原标题：严查段坤！嗑嗨了吧，拍得这么爽
电影《重生》的开场并非直接铺陈故事，而是巧妙地运用三段色彩鲜明、风格迥异的画面，将毒品的危害以一种直观而引人入胜的方式呈现给观众。这种独特的叙事手法，不仅抓住了观众的眼球，也为他们揭示了一个深刻的社会议题。
当观众在影片结束时回顾全片，"重生"这一主题显得尤为突出。它不仅仅是指人们共同摆脱毒品产业的束缚，重新获得新生，更深层次地反映了人生阶级境遇的复杂性和不断重启的过程。特别是通过主角张耀的视角，我们看到了一个人在逆境中不断挣扎、重生的故事。
《重生》以其简洁、直接、纯粹的叙事风格，摒弃了繁复的情节设计，将重点放在了动作、枪战和爆炸等视觉元素上。特别是那场几个人驾驶载具，使用重火力机枪扫射警察局的戏码，其震撼程度简直令人难以置信。子弹如暴雨般倾泻而下，场面的激烈和狂野，让人仿佛置身于一个无法无天的世界。
与过去那些将背景设在东南亚某小国的黑暗凶杀电影相比，《重生》以其独特的魅力和深刻的主题，展现了一种全新的视角。它不仅仅是一部动作片，更是一部让人信服的作品，让观众相信电影中所描绘的事件，确实不太可能在中国发生。
换句话说，《重生》是第一部让故事背景地不在中国的电影，却赋予了这一设定具体而深刻的意义。这种创新的尝试，不仅拓宽了中国电影的题材和视野，也让观众对中国电影的多样性和创新能力有了更多的期待。
对于导演段坤的这种大胆尝试和创新精神，我必须给予高度的赞扬和尊重。他的这部作品，不仅在艺术上取得了成功，更在思想上引发了深刻的思考。
对了，导演的大名，叫“马浴柯”。
段坤是演员马浴柯的代表角色之一，出自电影《扫毒》。张家辉的经典台词——“段坤我吃定了，耶稣也留不住他，我说的。”岂料《重生》再次致敬了这句经典台词。
2003版《天龙八部》剧照
马浴柯并非抱着玩票或赚快钱的心态投身于电影行业。他的处女作《怒潮》收获了观众的认可，票房达到2.29亿，为他的导演生涯开了一个好头。《怒潮》的成功证明了他作为导演的实力和对电影的深刻理解，他通过即兴打斗的动作戏和细腻的表演，传达了真实感和观众的共鸣。
在《怒潮》之后，马浴柯继续他的导演生涯，带来了新作《重生》。这部电影延续了《怒潮》的部分演员阵容，马浴柯表示选择与相同演员再次合作是因为团队间意气相投，对电影的态度和品质要求相近，且都非常热爱电影。《重生》的叙事焦点从“复仇”转向“拒绝毒品”，马浴柯希望通过“真实”来触动观众的心弦，他受到身边人的故事启发，并在查阅大量资料后完成创作，希望能够用真实打动观众。
马浴柯在创作过程中注重人物的真实性，从人物小传入手，确保角色的每一个动作都有迹可循。他在创作前会做大量的纪实性工作，查阅相关资料，充分了解人物的行为，以确保角色的真实性。此外，他在影片中对细节的处理也体现了对“真实”的追求，如双虎踩绣球的设计取材自海外毒枭的真实标志，巴莱总是拿着饮料杯的细节则反映了吸毒者的状态。
马浴柯的电影通过强烈的视觉冲击和深刻的主题探讨，让观众对电影与现实、艺术与生活之间的关系有了更多的认识和思考。马浴柯以他对电影的热爱和初心，坚守着对电影的敬畏，努力创作更多优秀的犯罪类型片，为中国电影争光。
《怒潮》剧照
这才是真正的“演而优则导”。而不是前些年那些个演艺圈人士，一个个看着市场火，谁都想来冒充导演分一杯羹。
《怒潮》电影本身倒是没什么可多提的，及格线上下的作品。属于可看可不看。给我的最大惊喜，就来自于马浴柯的导演天赋。《重生》不一样。看到有人说，《重生》是《怒潮2》我太不同意了。这两压根不是一个水准的作品，《怒潮》属实是碰瓷了。
《怒潮》剧照
就拿《重生》开场不久的几个镜头来说，从伪长镜头到手持运镜，以金钱为介质的巧妙转场，富人撒钱与穷人吸毒的蒙太奇。
对比《怒潮》，马浴柯的导演技法，肉眼可见质的提升。再提及影片的打斗场面，包括动作、枪战、运镜，不夸张地说，属于国产商业片天花板级别的作品。丝毫不逊色于一些大档期的大制作。
《重生》剧照
就这点来说，也是前作《怒潮》拍马也赶不上的。显然是有眼光的人士给投了不少钱，这钱花的，超值。演员方面，依旧是三角配置，张家辉、阮经天，以及顶替前作王大陆身份的张榕容。
故事上，和《怒潮》倒是一脉相承。走的是反转+复仇的路子。这也是全片最有待商榷的地方。《重生》的故事应了老话，“反转反转再反转”，共三次反转。
可以说这次三个主角都是在发癫的路上再创新高，不管是在脸上自刺出现大量血气的疯癫张家辉，还是演到后面白切黑又难恨起来的邪癫阮经天。
《重生》剧照
阮经天真的是整出了新赛道，从林佑生《追缉》、麦朗汶《怒潮》、陈桂生《周处除三害》，再到现在又是把毒瘾染上身机枪炮击像彻底失控的奇癫马浴柯，都是各有自己颠到极致的不同风格。
故事是好故事，很完整，主题也相当明确，逻辑也自洽。诟病的是故事的呈现方式。太简单粗暴了些。第一次反转，是反派自己说——“我给你说说我的故事。”然后开始balabala，闪回呈现。观众看在眼里，哦~原来是这么回事。
第二次反转，则是正派占了上风，说道——“我来跟你讲讲我的故事。”又一次balabala，闪回呈现。观众看在眼里，原来还有这个隐情。第三次反转，算是小反转，主要的转折点还是前两次。
《重生》剧照
看过《怒潮》的观众该会有似曾相识之感，因为《怒潮》里马浴柯也是这么玩的。反转，纯靠角色自己坦白。这不是缺陷，而是遗憾。客观来说，这是呈现故事最稳妥的方式，但与整部片子别的要素带来的惊喜相比，如此平庸的方式，的确是有些拖后腿。
观影过程中，我一直在替马浴柯找补，是不是有更好的方式去呈现这个多次反转的故事？譬如要不要致敬一手诺兰的《记忆碎片》？
而且同样也是导演的马浴柯，在取电影名字的时候有一手，以一种极具意象性的表达来轮廓而不是指向这不电影想要传递的情绪。怒潮是情绪的绵延叠嶂，而重生则预示着电影人物与剧情的不同反转，不过这次的反转，不再只是追求剧情的再解释给观众带来的解谜快感，同时还有对作品价值观的不断突破。
克里斯托弗·诺兰《记忆碎片》
《重生》的亮点是故事吗？并不是。多年之后，观众再提起《重生》，能回忆起来的，只会是情绪。这情绪源于当年观影过程中，影片各种刺激震撼的激战场面所带来的肾上腺素飙升。
无论是《怒潮》的器官贩卖，还是《重生》的毒品肆虐，都是对社会健康生长下附着的瘤，只有将其不断打击铲除，才能继续发展，这是当然是主旋律题材一直以来所关注的黑暗面弊疾。
《重生》剧照
或者换个方向，把故事弄得简单点，少点反转，让观众把更多精力放在场面上。由此影片的节奏也会加快，看上去会更爽。而不会像现在这样，前半段节奏和后半段显然有些割裂。
一开场多迅捷的节奏，男主出海回到家，老婆染毒，饭馆关门，女儿被撞死，妻子去自杀。
短短几分钟，好一个人间惨剧。这里再夸一个细节，影片通过一个镜头，一张照片，一句台词，展现了张家辉扮演的男主的身份。照片上是男主手持突击步枪的退伍照。
《重生》剧照
几秒钟的戏份，简简单单，就为男主退伍军人“能打”赋予了合理解释。可以说这次三个主角都是在发癫的路上再创新高，不管是在脸上自刺出现大量血气的疯癫张家辉，还是演到后面白切黑又难恨起来的邪癫阮经天。
阮经天真的是整出了新赛道，从林佑生《追缉》、麦朗汶《怒潮》、陈桂生《周处除三害》，再到现在又是把毒瘾染上身机枪炮击像彻底失控的奇癫马浴柯，都是各有自己颠到极致的不同风格。
在《重生》中，看到导演有照顾到人物合理的身份背景，还是蛮欣慰。
《重生》剧照
前半段，看得相当带感。可到了后半段，两次反转两次平铺直叙地讲故事，以及最后过于拖沓的“禁毒主旋律”，都极大削弱了影片的离场感。
换句话说，为了更为完成地呈现故事，影片做了太多妥协。《重生》应该是华语电影里，罕见的，复杂的故事拖累了电影极强的娱乐性，造成观感上减分的作品。
不过总归来说，导演的出发点至少是好的。
《重生》剧照
导演将地点设置在海滩边上，其实也对电影一开始给张耀的远洋船捕鱼者身份的重新衔接。张耀起身时一直是以“假沙旺”的身份出现，镜头画面重新切过后，他回到了电影一开始的平头扮相，这是整部电影里最直接表达“重生”这个概念的时刻。
他没有想着糊弄观众，而是想办法给予观众更多东西。虽说最后的结果有些“遗憾”，但终究是瑕不掩瑜。
再给马浴柯点时间，下一部我想会更好。
