《微笑》是杨千嬅首张国语专辑。
二十五年前的今天,杨千嬅推出了首张国语专辑《微笑》,由上华唱片/华星唱片发行,黄韵玲、袁惟仁、薛忠铭、许经纶、林明阳、凌伟文担任制作人。
杨千嬅这两年在内地真的红到了前所未有的高度,尤其在川渝地区收获了很多新粉,演唱会一票难求。从《处处吻》到《稀客》,不断有早期粤语歌通过短视频焕发第二次生命。作为一个在内地有广泛受众的香港歌手、却一直没有与之影响力匹配的国语代表作,是有点儿奇怪、也有些遗憾的事情。其实杨千嬅在华星时期就开始出国语专辑了,只是没有粤语专辑那么庞大的数量和影响力。不过反过来看,许多初次了解杨千嬅的年轻粉丝就是听粤语歌,在大众传播层面就把歌手的强项“精准推送”也是好事儿。当然,这都是得益于网络时代的“红利”。而杨千嬅在“唱片时代”的国语专辑,也并非一无是处,甚至可以说做得很用心。
90年代,香港华星唱片的歌手陈奕迅、杨千嬅、梁汉文并称“华星三宝”。陈奕迅在96年率先推出了国语专辑《一滴眼泪》,由台湾立得唱片负责制作与代理发行。香港华星最初没有在台湾设立分公司,每当旗下艺人需要出国语专辑的时候,就会跟台湾本土的唱片公司合作。不难发现华星早期是没有在国语市场投入太多精力,最早跟滚石合作的梅艳芳、张国荣、罗文、杜德伟、吕方的国语专辑基本上是全盘Cover粤语专辑的模式;90年代滚石自己有了香港分公司,华星把国语专辑换到了现代派唱片,虽然这是华星在台湾的子品牌,但实力不如台湾本土的公司。后面陈奕迅出国语专辑就又转到了台湾本土厂牌立得唱片。到99年陈奕迅推出《婚礼的祝福》前夕,立得唱片、瑞星唱片与上华唱片结盟,发行合约统一转到上华旗下。就这样,陈奕迅的《婚礼的祝福》和随后推出的杨千嬅的《微笑》以及梁汉文的《蝴蝶来过这世界》,这“国语三宝”都成了华星唱片与上华唱片合作的产物。
前一段时间,杨千嬅在北京的演唱会唱了自己首张国语专辑的主打歌《微笑》,她说这是这首歌发行以来第一次唱live。许多铁粉激动不已。说起来,多少自诩是杨千嬅老粉的网友都对这张专辑没什么印象,她自己也几乎是出了录音棚再没唱过,实在有点儿可惜。因为这张专辑无论是概念还是内容,都是花了心思的。如果我没有统计疏漏,这张专辑的歌应该都没有粤语版,不存在其他港星那样“一鱼两吃”的情况。我想这张专辑在杨千嬅众多专辑中冷门的原因,除了华星时期没太宣传国语之外、还有就是这张专辑无论是音乐形式还是内在表达,都太“台湾”了。不像杨千嬅在人们心中近乎固化的“港乐”形象。
专辑请到了黄韵玲、袁惟仁、薛忠铭、许经纶、林明阳以及凌伟文六位制作人共同完成,标准的台湾流行音乐班底。这样的幕后阵容为杨千嬅塑造了跟粤语专辑中截然不同的形象。专辑里最重要的主打歌,还是交给了有丰富与港星合作经验的林隆璇老师,他和许常德共同交出了专辑的同名主打《微笑》。同样作为专辑品质保证的抒情曲,还有薛忠铭的作品《寂寞的人不只是我》;陈小霞的作品《你是唯一、我是之一》,这次陈小霞的搭档并非姚若龙,而是一位署名“阿曼达”的词人,不知道这是何方高人。不过这首歌的旋律很“陈小霞”,逃不过我耳朵的判断……
上华给杨千嬅的定位大概是“香港N世代玉女代言人”,虽然与如今她“大笑姑婆”的形象判若两人,但几乎是和她同时期粤语专辑树立的“邻家少女”人设差不多。只是在台湾音乐人这里的表现方式跟香港略有差异。不过杨千嬅国语首专最大的优势就是打破了港星赴台发展的公式化的路数:台式芭拉+粤语翻版。这也给了许多有个性的台湾音乐人、加入杨千嬅专辑创作的机会。
其实杨千嬅在同年夏天的粤语专辑《夏天的故事》,同名主打歌就是来自台湾歌手陈绮贞的作品。而《微笑》当中,杨千嬅则有机会与戴佩妮(《Lonely Night》)、叶树茵(《Going Going Going》)以及黄小帧(《你穿你的鞋我穿我的鞋》)这些国语歌坛的唱作女声合作。
那几年活儿特别多的“深白色”创作组,给《微笑》贡献了两首风格截然不同的歌,抒情芭拉《不回昨天》以及有点儿Indie气质的《失恋日记》。
这张专辑虽然有上华的“血统”,但是大多数幕后班底都并非“上华系”音乐人,要说有什么特别“上华”的点,那就是专辑里填词数量最多的许常德了,一共参与了四首歌的作词。其中有一首《我要搬到天母》倒是非常“上华”的阵容:熊天平+许常德+江建民……我还特意查了一下,“天母”是台湾的一个地名。
好了,今天先讲到这儿吧,下课。如果这张专辑勾起了你的回忆,欢迎私信跟我交流。如果讲到了您不知道的故事,那是我的荣幸;倘若有哪里讲的存在疏漏,欢迎留言反馈。乐评无声,留言有情,我是绝对不会给您拉黑的。
℗&©愚人音乐坊 2024
图片素材取自网络,如有侵权请联系后台删除。