案，加上中国绘画技法的运用，使得这一时期的青花瓷器画面布局清晰明快，同时又表现出一种雄浑古朴。![]()
埃及 14 世纪 铜嵌银花卉纹座
大英博物馆藏 1897，0510.1
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明宣德三年（1428）朱瞻基写生图（局部）绢本设色
台北故宫博物院藏
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出版：保利艺术研究院编，《保利拍卖十五周年精品集·古董珍玩卷（上）》，编号98，北京，文物出版社，2020年备注：日本重要私人藏家收藏
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本品为宣德窑业兴盛之佳例，为六瓣葵口式，斗笠形，沿袭宋瓷定窑、官窑之式；造型别致，自见赵宋洗练简约之美，尽显曲线变化之佳妙，造型似仿自汝官宋器。胎质细腻坚致，釉汁莹润亮青，全器内外纹饰疏朗而饱满，外壁装饰两重纹样，上为六组折枝瑞果纹，下为六组折枝花卉纹，交错布置，内壁口沿缀饰十二式花果纹，下承六组折枝花卉纹与外壁纹饰相对应，碗心则是绘以折枝寿桃纹。祥花瑞果是永宣青花最为经典的纹饰，本品涵括了所见的主要品类，祥花如菊花、牡丹、莲花、茶花，瑞果如蟠桃、枇杷、荔枝、石榴、葡萄、樱桃。其绘画写实逼真，诸花妍放生姿，众果饱满诱人，充分借鉴国画的笔墨意韵，得其法度，勾、勒、点、染诸法，运用皆宜。线条粗细并用，青料浓淡兼施，从而令画面富具苍翠欲滴的意趣，透出凝重雄浑之美。![]()
底部浅圈足，胎骨细腻，露胎处微微泛黄，抚之光润如玉。底落青花“大明宣德年制”楷书款，朴拙苍健，古意盎然。据著名学者刘新园先生考证，宣德朝御瓷款识的粉本应出自当时大书法家沈度之手，沈度的书法深得圣意钟爱，宣德皇帝常以之为师，故《万历野获编》赞宣德皇帝的书法“学颜清臣，而微带沈度姿态。”沈氏对明初宫廷文化生活影响颇大。明焦竑《玉堂丛话》卷七“巧艺”条记述：“度书独为上所爱，凡玉册、金简，用之宗庙朝廷、藏秘府、施四裔、刻之贞石，必命度书之”。今审沈度著名墨迹《张桓墓碣铭》中的“宣德”“年”三字与瓷器上的款式如出一人之手，无论其点之大小，划之长短，运笔之轻重，间架之疏密均非常相像，可见宣德瓷器上的年款是由沈度书写后，再交工匠临摹上瓷的。嘉靖朝谢肇淛于《五杂俎》赞曰：“宣窑不独款式端正，色泽细润，即其字画，亦皆精绝。”“惟宣德款制最精，距今百五十年，其价几与宋品矣！”正是如此，宣德御瓷备受好古者追捧，一直声价不菲，明田艺蘅《留青日札》中惊叹“宣德之贵，今与汝敌”故终明之世，宣窑青花品格超群，精光不泯。![]()
左：明宣德 青花折枝花果纹葵口碗 台北故宫博物院藏右：宋 定窑印花葵口斗笠碗 北京故宫博物院藏
相对明人的钦慕，清宫对宣窑的推崇亦毫不逊色。《清档》中或称“宣窑青花白地葵花大铙碗”及“宣窑青花白地葵瓣铙碗”，如乾隆元年“七月十三日，司库刘山久来说太监胡世杰交宣窑青花白地葵花大铙碗十六件随锦匣两件”；乾隆四年三月二十一日，“七品首领萨木哈，催总白世秀来说首领开其里交……宣窑青花白地葵瓣铙碗一件….传旨：着认看等次。钦此。”本品与北京、台北故宫所藏本类碗一致，应为一套，即乾隆时期所进贡之十六只“宣窑青花葵花铙碗”之一。斗笠碗为宋代经典的造型，洗练简约，深获世人所喜。本品式样为宣德御瓷斗笠碗极为珍罕之款，其化裁于永乐时期同类之作而成。![]()
明宣德 青花折枝花果纹葵瓣口碗
清宫旧藏 北京故宫博物院藏
有明一代，御瓷之中最早出现斗笠碗一式为明永乐时期，实例可见中国国家博物馆典藏“明永乐 青花松竹梅纹碗”，口径为21.8厘米，著录于《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书——瓷器卷·明代》，图21。宣德一朝继之，存世两款，除了本品式样之外，尚有一款为清宫旧藏“明宣德 青花折枝花果纹葵瓣口碗”，其造型为斗笠花口式，口径22.3厘米，参阅《故宫博物院藏文物珍品大系——青花釉里红（上）》，页159、图151。另一馆藏实例见，上海博物馆藏，载于陆明华，《上海博物馆藏品大系：明代官窑瓷器》，上海，2007年，图版3-34。近年拍卖所见，静观堂收藏一例，见于香港佳士得1989年1月17日拍卖，Lot 567；Koger伉俪旧藏一例，于纽约苏富比1990年11月27日拍卖，Lot 315；日本大阪万野美术馆旧藏一例，2010年5月31日于香港佳士得拍卖，Lot 1856；玫茵堂旧藏一件，于2011年10月5日于香港苏富比拍卖，Lot 12。![]()
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本品釉质温润莹亮，白中泛青，胎骨均匀坚细，纹饰描绘遒劲缛丽，层次分明，繁而不乱，线条洒脱灵动。造型精巧典雅，青花色泽艳丽。明代宣德青花瓷在中国陶瓷史上具有极高的地位，以其古朴典雅之造型、莹润如玉之釉色、多姿灵动之纹饰而闻名于世，被誉为「开一代未有之奇」，《景德镇陶录》评价宣德瓷器「诸料悉精，青花最贵」。许之衡《饮流斋说瓷》记有「宣窑之美为有明一代冠，不但宣红，宣黄彪炳叶已也，即青花、五彩各器并发明极多，咸为后代所祖……」
明宣德 青花莲托八吉祥纹高圈足碗
H：8.5 cm
台北故宫博物院藏
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明宣德 青花四季花高足碗
H：7.9 cm
台北故宫博物院藏
此碗是永宣青花最具时代特色的品种之一，本品精雅娟秀，瓷胎细腻坚实，白釉光盈洁净，外壁以青花绘缠枝花卉，绽放者妖娆多姿，含苞待放者娇滴含羞，近足处饰勾莲纹一周。纹饰精细隽秀，青花色泽艳丽，笔意疏朗细腻。碗心内落标准宣德六字青花楷书款，楷法颇具晋、唐小楷风韵，尽显宣德青花之精美。英国大维德基金会藏有一件相同造型的宣德青花莲托八吉祥纹碗，参见《东洋陶磁大观 7》谦谈社，1975年，图91。
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左：明宣德 青花莲托八吉祥纹碗 英国大维德基金会藏
右：明宣德 青花四季花卉纹碗 H：8.1 cm 台北故宫博物院藏
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此碗为宣德一朝新出样式，造型端庄敦实，胎体厚重坚致，口沿平切，棱角明显，为宣德碗类最奇特者，比较宣窑圆器能与之相当品类，亦仅见洒蓝釉暗刻龙纹钵和青花云龙纹钵，皆以厚胎平口著称。其功用文献失载，后世众说纷纭，至今未明。其外壁装饰构图常见于缠枝四季花卉、缠枝莲花、缠枝灵芝、缠枝牡丹、缠枝莲托八宝、三友图等纹样，存世数量罕少，散见于世界各大收藏机构，其中香港葛氏天民楼收藏最盛，涵括五类图案，是为当今一绝。本品为敞口、宽口沿、深腹、圈足。器青花纹饰，碗外壁绘缠枝牡丹花卉纹，线条流畅自如，形态妍美怡人；近圈足处绘一周变形莲瓣纹及梅花纹，口沿下青花横书“大明宣德年制”六字楷书款，朴拙苍健，古意盎然。其构图疏朗自然，留白得当，避免了缠枝纹饰常见繁密局促之弊病，笔触细腻，虽见工致却不落于媚弱，在浓淡相抹中独显宣青之豪迈气概。胎釉温润，宝光内藴，历数百年而风采依旧，与秾美苍妍之青花相得益彰，是为佳瓷之品格。前贤明人王士性《广志绎》卷之四中评曰：“本朝以宣、成二窑为佳，宣窑以青花胜，成窑以五彩”，由此即可窥见一二。台北故宫博物院典藏“宣德款青花转枝牡丹纹大碗”和“宣德款青花莲托八吉祥纹大碗”在画法和布局上与本品极为相似。![]()
本品包装
宣德时期是中国青花瓷生产的繁荣时期，青花瓷以古朴典雅的造型，晶莹艳丽的蓝色，多姿多彩的纹饰而著称于世，其烧造技术达到了中国青花瓷的巅峰。《景德镇陶录》评价宣窑瓷器有“诸料悉精，青花最贵”之说，其艺术成就被称为“开一代未有之奇。”许之衡《饮流斋说瓷》记有“宣窑之美为有明一代冠，不但宣红，宣黄彪炳叶已也，即青花、五彩各器并发明极多，咸为后代所祖……”所绘缠枝花卉纹，因其结构连绵不断，寓有“生生不息”之意。缠枝纹又称为“万寿藤”，常与花卉、鸟兽、人物组合成装饰纹样，寓意吉祥。灵芝被视为益寿延年的仙草，又是南极仙翁掌管之物，能驱病降邪，在瓷器装饰纹样中广泛使用，以象征祥瑞。此碗为宣德青花的典型器，除绘缠枝花卉纹外，尚有绘折枝花果、莲花八宝、松竹梅、云龙纹等图案。明人张应文《清秘藏》赞誉“我朝宣庙窑器，质料细厚，隐隐橘皮纹起，冰裂鳝血纹者，几与官、汝窑敌。即暗花者、红花者、青花者，皆发古未有，为一代绝品”。今观此器，前贤评价之高不为虚言。![]()
左：明宣德 青花莲托八吉祥纹大碗 台北故宫博物院藏
右：明宣德 青花转枝牡丹纹大碗 台北故宫博物院藏
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折腰盉碗为宣德一朝所首创，目前见于公私收藏者未及三十例，当中盖佚者居多数。其品类丰富，见有青花、蓝地白花、矾红、青花釉里红、青花矾红、仿汝釉，以青花一门为大宗，所饰纹样多端，分别为云龙、折枝花果、折枝海石榴、缠枝番莲、缠枝莲花、缠枝莲托八宝诸式图案，如上海博物馆所藏“缠枝莲托八宝盉碗”，而其中缠枝番莲纹为折腰盉碗之精粹者。
检阅当今公私典藏，青花缠枝番莲纹盉碗仅见二例，除本品之外，唯见台北故宫博物院有藏，为清宫旧藏之物，有盖，见明代宣德官窑菁华特展图录》页154，图50，而市场流通者则只有本品。而与缠枝番莲纹盉碗在布局、纹饰方面最为接近的则是缠枝莲花纹盉碗，存世量不下六七例，分别为两岸故宫博物院、大英博物馆等机构典藏，如北京故宫藏“明宣德 青花缠枝莲纹合碗”。
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左：明宣德 青花缠枝莲托八宝甭碗 上海博物馆藏
中：明宣德 青花缠枝莲纹合碗 故宫博物院藏
右：明宣德 青花缠枝莲甭碗清宫旧藏 台北故宫博物院藏
本品造型端庄美观，线条转折流畅生动，釉汁凝润泛青，胎骨坚致细薄，外壁绘缠枝番莲十朵，莲花盛开，两边的花瓣向旁敞开，露出中央的石榴蕊心，为缠枝莲花的抽象表现，底边转折处以下装饰一周变形仰莲瓣纹，另有凸出弦纹二道将上下纹饰分隔，让纹饰之间过渡自然协调，总体装饰风格更趋疏朗清雅，此为本品设计最为精绝之处。与之相衬的绘画水平更令人叹止，细腻的笔触下展现番莲舒展之妍美，青花之浓淡深浅各具意态，笔墨意趣尽在眼前，气韵随笔而生，颇见飘逸之感。碗心双圈内楷书“大明宣德年制”六字款，其风骨隽秀，笔意清新，端庄内蕴稚拙，莫不合乎晋唐小楷浑厚朴拙之法度。
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展览：“Evolution to Perfection-Chinese Ceramics from the MeiyintangCollection”，Sporting d’Hiver，蒙地卡罗，1996年，编号1101.《玫茵堂中国陶瓷》，康蕊君，伦敦，1994-2010年，卷2，编号6852.保利艺术研究院，《保利拍卖十五周年精品集·古董珍玩卷（上）》，99页，编号115，2020年![]()
本品出版
本品敞口，弧腹，下承圈足。通体以黄地青花为饰，盘心青花线描双钩做开光，内绘折枝石榴花纹样，花头并蒂，盛放争艳，更有含苞待放者，兼饰叶片环绕，造型团簇完整，又疏密得当；内壁等距离描绘桃子、栀子、荔枝、柿子四式祥花瑞果，外壁绘四组缠枝西番莲纹，间以花叶装饰，画法古拙典雅而不失艳丽，青花渲染细腻，黄釉丰腴厚润，上下二色映衬，更见素雅高贵。底以青花书“大明正德年制”六字双行楷书款。
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黄地青花，始见于宣德一朝，是一种釉下青花与低温釉结合的新品种。清《南窑笔记》载“宣德有青花填黄地者”即指于此。因其色泽明艳动人，颇受帝王青睐，如本品之黄地青花盘弘治及正德朝最为盛行。盘心大多饰栀子纹样，如本品饰石榴花者则十分少有，其纹样虽大同小异，但内壁折枝花果纹则有不同变化。除黄地青花外，尚见蓝地白花、褐釉白花等，可见明代皇帝对此品类之钟爱。本品尺寸庞大，甚为珍罕，相类品可参见Greenwald旧藏，于2010年12月“晔兮如华——葛沃得珍藏御制瓷器”上拍，编号2805，同类品种除石榴花外，栀子花为主题更为常见，可见清宫旧藏一例，尺寸与本品相同，带六字款，现存于北京，图载于《故宫博物院藏文物珍品全集·青花釉里红（中）》，图版232，；同书另收录一例尺寸略小者，底书四字款，图版233；另一例于北京出土，现存首都博物馆参见《中国陶瓷全集》，卷13，图版147；上海博物馆此类盘亦有入藏，参见《上海博物馆藏研究大系·明代官窑瓷器》，图版1-41；大英博物馆存数例，可见《Ming Ceramics in the British Museum》，图版8：23；此外台北故宫博物院、东京出光美术馆、大坂安宅美术馆、户栗美术馆，皆有类似藏品可兹比较。
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右：明正德 黄地青花花果纹盘 香港苏富比，2005年10月23日，编号0205，成交价：HKD 15,800,000
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展览：《明清美术》展，大阪市立美术馆，1980年出版：
1.《明清美术》展，大阪市立美术馆，1980.10-11，1-59；
2.保利艺术研究院编，《保利拍卖十五周年精品集·古董珍玩卷（上）》，编号124，北京，文物出版社，2020年
备注：
1.日本重要私人藏家旧藏；
2.北京保利，2015年12月08日，编号8644，成交价：RMB 9,890,000
3.重要机构收藏
此罐直口，短颈，丰肩，敛腹，圈足，通体绘青花十六子婴戏图。众童子姿态各异，活泼可爱，三三两两相簇，或坐而刻苦攻读，或嬉戏游玩，有的拖车，有的斗蟋蟀，有的骑竹马，形象地表现出儿童在嬉戏中生动活泼的姿态，各个生动传神。肩部饰一周“卍”字纹锦底，等距开光内绘折枝花果，足墙为莲瓣纹，器底正中书“大明嘉靖年制”六字双行楷书款。整器画面将童稚世界的无忧无虑表现而出，这正和受儒家教育的中国传统文人澹泊的思想符合，也与道教所推崇的无欲思想所契合。图纹布局疏密有致，画法层次丰富而不乱，画工古拙而朴实，胎釉精良，釉层厚腴，青花发色艳丽纯正，为嘉官窑难得之佳品，与北京故宫博物院所藏之婴戏罐极为相似，可资参考。![]()
嘉靖时期，青花以回青为原料，色泽鲜艳明亮。此器胎骨厚重，釉色肥腴莹润，甚具嘉靖青花的时代特色。婴戏图是嘉靖瓷器的主要装饰纹饰之一，且多为十六子，画面表现童子作耍玩姿态，生动有趣，呈现出一片欢乐的气氛。“十六子”典出《左传》，后用为称颂皇帝的辅助大臣。在明代诸帝中，世宗朱厚熜的性情堪称特殊，执统四十五年，溺信道教，崇尚虚无，终日设斋打醮，祈神得福。如此虔诚，至老不改，然诸神难如人愿，世宗一生共八子，其中六子皆英年早逝，特别长子与次子均是在被册立为太子后不久即逝，家族人丁不旺，一直困扰着世宗，因此期盼子孙兴旺、多子多福正是其心头之大事。基于此特定的背景，嘉靖时期瓷器纹饰多见婴戏题材，形成鲜明的时代风格。![]()
明 夏葵《婴戏图》卷 绢本设色
美国克利夫兰美术馆藏
该罐器型宏大，布局考究，外壁通绘四组婴戏图，分别为“骑木马”“拜先生”“拖木车”“斗蟋蟀”。所绘十六子，脑勺奇凸，神态各异，生动逼真。庭院之中，童趣盎然。所绘之回青色泽妍丽，构图严谨，画法古拙而朴实，层次丰富而不乱。胎釉精良，釉层厚腴，为嘉靖御窑一等佳品。![]()
左：明嘉靖 青花婴戏图盖罐 清宫旧藏 北京故宫博物院藏
右：明嘉靖 青花庭院婴戏图盖罐，香港佳士得，2007年11月27日，编号1738，成交价：HKD 30,567,500
据《明史》记载，嘉靖十年（1531）十一月，29岁的嘉靖皇帝求子心切，让大臣们在京师御花园新设的“祈嗣醮”轮流守值进香；并特遣钦差赶赴南海神庙，立碑祭礼，祈求早得龙子。同时，他还令司礼太监传谕工部，明景德镇御窑厂限期烧制一批绘有婴戏纹的瓷器进呈。此后数年间，众多绘有婴戏纹饰的青花、五彩、斗彩瓷器陆续进入宫中，满足了皇帝及其嫔妃的视觉需求和心理愿望。传世品中与此罐相仿亦有数例。分别藏于台北故宫博物院、美国华盛顿的弗瑞尔美术馆，另有几例曾于佳士得和苏富比拍卖，受到众藏家追捧。台北故宫博物院所藏嘉靖御窑瓷器婴戏题材占总数的十分之一以上。明王宗沐所着《江西省大志》“陶书”中就有多处朝廷下样烧造婴戏纹样的记载。例如“（嘉靖）八年，……青花白地赶珠龙外一秤金娃娃花碗三千二十”“（嘉靖）二十一年，……青花白地转枝莲托八宝八吉祥一秤金娃娃花坛二百四十”“（嘉靖）二十三年，……青花白地耍戏娃娃里云龙等花盅九千六百四，……外四季花耍娃娃里云龙等花盅九千六百四，……外四季花耍娃娃里出水云龙花草瓯二千四百”。由此反映出嘉靖帝在四十岁前后期盼多子多福的迫切心理。
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1.Sigisbert Chretien 'Gijs' Bosch Reitz（1860-1938）旧藏（于1915至1927年担任大都会博物馆远东艺术部主任，并参与清点法国卢浮宫收藏中国陶瓷）；3.北京保利，2018年12月08日，编号5372![]()
本品制作工艺复杂，盖顶设计精巧新颖，花饰繁复多变，盒身外壁与盖顶下方均饰四组云龙赶珠纹，盒盖中央于菱形开光内镂空，绘以缠枝莲托八吉祥，开光外以龟背锦地环绕，绘折枝灵芝，笔法洒脱。盒身下做出四足，盒底露胎，中心内凹施釉，青花双线框内书“大明万历年制”横款，章法自然。盖盒应为当时青花五彩官窑中的一件代表作，万历一朝好制盒子，各式各样，有圆盒、方盒、菊花式盒、蛐蛐盒、菱形盒及方胜盒等，因其型制的不同，有果盒、文具盒、笔盒、调色盒等之分别。此盒即为方盒一类，造型规整，呈长方形，上下作套合设计，底部外延成台座，应为宫内文房用具。此种器形设计颇为精巧，但于烧造却非易事，需将泥料做成合适大小后以釉泥粘合而成，故温度等要求很高，稍有疏忽便有开裂变形，成品率极低。![]()
左：明万历 青花云龙纹镂空长方盒 故宫博物院
右：青花龙纹镂空莲托八吉祥长方盖盒，香港佳士得，2010年12月1日，编号3117北京保利拍卖常年征集，欢迎联系咨询。北京地区日常全品类线下送拍均需致电预约到访，预约电话：15712816001，（工作日 9:30-11:30 13:30-17:30）。
