在时尚造型界，Kate有许多重身份。孙俪、杨紫、易烊千玺等知名艺人红毯造型的幕后操盘手，奢侈品行业资深造型师，知名时尚杂志编辑。
她是幸运的，一入行就站在大平台的起点上。本期访谈，你或将从她的职业故事中感受到她的谦逊和笃定，即使已站在足够高的起点，仍不断努力，望向更清晰的远方。
小白时阴差阳错的
入行契机
我本科学的是时尚设计，毕业后我在一家服装公司做设计师助理。在负责公司的宣传活动时，我意外结识到了一些杂志社编辑。出于对陌生行业的好奇，又借由伯乐的引荐，我跳槽到了ELLE杂志。
在ELLE杂志，我从基层实习生做起，然后做助理，到后期参与项目。杂志社的艺人资源比较丰富，那时我算是真正入行了。
大家一定对给艺人做造型很好奇，觉得这份工作很光鲜。其实，起步阶段是比较辛苦的，我们需要配合艺人的档期来调整工作的时间和地点，拍摄通常要凌晨一两点才收工，早上五六点又要继续，当时我也习以为常。
比如说接到了一个艺人要参加红毯秀的需求，我需要做哪些工作呢？
1.前期甄别
首先拿到选题时，我们要和主办方确认他们有没有着装要求。如果没有，那造型师就可以开始发挥创意。这时候还要考虑到艺人自己有没有代言，如果有，优先选择其代言品牌，选择其他服装，还要考虑排他性，不能选择竞品。
2.借用服装
确认第一步后，要跟品牌PR、买手店、连卡佛等等联系，敲定租借档期。然后考虑到艺人档期繁忙，需要安排好一个模特去试穿借来的服装。
3.艺人穿着
正式给艺人试妆造，需要多准备几个备选LOOK给其选择。选完后，大小不合身，需要安排裁缝立刻修改，然后定妆造。艺人穿上衣服后，造型师需要返图给服装品牌方。
艺人活动时，造型师还需要时刻陪伴，保证艺人妆造的完美。这一切都需要在当日完成。
4.归还服装
艺人活动结束后，造型师取回借来的服装后，需要立刻复原服装。然后在最短的时间内归还给品牌方。
给明星做造型是繁琐的，十分考验我遇到突发状况的应变能力，还培养了我的耐心和沟通能力。但换个角度想，明星艺人自带流量，我的创意、我的作品能够被外界看到，这何尝不是一个站在巨人肩膀上呐喊的机会呢！
快节奏的工作让我飞速成长，渐渐地我可以独当一面牵头整个项目运作。后来我升职了，但和我想象的并不一样，我仍然需要亲力亲为去跟进每个项目细节。
工作的压力让我感到迷茫，这时我的事业又出现了新的契机。偶然得知LV在招造型师，我入行时那股初生牛犊不怕虎的好奇心再次迸发，决定去面试下，没想到顺利获得offer。
从杂志造型师
转换到奢侈品造型师赛道
入职LV后，我感受到在杂志做造型和在奢侈品做造型，既有共通之处，又有不同之处。首先，两个赛道对品牌的认知及个人业务能力，这些标准都是一致的。
不同点在于，在杂志社更看中你的创意能力、统筹能力、沟通能力，因为你片子呈现出的创意效果是立竿见影的。而在奢侈品品牌，更加考验你与团队的配合度。你需要把你的想法传递给客户，毕竟他们才是最后买单的人。这时候的你就像横亘在品牌与客户之间的桥梁，你要以品牌为核心，以客户为主导，以商业为抓手，尽己所能向他们表达你的观点，解释你一系列举措的缘由。在这个时期，我的综合能力得到了飞速提升。
过去在杂志做造型，我更多的时候是在幕后。到了LV后，我有了许多抛头露面的机会，比如说公开演讲。我好像提升了一个层级，但是觉得自己还是不够成熟，还是要学习，因为市场瞬息万变。今年经济形势低迷，品牌对造型师会有更高的要求。我除了做造型，还得懂生意，学习很多商业知识。
即使是在LV这样的品牌工作，我还是会不断思考自己的未来方向是什么？人总是不满足于当下拥有的，当你看到过远方，你就会想着更远的风景是什么样子？前两年我一直服务于单一品牌。而且习惯站在大平台上，会产生待在舒适圈太久的安逸。我想跳出来看看真实的市场，也感受下其他品牌的文化。
从LV出来后，我服务过Balenciaga（巴黎世家）、Gucci（古驰）、Try Burch(汤丽柏琦)、Max mara（麦丝玛拉）等奢侈品或轻奢品牌，以前我是固定在上海的某个特定门店，后来我还去了北京、深圳、青岛、沈阳、绍兴等城市，觉得不能固化思维。去了这么多城市，我观察到同样一个品牌在不同地区的呈现是不一样的，我的造型也要随着地区和销售情况来优化。
Free的状态让我解锁了新的职业身份，把自己多年在业内积累的经验，学习的心得，教给学员们。
给学生们的
学习和就业的建议
我的学生经常问我要读什么书？我给大家推荐过《时尚通识》。时尚这行没有捷径，虽然流行趋势更替节奏很快，但我们更要耐心了解历史。国内外奢侈品牌和先锋品牌就这么多，静下心来花点时间去了解，我觉得十分必要。
学时尚的同学，审美也很重要。天赋型审美选手，他们通常对知识的吸收反应很快。比如我提到某个品牌，他们就能快速答出来它的风格，它是做什么起家的……这些扎实的基础知识，除了热爱与天赋使然，还是需要花心思学习。
其次，大家在吸收品牌信息的时候要多元化一些。不能在社交媒体上捕捉碎片化信息，只挑自己喜欢的看。毕竟你们是未来的时尚从业者，要了解全貌，即使自己不会穿这类风格的衣服，但必须要懂基本的理论逻辑。
我刚入行的时候喜好也比较单一。有那么一两年，我就在收衣间帮老板整理不同品牌发来的样衣。那段时间，我切实摸到每一个品牌的面料触感，感受到品牌之间的差异性，这种积累对我之后的职业发展是十分有意义的。
左右滑动查看更多
我们这一行，就业的方向也是多元化的，赛道细分很多，不能说我只想学某一样就可以了。我在课堂上一直分享，很多行业都会涉及到造型工作。比方说珠宝、生活方式、时尚网站、奢侈品、秀场，甚至做一些高净值客户的私人买手。
虽然前期入行是很艰辛的，这个过程需要一点点匍匐到最高点。但后期的发展方向是可观的，并且行业本身的可替代性很低。选择职业，需要结合你的兴趣和能力及时转换合适的赛道。另外，大家都可以有意识去建立自己的行业IP，让作品为自己的职业发展赋能。当你有了知名度后，会吸引品牌抛来的橄榄枝，成为他们的短期顾问导师，这又会开辟一条新的事业线。
马兰戈尼有许多和Kate一样资深的从业人士，来到校园内成为客座讲师，分享他们在时尚圈的成长故事。让还处在学生时期的你，无限接近真实的时尚职场环境。
想了解更多课程详情？
有关于时尚设计学习的疑问？
请戳下方“立即咨询”或阅读原文，
留下您的联系方式
我们会第一时间为您答疑解惑！
了解更多课程详情与师资情况，请点击进入下方小程序
