杏花疏影最堪看
作者 | 刘军
阅读它们，亦可管中窥豹，发现当下散文随笔创作的特点和趋向。明末清初才子金圣叹评《水浒》时说：“叙一百八人，人有其性情，人有其气质，人有其形状，人有其声口。”这本是用于指称古典小说人物描写的绝妙之处，笔者加以转用，以“各有其声口”指认散文作家在作品中形成的个人腔调，真可谓杏花疏影最堪看。
格致的《如意坐》与汗漫的《秋籁》，同刊于《万松浦》2023年第5期。笔者读出了技法辞章下的悲戚之感，那是历史与时间对个体生命的收留、压缩与折叠。格致的《如意坐》作为亲情散文的一种，打破了传统的写法和情感处理方式。其散文语言自带一种神秘色彩，背后是边地族群古老的思维方式。作家用近似白描的手法，使笔下事物直接呈现。在情感处理上，格致对母亲的深情不是体现在语言和行动细节上，而是作为一种整体的强烈的心理能量，嵌入到作品肌理之中。母亲去世多年后，格致述说了她与母亲重逢的方式，主要有睡梦、恍惚、长相、坐姿4种。
《万松浦》的散文随笔栏目作者群不乏名家，使其文学水准高于不少同类刊物。张承志的《一点一滴》以南欧雪山以及秘鲁山地、大河的行旅为题材，以贴近底层的行走方式，开掘世界范围内“他者”的多义性。韩少功的《陈映真印象》作为一篇随笔彰显出作家智识性写作的特征，他以台湾作家为井口，深挖全球化、现代化进程中民族身份自觉、文化认同等宏观问题，是散文现场少见的宏大叙事之作。刘亮程的《洪水》不同于《一个人的村庄》中的诗性叙述，作家采用极简、平易、直白的笔法，勾勒出一场洪水下的众生相，其中有河道的变形，古树的奔逃，有警察的殉职，铲车司机的战战兢兢，也有基层决策者的千钧之重。尽管作家也是身陷其中的一员，但他的笔力却具有某种俯视性，凸显出更高层面自然意志的伟力。李长声的《伊吕波闲话二题》聚焦受隋唐文化影响颇深的日本文化。张锐锋的《古灵魂》关涉古史的现代改写，是对电影《英雄》的一次反向叙事。赵德发的《苍茫黄海》，从地质史演化的角度观照黄海，其中资料的钩沉非常见功夫。李敬泽的演讲《北京雨燕及行者》为名篇，作家用雨燕这一比喻，致敬曹雪芹、李白、杜甫这三位在云端上飞翔的古典作家，他们的飞翔姿态各异，然而产出的果实却形塑了我们民族的文学传统。
东君、王祥夫、荆歌、张抗抗4位小说家的散文随笔，笔法不一，取材也更随性，不像诸多散文作家那般，集中于叙事散文的隧道里。而王晓莉的《陌生人画像（二题）》见微知著，切口极小，却能从中开掘世事的隐微。蒋蓝的作品依旧注重开合度，思想碎片里夹杂着锋利的棱角，渗入诗性的光芒。高维生的《鸟是天空的火焰》作为一篇生态散文，在扎实的田野经验支撑下，长白山的鸟类生灵以闪烁的姿态进入读者视野。杨献平的《毛目记》书写巴丹吉林沙漠深处的风沙、雪融之水、生命力强悍的植物以及静静矗立的文化遗存。无论环境如何艰苦，在历史的长河中，这里总会有打动人心的生命故事上演。
在散文里，记忆中的故土、家人、左亲右邻、朋友同事，皆因个人的感受和触觉，在漫漶的时光中重新被濯洗被激活，并悬挂于记忆的蛛网。远方的他们，近处的你我，如同英国诗人约翰·多恩所说，“没有人是一座孤岛”，“我”终会成为“我们”，“他们”也会成为“我”的一部分。
