素描是一切造型艺术之“门”，并且在某种程度上，造型能力已经成为艺术水平的评判标准之一。当绘画水平被作为职业能力而加以区分时，良好的绘画能力一定首先能够完整、全面地表达事物的特征，而绝非仅仅停留在对物象的简单模仿的层面上，或者是停留在空泛的图像经验上。良好的绘画能力，追求物态，追求形神统一，而决不是一种抽象的图像概念。要知道，绘画对象的形貌只是创作中不可缺少的载体。如果绘画者把全部精力都投入其中，便会导致对象神态上的缺失。因此，抓住事物的本质特点，自形入神，神由形出，形神统一，才是完整地进行艺术表现乃至艺术创造所不可或缺的能力.可以是大师笔下表达创作思路的一张张创作草图，也可以是一种独立的艺术表现形式。
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素描是一切造型艺术之“门”，并且在某种程度上，造型能力已经成为艺术水平的评判标准之一。当绘画水平被作为职业能力而加以区分时，良好的绘画能力一定首先能够完整、全面地表达事物的特征，而绝非仅仅停留在对物象的简单模仿的层面上，或者是停留在空泛的图像经验上。良好的绘画能力，追求物态，追求形神统一，而决不是一种抽象的图像概念。要知道，绘画对象的形貌只是创作中不可缺少的载体。如果绘画者把全部精力都投入其中，便会导致对象神态上的缺失。因此，抓住事物的本质特点，自形入神，神由形出，形神统一，才是完整地进行艺术表现乃至艺术创造所不可或缺的能力.可以是大师笔下表达创作思路的一张张创作草图，也可以是一种独立的艺术表现形式。
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素描是一切造型艺术之“门”，并且在某种程度上，造型能力已经成为艺术水平的评判标准之一。当绘画水平被作为职业能力而加以区分时，良好的绘画能力一定首先能够完整、全面地表达事物的特征，而绝非仅仅停留在对物象的简单模仿的层面上，或者是停留在空泛的图像经验上。良好的绘画能力，追求物态，追求形神统一，而决不是一种抽象的图像概念。要知道，绘画对象的形貌只是创作中不可缺少的载体。如果绘画者把全部精力都投入其中，便会导致对象神态上的缺失。因此，抓住事物的本质特点，自形入神，神由形出，形神统一，才是完整地进行艺术表现乃至艺术创造所不可或缺的能力.可以是大师笔下表达创作思路的一张张创作草图，也可以是一种独立的艺术表现形式。
对于初学者来说，速写对训练我们的造型综合能力很有帮助，不仅可以培养我们敏锐的观察能力，绘画概括能力，还可以提高我们对形象的记忆能力和默写能力。
想要学好速写，首先我们需要观看大量优秀的速写大师作品。所以，今天就整理了一些速写大师的作品，希望你们会喜欢。你心目中的速写大师是哪位？
01
伦勃朗
伦勃朗，他对形体的概括和下笔的果断坚决，他的速写给人一种很大气，有种一气呵成的感觉，效果也酷炫。
02
Ivor Hele
速写很厉害的有很多，都很喜欢。他们对线条的把握可以说是轻松自如。如果一定要要推荐的话，那我推荐国外大师 ivor hele。
03
路米斯
安德鲁大师，结构准，动态感强，形体漂亮。
后来查资料，才知道他是伯里曼的学生，发展了伯里曼体系。
04
大卫·霍克尼
大卫·霍克尼，英国的著名画家，其素描多为线勾勒，陪以简单的调子，听起来好简单啊，可人家的画里的人偏偏就活了，仿佛真的有个人，待在纸里，叙述着自己的故事，他的每一张画都是一个故事。还是那句话，欣赏画作是一个仁者见仁智者见智的过程，这只是些我自己的感受。
05
席勒
推荐一下奥地利绘画巨子—席勒，一个才华横溢的鬼才。他对人体解剖了解之深以至于当人物动作极为夸张扭曲之时却仍准确的勾勒出结构线，是一种相当狂乱却缜密的矛盾线条。
充斥着宛若音乐般的节奏感。速写作品多为高度概括的轮廓线，寥寥几笔勾勒的形象跃然纸上，对人体骨骼面部结构造诣之深已臻至完美。但他的创作生涯随着他的早夭戛然而止，让人忍不住叹一句天妒英才…
06
门采尔
德国大师，门采尔的作品不仅贴近生活而且还能反映现实生活，画的形象非常的接地气而且富有张力，推荐大家看一下。
07
安格尔
安格尔的速写精准，具有美感和构图意识，细腻中不失流畅。
创作前成竹在胸，创作时下笔如神，“落一笔而定全局，继之以全其神采”不外如是。我想除了天赋过人，他们大概比常人努力一千倍吧。
