演艺经济爆火，情绪消费浪潮下，商场如何实现商业文旅联动？

提到“演艺经济”，泰勒·斯威夫特（霉霉）可谓是时下最炙手可热的超级大IP之一。自2023年启动巡演以来，在全球范围内掀起了现象级消费热潮，仅2023年3月至9月间，就创造了高达50亿美元的经济影响，引发了美媒称之为“霉霉经济学”的热议。再看前不久，坎耶·维斯特（侃爷）世界巡回试听会-海口站顺利开演，来自全球近4万名歌迷欢聚一堂，带动了海口旅游收入增长3.73亿元。

情绪价值需求催生消费新场景，当下，跨城观演日渐风靡，“演艺经济”成为消费的新爆点，不仅能带动文旅、交通、食宿的盈利联动增长，更正成为激活商业活力的创意手法之一。

前滩31演艺中心坐落于黄浦江畔的摩天大楼之中，建设了上海最大的2500座专业室内剧场，以及1500平米的黑匣子展演空间，打造以音乐为核心，辐射戏剧、舞蹈、音乐剧、视觉设计、电影与时尚的全产业链文娱生活目的地。

大剧场拥有一个配备了可变镜框台口的大型主舞台以及沉浸式LED屏幕，可满足各种不同的表演形式的需求，同时，国际领先的AES电子混响及国际电声系统，可编程的场地氛围灯光设备及国际顶级灯光设备，让大剧场实现声光电综合效果的完美结合。

2024年以来，剧场汇聚了来自国内外多场精彩演出，其中包括世界经典原版音乐剧《猫》、音乐剧《大彗星》亚洲首演、《迪士尼奇妙庆典巡回演唱会》等重量级演出，为消费者带来丰富的艺术体验。

在《阿波罗尼亚》千场纪念音乐会活动举办期间，除了音乐会表演本身，场外也围绕剧目氛围，融入了诸多创意互动环节，如朋友圈打卡集赞、消费+小红书打卡抽奖等，进一步增强了趣味性与互动性。

黑匣子展演空间亮点在于，场地可通过隔音板材分割成三个独立区域，各自配备独立的音响灯光系统。灵活的场地空间可为商业品牌活动提供灵活多变的搭建可能，是举办各类交易博览会、讲座和宴会的理想场地。开幕以来，已成功举办AITO问界新M7发布会、2024春夏上海时装周SIFS、2024秋冬上海时装周“NEW BUND空间发布”等活动。

项目还有近10000平米的户外草坪，可举办音乐节、创意市集等活动。同时，与户外草坪相呼应的内街和连廊可以用来举行红毯典礼、美食市集、艺术展览、品牌快闪等跨界时尚活动。

走出演艺中心，便是商业空间——前滩31乐荟。作为“文娱”主题购物中心，前滩31乐荟的商业动线与整个演艺中心自然地连接成一起，提供零售、餐饮、艺术、娱乐的悦己式消费体验，引进多个文化业态“复合空间”首店，包括首个爵士文化复合空间爵士音乐中心、首家艺术文化复合空间“阆风艺术”、首家戏剧文化复合空间“唯因万境”等，丰富前滩的商业图谱，让商业与文化娱乐氛围无缝融合。

前滩31在上海创造性地提供了一站式的文化娱乐生活方式沉浸式体验，三者交织在一起，迸发出了无尽的想象空间。

成都大魔方位于交子公园商圈核心区，以 “ 城市潮玩新引力，沉浸式演艺购物中心 ” 为定位，打造新型潮玩体验的沉浸式演艺购物中心，搭建时尚潮流的聚集地，年轻活力的社交场。

项目的演艺中心面积达9.9万方，可同时容纳近1.2万人。疫情解封后的2023年，全国演艺经济从复苏到爆火，为大魔方带来客流聚集，吸引了大量对大型演艺、体育赛事、国际电竞赛事感兴趣且具有一定消费实力的年轻人，直接拉动了场内消费。

2023年10月，大魔方以开业一周年庆为契机，在场内一连安排了3场潮流派对，主攻年轻与潮流音乐方向，依次为天台音乐会、青年偶像文化节、翻糖音乐派对，以兴趣爱好为引，不断吸纳年轻粉丝与音乐爱好者，此外，还联合成都公交，推出了「ONE NIGHT BUS」项目周年主题的公交巡游，在周年庆的3天时间里，实现客流超过20万，营业额突破1500万。

大魔方为了接住演艺经济带来的火爆流量，针对年轻客群和高密度流量进行了预备规划。

演出期间，观众主要集中于AB馆之间的连廊，此处一侧是演艺中心出入通道，另一侧是小熊猫招宝大型雕塑所在地，从地面可下至地面首层，也可通往SKP，是客流的天然集散地。然而，原本业态布局下，夜间餐饮业态缺乏，演出散场后消费者进一步的消闲、娱乐需求没有得到充分释放，后期项目对此进行了调整，腾挪「非演出友好」商铺，增加精酿酒吧、调性轻餐品牌，以市集、应援活动、小规模路演等盘活项目的夜经济氛围。

另一方面，大魔方拥有下沉广场、A馆挑高地标「城市科技生长树」、连廊的「小熊猫雕塑+魔方之心」组合、屋顶的「空中天际跑道」等特色场景，项目将这些场景一一分类，合力打造「音乐+运动+潮流」的标签。引入了甜辣系设计师品牌集合店SISHOOD成都首店、潮流舞蹈爱好者的交流平台東者舞蹈全国首店、具有西方骑行运动特色的CHAO EBIKE品牌等，为客流的延展创造了良好的业态基础和空间条件。

在演艺经济崛起的大趋势下，依靠金融城演艺中心这一销售引擎和年轻流量中心，成都大魔方一方面弥补了 “ 年轻活力消费 ” 的空白，另一方面也以独一无二的消费场景丰富整个商圈的多样性。

深圳万象天地位于深圳市南山区，是深圳人文综合体华润城的商业中心。项目打造了华润置地旗下首个自营专业级剧场——万象天地剧场，拥有坐席约624个，由著名建筑设计师姚仁喜先生担纲设计。

空间上将岭南传统文化中的“竹搭戏台”，融入了这座“岭南籍”剧场的设计灵感，开演前，观众可以在剧场前厅的“风动竹影”下漫步。走进剧场，星星点点的“竹光”从现代感极强的墙面中透出，坐在现代与传统深度融合的座池中，感受艺术的魅力。

万象天地剧场聚焦舞台表演、商业发布、艺术展览等板块，致力于打造多元化的城市艺术平台，将优质的人文生活带到离都市人更近的地方。除了舞台，200㎡的排练厅、开放阶梯式前厅等多个艺文共享空间还会不定期举办戏剧大师班、亲子工作坊、艺术主题沙龙、音乐会导赏等老少咸宜的艺文活动。

项目在空间设计上采用了“MALL+街区”的商业新模式，引入了开放街区，联动购物中心、室外广场及更多公共空间，为演艺活动提供了更多的展示和互动空间‌。

在一周年期间，万象天地成功的将“潮”与“商业体”相融合，营销策划着重挖掘了“潮文化”的价值。万象天地利用“街区+mall”的空间优势，让一系列周年庆典活动有别于一般商场。高街、中庭、三大主题广场组成“多点齐发”的潮爆营销阵容。在周年庆当天，仅高街就相继上演了花式滑板、嘻哈京剧、B-BOX机械街舞、齐舞巡游快闪、动感DISCO、抖音网红“连音社”等燃躁表演。

位于成都高新区天府五街的港汇天地，于2021年6月开始营业，占地面积16.6万平方米。港汇天地整体商业场景围绕着“森系主题开放式街区”理念，将项目打造成为融入天府人民生活的轻艺术生活森系街区代表。

港汇天地锁定年轻潮流客群和新中产家庭，以“艺术+商业+体验”的组合模式突破区域同质化。空间设计上，项目建有足够大的外广场——飞碟广场，可以承包音乐会、新品发布、市集等等多项活动。首次的live show，港汇天地联合江小白酒馆、福佳啤酒，邀请了《2022中国好声音》人气学员等歌手为大家带来了精彩的表演。还曾举办过鹿晗粉丝线下音乐会，吸引了大批粉丝前往驻足。

在商业运营层面上也瞄准演出经济进行布局，引入不二民谣音乐餐吧、T61PARTY.K、梦田音乐Live House成都旗舰店等契合年轻人消费喜好的品牌入驻。

作为一个2016年诞生的“成都品牌”，不二民谣创造了独有的餐饮娱乐文化，是一个让年龄破壁、音乐相容、文化交汇的音乐餐酒吧，联名各大厂牌及音乐节，举办过多场活动。其独创的“1+N”菜品新模式也让消费者可在此享受一站式、多元化的5A服务体验。

T61PARTY.K拥有七大主题派对包间，可以提供专属于派对的一站式娱乐方式。LOUNGE清吧则致力于打造全新圈层的交流社交场域，满足消费者的社交娱乐需求。

项目一周年期间，港汇天地举办了999号日落派对的周年庆活动，活动内容涵盖游园会、夏日音乐节、酒桌游戏、快闪市集等，吸引了大批城市的时尚青年在此相聚。

港汇天地以开放式的森林空间设计和多元的艺术文化融入，打造了独特的商业地标，以情景式、体验式、带入式消费为特色商业的一种营造模式。

“演艺经济”的繁荣，折射出大众精神文化需求，实质上是消费者对身份认同感和情绪价值追求的具象体现，在满足消费者跨城观演的基本需求后，寻找差异化路径凸显不同粉丝群体的内部圈层文化，同时看到消费行为背后的悦己逻辑，在差异中找到共通，借势打造出属于自己商业的品牌形象，或是延长演唱会长尾效应，将爆发点转变为长期增量的方式。

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