对《红月娥做梦》这出戏的喜爱大概源自于多年前的一次采访。那是2006年一个冬日的午后，阳光很好，斜挑着透过贴着窗花的老式木框玻璃窗，照在当时已经66岁的关长荣老师身上，像披了一件织满金色毛绒的戏服。而唱的就是关老师的拿手好戏——单出头《红月娥做梦》，“独坐香闺红月娥，思想起罗章俏皮的哥哥……”，没有伴奏，没有音响，却一时间让我窥探到朴拙本味的二人转之美。恍惚间，眼前哪里是一位年近七旬的白发斑驳的老艺术家，分明是一个娇羞妩媚的少女，又是一个泼辣大方的女将。而随着梦境的展开，她一会儿是这个角色，一会儿一耸肩一转身又变成另外一个人物，跳入跳出，一个人演了好几个角色，一个人唱了一台戏，人、戏、梦浑然融合，把女将红月娥阵前爱上罗章，回营后夜梦与其完婚的故事唱得诙谐幽默又灵动传情，令我至今时时想起，难以忘记。
关长荣（1939-2007），著名二人转表演艺术家，代表剧目《马前泼水》《二大妈探病》《红月娥做梦》。现在很多网站能找到1961年关长荣老师录制的《红月娥做梦》原声唱片，这个版本几乎是二人转剧目最早录制出版的唱片了。
单出头《红月娥做梦》表演：关长荣 吉林电视台专题片《老乡话东北》 《红月娥做梦》这个戏在不同的地方剧种、地方曲艺中都有其保留曲目，仅仅大鼓艺术这个门类中，乐亭大鼓、西河大鼓、京东大鼓、铁片大鼓都各有传唱至今、脍炙人口的经典唱段。据考证《红月娥做梦》的故事源头是《隋唐演义》,又以《隋唐演义》的衍生说唱故事《小西唐》为母本流变传承了大约四个阶段，分别是：豫剧《小二姐做梦》→鼓词《王二姐做梦》→鼓词《红月娥做梦》→单出头《红月娥做梦》。 而二人转行当里边的《红月娥做梦》则传承历史悠久，在吉林地方戏曲研究室1980年出版的《二人转史料（3）》中，二人转老艺人李青山在口述文章《“百发百中的‘打斗’唱”——谈<红月娥做梦>》中详细回忆了当年他和老艺人徐珠学习《红月娥做梦》的情景：徐珠从三十多句的小唱本唱起，边演边编，越编越好，越唱词句越多，超过了二百多句，不断根据演出反映和东北地域特点丰富完善人物，又在40岁的时候传授给19岁唱包头的李青山，全套的玩意悉心口传身授。这是《红月娥做梦》在二人转艺术范围内第一个传承阶段，也算是第一个版本，这个版本就是《二人转史料（3）》《中国地方戏曲集成》（辽吉黑合卷）中的李青山口述本。 20世纪五六十年代，李青山老先生又将《红月娥做梦》传给关长荣、高茹、李晓霞等学员、演员，一时间《红月娥做梦》唱遍黑吉辽东北大地，唱响全国，甚至在香港也大受欢迎。这一方面是由于当时涌现出一批唱功一流的演员，另一方面是由于单出头独特的艺术魅力，它一人分饰多角，跳入跳出，灵动多变，诙谐有趣，让观众喜闻乐见。而且《红月娥做梦》中“刀摁脖子问亲事”追求婚姻自主的女性形象，在当时的时代背景中引起极大共鸣，总之风头一时无两。甚至20世纪60年代四平地区曾举行过“红月娥会师会”演出，一台节目不同演员分别只演《红月娥做梦》一个剧目，参加演出的都是各县剧团的顶尖演员，大家赛着唱，剧目受欢迎程度由此可见一斑。这个阶段是《红月娥做梦》传承的第二个版本，也算第二个阶段。 2000年，高茹的徒弟闫学晶演出的《红月娥做梦》进入了中央台春节戏曲晚会。这出戏脱离了原来单出头“千军万马，全看一个人”的传统表演形式，加入了伴舞、伴唱，舞台效果极佳，不但老戏迷耳目一新，年轻人也是喜闻乐见。 最近看到吉林省直文艺院团优秀舞台剧（节）目惠民系列演出——《二人转专场》中出现了《红月娥做梦》这出戏，由此可见优秀剧目总是富有生命力的，人们对美好生活，对爱情的向往追求总是不变的，就像《红月娥做梦》结尾唱到的:“天外传颂鸳鸯话，人人爱唱喜登科。” 单出头《红月娥做梦》表演：周春燕 《二人转艺术》，北京：中国曲艺出版社，1990 《红月娥做梦》词条[Z].二人转词典.辽宁省丹东市群众艺术馆,1985. 苏景春.《红月娥做梦》及“梦”后的《罗章跪楼》[J].戏剧文学,
2012(2). 李青山口述 于永江整理.“百发百中的‘打斗’唱”——谈《红月娥做梦》[C].二人转史料（3）.吉林省地方戏曲研究室, 1980.
