塞萨尔在他位于巴黎的工作室里,1960年 / © 2024 sbj/adagp,巴黎 - 致谢塞萨尔基金会与阿尔敏·莱希
希荣幸宣布出版一本关于塞萨尔(César)的专著,读者可以借此机会重温2021年至2022年期间画廊与塞萨尔基金会合作举办的三场大型展览,以庆祝这位艺术家的百年诞辰在该书出版之际,阿尔敏·莱希于2024年10月12日至12月5日在画廊的巴黎空间呈现艺术家精选作品展 「塞萨尔,初见」(César, at first glance)。
64 Rue de Turenne (front space)
正在展出 | 阿尔敏·莱希 - 巴黎
「塞萨尔,初见」
2024年10月12日 — 12月5日
书中呈现了塞萨尔(1921–1998)艺术创作的丰富和多样性,突出他在二十世纪雕塑领域中大胆前卫的艺术革新。作为一位颠覆传统的艺术家,塞萨尔精通古典与当代雕塑,其作品涵盖了具象与抽象形式。塞萨尔不断探索、创新并实验从激进到巴洛克风格的各种形式和材料,全心投注于追求雕塑的美学张力。书中涵盖的三场展览打破了传统的时间线,如同呼应着塞萨尔自己的创作方式一般,展中自由的地将塞萨尔的焊接青铜雕塑、“压缩”雕塑(Compressions)、”人体印记“(Empreintes Humaines)、”膨胀“雕塑(Expansions)以及像等作品摆放一起。塞萨尔开辟了多个艺术新领域,并经常反复回归这些主题,也从未关上任何创作可能的大门。
这三场展览汇集了艺术家许多标志性的作品以及鲜为人知的作品,其中不乏首次亮相的作品,形成了意料之外的艺术对话。阿尔敏·莱希 - 巴黎其中一间展厅,专门展示塞萨尔的自画像和肖像作品,其中包括一些此前未展出的艺术家面部的大型石膏面具。毕加索博物馆则聚焦于致敬毕加索的杰作《半人马》(Centaur)。而在位于诺曼底吉索尔的毕加索雕塑工作室——波舍鲁堡(Château de Boisgeloup)中展出的塞萨尔作品,则是探索塞萨尔于工作室中的个人世界,其中首次展出了重新诠释毕加索以及自己的脸孔相关的雕塑作品。展览期间,巨型雕塑《拇指》(Thumb)也在花园中向公众开放。过往展览 | 波舍鲁堡
「塞萨尔,初见」
2024年10月12日 — 12月5日
艺术家书籍中还收录了塞萨尔基金会主席斯蒂芬妮·布苏提尔-扬森(Stéphanie Busuttil-Janssen)与巴黎市立现代艺术博物馆(Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris)当代艺术策展人安妮·德雷森(Anne Dressen)的文章。文/Stéphanie Busuttil-Janssen(塞萨尔基金会主席)
塞萨尔于工作室肖像,1983年 / © SBJ / ADAGP Paris 2024 - 致谢阿尔敏莱希与塞萨尔基金会 - 摄影:Vincent Junier
塞萨尔(1921-1998)出生于法国马赛,其父母均为意大利人。当时,这座地中海港口城市混乱不堪,经济萧条,挤满了移民人口和他们生活起居留下的残渣。马赛代表的物质过剩与匮乏的交汇处成为了塞萨尔艺术创作的重要来源。塞萨尔早年就读于马赛的艺术学院,学习古典雕塑和绘画。1943年,他离开了故乡,前往巴黎高等艺术学院,并将其工作室搬到雕塑家阿尔贝托·贾科梅蒂的工作室下方。由于经济拮据,塞萨尔开始收集废弃金属,并将它们焊接铸造成动物化和拟人化的形状,名为“铸铁”(Fers)系列。这些废弃工业材料既反应了战争的破坏,也见证了随后的欧洲社会和经济重建。塞萨尔这一时期的作品表现了他对从废品中挽救生命的执着,以及对揭露隐藏在材料中无限生机的迷恋。
阿尔敏·莱希(巴黎 | 布鲁塞尔 | 伦敦 | 纽约 | 上海|摩纳哥)
于1997年创立,现代理70多位国际上重要的著名和新晋艺术家,并致力于探索现代与当代艺术之间的联系。同时,阿尔敏·莱希也是阿尔敏与伯纳德·毕加索基金会(FABA)的两位创始人之一。
点击阅读原文,进入阿尔敏·莱希官方网站