这么多年来，有三支曲子始终萦绕耳畔，最是打动我心。
《故乡的原风景》是阳仔大概13岁时推荐给我的，我简直想不到他竟会听这样质地的曲子。他跟同龄孩子一样总喜欢带着耳机，似乎听的也大多是比较聒噪的英文歌。我问他为什么喜欢《故乡的原风景》，他反问：“这难道不好听吗？”起初我很笃定这是一首国风曲子，却又第二次没想到，这是日本陶笛大师宗次郎（1954年10月10日--）的名曲。宗次郎长期生活在远离尘嚣的乡村，他自己制作陶笛、耕田、种植，这样出尘的旋律似乎自然而生。每个人都有自己的故乡，每个人对故乡都怀有不同的情感。当然，如今似乎已没有什么故乡，我们大多都生活在城市里，乡村也越来越像城市。于是听到这支曲子时，我脑海里更多的，是想起年轻时的爸爸妈妈，想起小时候，想起那些已经远去的旧时光。无论如何我是算不得经历过世间坎坷的，虽也见过人前冷脸、听过人后嘲讽，还尚不至于激愤满怀或感伤落泪。但回首来时的路，那个读《红楼梦》也会流泪的越人、那个大口喝酒摔瓶子的越人，那个千里命驾、侠肝义胆的越人已不见了......时光自有神奇的力量，把所有人都打磨得差不多的装扮、差不多的眉眼，热络客套、谨小慎微、人云亦云、冷眼旁观。也许，只有站在此刻回望，那时所有的无知、轻佻、莽撞、愚笨，才会被宽容、被理解、被原谅，那时所有的寒素、琐屑、寡淡，也仿佛被油画笔点染上迷人的金色。
这是一首秘鲁民谣，曾在上世纪70年代广为传唱，后被美国音乐人保罗·西蒙挖掘之后风靡世界——这就是著名的《山鹰之歌》。
其实旋律并不陌生，显然很早已经听到过，只是并未经心。直到很多年过去，当耳边再次响起这澎拜而高远的旋律，仿佛有山雨扑面而来，才发觉自己正是温水里的青蛙，已好久没有感受过这般的酣畅淋漓、恣意满怀。那就跳出来吧！就算爱在深海畅游的人，也不会拒绝飞翔。在那竞自由的万类霜天里，只要不断地奔跑、挥舞、纵身，只要臂膀变得坚强有力，只要目光深情地遥望，终将展翅高翔。这一刻，什么也不再多想、多问，就这样纵声歌唱、翩然起舞，眼前难道不就是阿凡达的潘多拉星球吗，色彩斑斓的茂密雨林，星罗般漂浮的翠绿群山，睡梦中也会发光的奇妙花园......是的，这就是我们的理想家园，这就是我们蓬勃的生命。
梁邦彦，1960年1月1日生于日本东京，祖籍韩国，是在日本出生的第三代韩国人。梁邦彦
除了惊艳，还是惊艳。笛子，竟也可以有如此不可言喻的美妙，加之充满诗意的陶笛，还有令人意外的唢呐，在这支曲子里似乎融汇了无限延展的力量，一会儿感受着诗意江南的优雅，忽而又仿佛置身于辽阔的旷野，豁然开朗之中生出几分豪迈与壮烈。誓言，这竟是风的誓言，难道这一切过往真将随风而逝？金戈铁马，一世风流，八千里路云和月，三十功名尘与土。就算沧海桑田、换了人间，风中传唱的，一定有一首歌、是为我而书写；就算故国万里、伊人不在，紧握手中的流沙簌簌落下，我相信，掌心留下的仍是爱的痕迹。
《故乡的原风景》《老鹰之歌》《风之誓言》——这三支曲子前后十多年间融入我的生命。我却才发觉，这些旋律似乎也正寓示着我生命的过去、现在和未来。
《故乡的原风景》像是我已走过的时光，每一寸过往历历在目，告诉我，我是如此幸运、幸福；《老鹰之歌》正是当下，这是我生命的最强音，我愿始终葆有这一份自由的力量、一份辽阔的心胸，生命本该充满激情与热望；《风之誓言》将是我的未来，无论终章如何书写与评价，我自慨然向前，无惧无悔。
