许多人都画过《勒达与天鹅》这个主题,前面有一期我曾专门介绍过,几乎所有表达这个主题的油画都是情色的,唯独卡尔内特的这幅不是,它更像一个天真无邪的少女被美丽的天鹅吸引,所表现出来的烂漫。
出生于一八六零年,来自于法国的十九世纪油画艺术家安托万·卡尔贝特(Antoine Calbet),师从至今闻名世界的超级大师卡巴内尔。
然而在油画界,安托万的名声却并不大。至少比起卡巴内尔,可以说是籍籍无名。
卡尔贝特是油画家,同时也是水彩画家,在这里我更想和大家一起欣赏的是他的水彩画。
尽管不是很有名的水彩画家,可是他的水彩画却分外充满着生命的味道——在平常生活花木丛中绽放的欢乐与爱。
下面这幅水彩画我非常的喜欢,火红火红的花树里唯美的人体,那是浓烈呼吸下的生命舞蹈,洒脱而快乐。唯一遗憾的仍然是,没有办法把这幅画完整的呈现给大家,没有办法,甚为遗憾。
另外所有卡尔贝特的水彩画配图,美的几乎都得打码。
他酷爱画完全裸露的女性玉体,在自然中,在阳光下,在花与树的交映中,人体本来就是属于自然的,也是自然中最美的,当她坦坦然呈现在自然之中时,带给我们美的愉悦,是无法用言语来形容的。
卡尔贝特早期在蒙彼利埃美术学院爱德华·安托万·马萨尔的工作室学习,在19世纪的欧洲,随处可见的著名画家的工作室,浓厚的艺术氛围与更重于实践的教学方式培养了一代又一代伟大的画家,大约类似于我们景德镇的师徒之间的言传身教。
随后,卡尔贝特又顺利考上巴黎国立美术学院,进入著名的亚历山大·卡巴内尔工作室继续学习,真正的学习从来不是僵化的照本宣科,这种学习方式现在在米国的大本依旧是最普遍的。
后来在卡巴内尔的引导下,卡尔贝特的作品定期在官方沙龙展出,他二十岁时的第一幅在沙龙上展出的画作当时就被收藏了。
随后于1891年、1892年和1893年的沙龙展览上,卡尔贝特均获得奖牌,1900年还获得了世界博览会银牌的荣誉。
这一系列沙龙上的成功为他带来了许多官方委托,为阿让德库尔诺剧院天花板绘画,帕米耶和阿让市政厅壁画等。