1966年9月17日，因一场意外，德国男高音歌唱家弗里茨·翁德里希（Fritz Wunderlich）的一生被永远定格在了那一天，此时的他正值歌唱事业的鼎盛时期，也不过才36岁。
翁德里希是帕瓦罗蒂最敬佩的男高音歌唱家；“指挥帝王”卡拉扬也非常欣赏他，《BBC音乐杂志》更把他与帕瓦罗蒂、多明戈以及卡雷拉斯并称为全球最顶尖的四名男高音歌唱家。
可说，在翁德里希活跃的那个时代，几乎无人会不迷恋他那松弛自然，音质甜美舒展，听上去完全没有一丝多余的气息和压力的完美嗓音。
1954年，24岁的翁德里希以饰演莫扎特歌剧《魔笛》的塔米诺王子首次登台，便立即赢得注目。在这之后他的邀约源源不断，众多抒情男高音角色都找上他，卡拉扬、克伦佩勒等人的演出和录音都有特别为他定制的角色。
翁德里希拥有一副清亮的男高音，那声音的澄澈度在古往今来的歌剧界一直是难寻的特质，听起来似乎毫不费力，每一处的转折都那么的轻松且干净，没有一丝挤压和勉强之感，光凭这一点，他的德语演唱足以成为最能代表这一系统的典范。
除了戏剧舞台的亮丽成绩外，翁德里希在演唱咏叹调与艺术歌曲方面更树立难以超越的典范，例如：舒伯特的艺术歌曲、舒曼的艺术歌曲、理查·施特劳斯《奉献》等，他清新的演唱风格缔造了全新境界，具有一家之言的地位，更有乐迷戏称道：“他只需张开嘴，世界就在他脚下”。
逝世半个世纪以来，爱乐者依然没有忘记翁德里希优雅、抒情又清亮的嗓音特色。对于他的不幸早逝，人们都深感惋惜，其中唯一的慰藉就是其在短短11年演艺事业里，留下的那些极尽完美的不朽录音。
在他活跃的这段时间里，推出的唱片数量相当惊人，从作品类型来看，宗教作品、歌剧、轻歌剧和艺术歌曲几乎都有录音。而从作曲家时代来说，从巴赫到斯特拉文斯基的作品都有涉及。这些录音几乎都是在他的黄金时期录制，质量、水准都相当之高。
翁德里希-稀有录音集
（欧版50CD）
这套一共50CD的录音合集是翁德里希的稀有录音集，收录曲目从歌剧和艺术歌曲到康塔塔和清唱剧等，从莫扎特，舒曼，瓦格纳，柴可夫斯基，罗西尼，斯美塔那等作曲家的作品，这些作品诠释都是翁德里希个人魅力的集中体现。合作乐团则包括柏林交响乐团，慕尼黑广播交响乐团，维也纳爱乐乐团等。
翁德里希的声音透彻晶莹，富有灵性，他擅长演唱莫扎特的歌曲，早期就是以诠释莫扎特的音乐作品而备受关注，同时，其演唱的舒曼作品《诗人之恋》也堪为同行之翘楚，一时间成为众多男高音歌唱家模仿的范例。
录制《美丽的磨坊少女》时，翁德里希正值演唱颠峰，年轻而充满活力，此曲一直都是他称霸乐坛的招牌曲目。
录音师魏尔哈根回忆：”这是我第一次和翁德里希合作，也是他最后一张艺术歌曲录音。他的学习能力相当强，录音前一定会充分准备，他清楚自己能唱出什么，以及自己想要什么，所以我们在很短的时间内就录完全本《美丽的磨坊少女》。”
翁德里希经常演唱这些曲子，所以完全没有技巧或诠释上的问题，伴奏吉森是他多年的良师益友，非常清楚什么时候该给他有力的支持，后来两人成为很好的朋友，还帮他慕尼黑的家调整音响位置。
套装中的小册子，除了提供这里使用的录音的细节外，还包括Ingeborg Hallstein对翁德里希的回忆，以及著名音乐作家Jürgen Kesting的贡献，他对这位杰出歌唱家的声音，声乐技巧和重要性有着很大兴趣。
翁德里希《舒曼：诗人之恋》
翁德里希这一张舒曼《诗人之恋》更因为声音与歌曲表情的契合，而深深烙印在每一位聆听过这份演唱的人心中，那种年轻而充满热情的诗人情怀，就这样藉由翁德里希那自然的声音，雕成各种不同的诗人形象，留在乐迷的心中。
舒曼的声乐套曲《诗人之恋》创作于被称为舒曼“歌曲年”的1840年，这一年作者与其深爱的克拉拉结婚，它可以说是舒曼的爱情日记。作品共包括十六首声乐作品，歌词来自海涅《抒情的间奏》的六十五首诗。这组作品不仅是舒曼声乐作品的典型代表，而且也是艺术结构最完整的杰作。
《诗人之恋》的音乐具有不同的曲调，有流行歌曲性质的《灿烂鲜艳的五月里》， 有民歌性质的《小玫瑰，小百合》，《那小的花儿们如果知道》等，也有严肃史诗性的《莱茵河》等等，这些都是世界著名的声乐作品。
翁德里希演唱《诗人之恋》的音色犹如天鹅绒一般丝滑、圆润，同时又饱含着德国浪漫主义诗人忧郁细腻的色彩，娓娓道来，不着痕迹，深深吸引着所乐迷，更使得他与钢琴家Hubert Giesen的默契配合对这部作品诠释登上顶峰，至今仍为该曲的参考标杆。
此外，辑中还收录有贝多芬、舒伯特的音乐作品。
【原装进口】
弗里茨·翁德里希作品集推介
扫码珍藏
