去年10月，杭州爱乐乐团在德国著名指挥家马库斯·史坦兹的带领下，与一众歌唱家完成一场高水准大秀《尼伯龙根的指环》之《女武神》，受到业界广泛好评。
当时《女武神》仅售一场，上架不久后门票便销售一空，令无法一窥指环盛况的众多乐迷抱憾。
今年，杭州爱乐乐团将应广大乐迷的要求，连续上演两场音乐会歌剧《尼伯龙根的指环》之《齐格弗里德》。11月15日、17日，指挥马库斯·史坦兹与杭州爱乐乐团再续前缘，和同样华丽的瓦格纳歌唱家阵容一起完成乐迷翘首以盼的大型史诗连篇歌剧《尼伯龙根的指环》之《齐格弗里德》（音乐会版）。
点击海报 进入购票通道
《齐格弗里德》是著名的大型史诗连篇歌剧《尼伯龙根的指环》中的第三部，其他三部分别为《莱茵的黄金》《女武神》和《诸神的黄昏》。
这部巨作是瓦格纳根据德国史诗《尼伯龙根之歌》与冰岛传说诗《旧爱达》改编而成的，而这两部史诗又与古老的北欧神话一脉相承。
理查德·瓦格纳
Richard Wagner
1813-1883
如果说去年演绎的《女武神》是欣赏《尼伯龙根的指环》的敲门砖，那么《齐格弗里德》则要复杂得多。较之前者，《齐格弗里德》具有性格更丰富的人物，更强烈的戏剧冲突，也有更多的剧情推进，可以说《尼伯龙根的指环》恢弘的世界线正是在《齐格弗里德》中才得以正式展开。
在这部剧中，英雄齐格弗里德铸剑杀龙，识破侏儒米梅的阴谋并将其刺死，后在林中小鸟的指引下冲破阻碍，唤醒沉睡的爱人布伦希尔德并结为夫妻，冒险与爱情将在剧中悉数上演。
尼采在看过这幕剧后评价道：我们在《尼伯龙根的指环》中发现了最空灵的音乐，例如布伦希尔德被齐格弗里德唤醒的那一幕。在那里，瓦格纳达到了出神入化的境地，令我们想起阿尔卑斯山冰峰雪岭的燃烧，这是纯粹、孤寂、凛然、淡泊，辉映着爱的光芒，大自然在其中显露真身，云彩、雷雨乃至峰巅都伏在它的脚下。
11月15日/17日，杭州爱乐乐团将与世界一流的“瓦格纳天团”一同演绎巨作《齐格弗里德》，在近五小时的演绎中绽放瓦格纳历久弥新的魅力，敬请期待。
© Kaupo Kikkas
「指挥」马库斯·史坦兹
「Conductor」Markus Stenz
马库斯·史坦兹曾经担任多个重要职位，包括荷兰广播爱乐乐团的首席指挥（2012-2019）、巴尔的摩管弦乐团的首席客座指挥（2015-2016）、首尔爱乐乐团客席指挥（2016-2021）。史坦兹之前还曾担任科隆市和科隆爱乐乐团的总音乐总监长达11年，在此期间，他指挥了莫扎特《唐璜》、瓦格纳《尼伯龙根指环》、《罗恩格林》、《唐豪塞》、《纽伦堡的名歌手》，以及雅纳切克《耶奴发》、《卡佳·卡巴诺娃》、厄特沃什《关于爱和其他恶魔》。
他曾于1998年在威尼斯凤凰歌剧院进行歌剧首演。他在那里指挥了广受好评的莫扎特和施特劳斯的音乐会之后，最近又回到威尼斯指挥了两周的音乐会，包括莫扎特、舒曼和瓦格纳的作品。他还将再次应邀指挥瓦格纳《漂泊的荷兰人》和贝尔格《沃采克》。
2018年，他在慕尼黑国家歌剧院指挥了施雷克尔的《被打上烙印的人》，并应邀于2021年指挥贝多芬的《费德里奥》，最终因疫情被迫取消。2018年，他在米兰斯卡拉歌剧院世界首演了捷尔吉·库塔格的《终局》（除此之外，他还在斯卡拉成功地指挥了理查·施特劳斯的《埃莱克特拉》）。随后他又在荷兰国家歌剧院和巴黎国家歌剧院指挥了库塔格的这部歌剧。
2022-2023音乐季，马库斯与圣切西莉亚交响乐团在罗马首演。他重回新日本爱乐乐团，并指挥他曾经任职的三支乐团：荷兰广播爱乐乐团、首尔爱乐乐团和科隆爱乐乐团。在欧洲，他将与女高音歌唱家妮娜·施蒂梅合作在布达佩斯演出，与维也纳广播交响乐团合作在林茨布鲁克纳音乐节演出，以及与德累斯顿爱乐乐团和苏黎世爱乐乐团演出。在美国，他将与底特律交响乐团首演，并重回俄勒冈交响乐团和印第安纳波利斯交响乐团。
他未来的演出还包括与里昂国家交响乐团和荷兰国家歌剧院合作演出。在2022年与伯明翰市交响乐团演出马勒第二交响曲之后，2023-2024音乐季，他再次获得邀请。
马库斯最新的唱片计划是与斯塔万格交响乐团合作录制布鲁克纳第七交响曲。近期焦点音乐会还有MDR中德广播交响乐团、多特蒙德和卢森堡爱乐乐团、里昂国家交响乐团、卑尔根爱乐乐团和巴塞罗那交响乐团。
在科隆爱乐乐团工作期间，马库斯获得了2003-2004音乐季最佳音乐会曲目奖，他还创意了一些青年教育计划，如“实验古典”、“第三幕”，以及音乐会现场录音“现场”计划。
在他的众多专辑中，不乏获得了许多国际大获的唱片，如与科隆爱乐乐团合作的马勒交响全集（Oehms Classics）在国际乐坛上的声望极高，其中马勒《第五交响曲》曾获得德国唱片评论家奖。最近他还与荷兰广播爱乐乐团合作录制了詹姆斯·麦克米兰的《圣路加的热情》的世界首演和K. A.哈特曼《辛普里丘》（Challenge Classics）的荷兰首演。此外，还与科隆居尔泽尼希乐团合作录制了勋伯格的一系列作品，其中为Hyperion厂牌录制的《古雷之歌》在2016年9月荣获留声机古典音乐奖。
马库斯·史坦兹曾就读于科隆音乐学院（师从沃尔克·旺根海姆）和坦格伍德音乐学院（师从列昂纳德·伯恩斯坦和小泽征尔。他曾经获得过曼彻斯特的皇家北方音乐学院的荣誉成员称号，北莱茵/威斯特伐利亚州银色音叉奖。
「男高音」西蒙·奥尼尔
「Tenor」Simon O’Neill
西蒙·奥尼尔是世界上最炙手可热的的英雄男高音之一，他的足迹遍及一流歌剧院和音乐节。他尤其在瓦格纳的角色方面取得成功，比如齐格弗里德、齐格蒙德、帕西法尔、罗恩格林、施托尔青，以及弗洛伦斯坦。
2023-24音乐季，他的演出合约包括在旧金山由金恩善指挥的《罗恩格林》；在悉尼有西蒙内·扬指挥下，以及在洛杉矶由古斯塔沃·杜达梅尔指挥下，演唱洛格《莱茵的黄金》（音乐会版）；在东京二期会演出《汤豪塞》；在哥本哈根皇家歌剧院演唱特里斯坦，以及在悉尼，由西蒙内·扬指挥演出勋伯格《古雷之歌》。
近期的重要演出有：他在巴黎国家歌剧院的首演，演唱帕西法尔，他还将在巴伐利亚国家歌剧院演唱这个角色，在圣达菲歌剧院演唱特里斯坦；与悉尼交响乐团和西蒙内·扬合作演唱弗洛伦斯坦；与伦敦交响乐团合作《卡佳·卡板诺娃》中的鲍里斯；与巴伐利亚广播交响乐团和西蒙·拉特爵士，以及与马克·埃尔德爵士和巴塞尔交响乐团演出音乐会版《齐格弗里德》。
他的职业生涯中里程碑的演出有：在米兰斯卡拉歌剧院，由丹尼尔·巴伦博伊姆指挥下演唱齐格蒙德；他还与弗朗茨·威尔瑟-莫斯特在维也纳国家歌剧院和科文特花园也合作了这个角色。他在还在伦敦演出了罗恩格林、费德里奥、施托尔青和帕西法尔。其他重要里程碑还包括与柏林国家歌剧院和西蒙内·扬合作的《没有影子的女人》中的凯撒，与莱文在大都会歌剧院合作演出《沃采克》中的坦布尔马杰。2009年，西蒙·奥尼尔与伦敦交响乐团和科林·戴维斯首演了奥赛罗一角。从此之后，他在休斯顿、波士顿、奥克兰和悉尼演唱这个角色。在拜罗伊特音乐节，他的首演角色是罗恩格林（由汉斯·纽恩菲尔斯执导，安德里斯·尼尔森斯指挥），他重回拜罗伊特时，又演唱了帕西法尔（由斯蒂凡·赫尔海姆执导，丹尼尔·加蒂指挥）。他在萨尔兹堡艺术节的演出角色是弗洛伦斯坦。
西蒙·奥尼尔与一流的指挥家有过合作，如安东尼奥·帕帕诺、里卡多·穆蒂、皮埃尔·布列兹、法比奥·路易西、唐纳德·荣尼克尔、克里斯蒂安·蒂勒曼、梵志登、丹尼尔·哈丁、艾萨-佩卡·萨洛宁和古斯塔沃·杜达梅尔等等。
他同样有着广泛的音乐会保留曲目，如马勒《大地之歌》和《第八交响曲》、贝多芬《庄严弥撒》和《第九交响曲》、雅纳切克《格拉高利弥撒》、勋伯格《古雷之歌》，他的音乐会演出足迹遍及卡内基音乐厅、皇家阿尔伯特音乐厅、伦敦皇家节日大厅、罗马圣切西莉亚国家学院和东京NHK音乐厅。
他出版的专辑包括艺术歌曲《遥远的恋人》（Decca）、获奖独唱专辑《父亲和儿子，瓦格纳场景和咏叹调》（华纳）、分别由梵志登（拿索斯）、马克·埃尔德爵士（哈雷管弦乐团）指挥的《指环》、与巴伐利亚广播交响乐团和西蒙·拉特爵士录制的《齐格弗里德》、与伦敦交响乐团和西蒙·拉特爵士录制的《卡佳·卡巴诺娃》、科林·戴维斯指挥的《奥赛罗》和《魔弹射手》（伦敦交响乐团现场）、贝多芬《第九交响曲》。由蓝光影碟格式出版的有巴伦博伊姆指挥斯卡拉歌剧院的《女武神》和帕帕诺指挥科文特花园的《帕西法尔》。
西蒙·奥尼尔获得了由伊丽莎白女王二世颁发的新西兰功绩勋章官员。他毕业于惠灵顿维多利亚大学并获得音乐博士学位，之前，他还在奥塔哥大学、曼哈顿音乐学校、茱莉亚歌剧中心深造。他的肖像出现在新西兰1998年发行的一新元邮票上。
「男高音」黄亚中
「Tenor」Ya-Chung Huang
黄亚中正迅速确立自己为同代人中领先的诙谐男高音之一。他在德国柏林德意志歌剧院开始了他的职业生涯，现在经常在世界各地的著名舞台上演出。
最近，黄亚中在拜罗伊特音乐节首次亮相，饰演《莱茵的黄金》和《齐格弗里德》中的米梅，并在伦敦科文特花园皇家歌剧院首次亮相，饰演《蝴蝶夫人》中的五郎，这个角色他也将在巴伐利亚国家歌剧院演出。此外，他在罗马歌剧院的新制作《西班牙时刻》中饰演托尔克马达，这部作品的指挥是米歇尔·马里奥蒂。
黄亚中首次与荷兰广播爱乐乐团合作，在卡琳娜· 卡奈拉基斯指挥下演出《齐格弗里德》音乐会版本，并与卑尔根爱乐乐团合作，在爱德华·加德纳指挥下演出《埃莱克特拉》音乐会版本中的一名年轻仆人。
此外，黄亚中将在未来几个乐季重返皇家歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院、维也纳剧院、德国柏林德意志歌剧院、荷兰国家歌剧院和拜罗伊特音乐节。他还将在圣塔菲歌剧院、香榭丽舍剧院、挪威国家歌剧院和柏林国家歌剧院首次亮相。
过往的客座演出包括在维也纳剧院首次亮相，饰演《狡猾的小狐狸》中新制作的校长，该剧由斯蒂芬·赫尔海姆导演；在荷兰国家歌剧院首次亮相，饰演巴里·科斯基新制作《图兰朵》中的庞；在汉堡国家歌剧院首次亮相，饰演《法尔斯塔夫》中的巴尔多尔弗；以及在巴伐利亚国家歌剧院首次亮相，由弗朗索瓦-夏维尔·罗特指挥，饰演《莎乐美》中的第一犹太人。
黄亚中曾是柏林德意志歌剧院的驻院独唱歌手（2018-2024），并在2022/23乐季中饰演新制作《尼伯龙根的指环》中的米梅和新制作《纽伦堡的名歌手》中的大卫；他还饰演了彼得里洛、五郎和彭等角色。
「低男中音」布里安·慕里甘
「Bass-Baritone」Brian Mulligan
爱尔兰裔美籍歌唱家布里安·慕里甘是全球瞩目的戏剧男中音歌唱家。
他的保留角色包括沃坦（《莱茵的黄金》、《女武神》）、库汶那尔（《特里斯坦与伊索尔德》）、安佛塔斯（《帕西法尔》）、漂泊的荷兰人、唐·皮查罗（《费德里奥》）、巴拉克（《没有影子的女人》）和施洗约翰（《莎乐美》）。他还在布雷根兹音乐节上，饰演了由恩里克·马佐拉执导的《蝴蝶夫人》中的夏普利斯（Sharpless），并在巴黎国家歌剧院（Opéra NationaldeParis）的英戈·梅茨马赫执棒的埃内斯库《俄狄浦斯》中饰演克雷翁。
慕里甘在全球主要的歌剧院中经常担任客席歌唱家，其中包括大都会歌剧院、旧金山歌剧院、休斯顿歌剧院、苏黎世歌剧院、马德里皇家歌剧院、那不勒斯圣卡罗歌剧院、都灵皇家歌剧院、图卢兹首都歌剧院，以及阿姆斯特丹的荷兰国家歌剧院。他在萨尔兹堡艺术节、维也纳音乐周、日本斋藤纪念音乐节上演出，他还与例如慕尼黑爱乐、伦敦爱乐、鹿特丹爱乐和芝加哥交响乐团合作演出。
他与杰出的指挥家合作，如雅尼克·涅杰-瑟贡、西蒙内·扬和安东内罗·马纳科达。在他众多获得好评的唱片专辑中，包括与洛杉矶爱乐和古斯塔沃·杜达梅尔合作录制的马勒《第八交响曲》。
「男中音」托马斯·托马松
「Baritone」Tómas Tómasson
冰岛歌唱家托马斯·托马松曾在雷克雅未克音乐学院和伦敦皇家音乐学院学习，并以优异成绩毕业。他保留曲目非常广，从蒙特威尔第、威尔第、普契尼、瓦格纳、理查·施特劳斯，到柴可夫斯基、穆索尔斯基、普罗科菲耶夫、泽姆林斯基和格拉斯。
他的角色首演包括托姆斯基（《黑桃皇后》，在布鲁塞尔造币厂剧院）、《漂泊的荷兰人》中的主角（也在布鲁塞尔造币厂剧院），以及沃采克（在南希洛林国立歌剧院）。
在他的职业生涯中，托马松曾在许多著名的歌剧院演出，包括科文特花园皇家歌剧院、斯卡拉歌剧院、维也纳国家歌剧院、慕尼黑巴伐利亚国家歌剧院、德累斯顿森帕歌剧院、柏林菩提树下国家歌剧院、柏林喜歌剧院、汉堡国家歌剧院、科隆歌剧院、罗马歌剧院、都灵皇家歌剧院、那不勒斯圣卡罗歌剧院、马德里皇家歌剧院、布鲁塞尔造币厂歌剧院、日内瓦大歌剧院、阿姆斯特丹荷兰国家歌剧院、丹麦皇家歌剧院、芝加哥抒情歌剧院、洛杉矶歌剧院、旧金山歌剧院和华盛顿歌剧院。
他合作过的指挥家包括里卡多·穆蒂、丹尼尔·巴伦博伊姆、安东尼奥·怕怕诺、安德里斯·尼尔森斯、西蒙内·扬、合内·雅克布、斯蒂凡·索尔特兹、哈特穆特·海茵辛、马克·埃尔德、卡尔洛·里兹、詹姆斯·康龙、尤拉伊·瓦尔库哈、英戈·梅茨马赫、雅各布·赫鲁萨、洛林·马泽尔和谢苗·比契科夫。
他过去的演出亮点包括：《帕西法尔》中的克灵索尔，分别在柏林菩提树下国家歌剧院（丹尼尔·巴伦博伊姆指挥）和芝加哥抒情歌剧院演出；在德累斯顿森帕歌剧院演出《莎乐美》中的施洗约翰、《火荒》中的昆拉德、《漂泊的荷兰人》中的荷兰人；在奥维耶多歌剧院演出《莱茵的黄金》和《女武神》中的沃坦；在日内瓦大歌剧院演出《齐格弗里德》中的流浪者；在维也纳国家歌剧院和罗马歌剧院演出《黑桃皇后》中的托姆斯基；在柏林喜歌剧院演出《纽伦堡的名歌手》中的汉斯·萨克斯；分别在柏林喜歌剧院、法兰克福歌剧院和布达佩斯匈牙利国家歌剧院演出莱曼《李尔王》中的李尔王；在圣保罗市政剧院演出《罗恩格林》中的特拉蒙德；在汉堡国家歌剧院世界首演比特·弗雷尔的《夜如白昼》中的迪诺；备受争议的乔纳森·梅泽的《蒙帕西法尔阿尔法1-8》中的阿姆弗塔斯，这是在西蒙内·扬的指挥下在维也纳音乐周演出的，以及在柏林音乐周的演出。
近期重要的歌剧演出有：在巴里演出《漂泊的荷兰人》中的荷兰人、《女武神》中的沃坦；在日内瓦大歌剧院演出瓦格纳《指环》中的流浪者和雅纳切克《卡佳·卡巴诺娃》中的迪科依；那不勒斯圣保罗歌剧院演出《女武神》中的沃坦和《黑桃皇后》中的托姆斯基；在布达佩斯匈牙利国家歌剧院演出《帕西法尔》中的阿姆弗塔斯和克灵索尔；在帕勒莫演出《帕西法尔》中的阿姆弗塔斯；在安特卫普和甘特演出《赫莉亚娜的奇迹》中的海赫切尔；在苏黎世歌剧院演出雅纳切克《马克罗普洛斯案件》中的科勒纳提博士（导演是迪米特里·切尼亚科夫）；在华盛顿歌剧院演出《参孙与达利拉》；在菩提树下柏林国家歌剧院演出彼得·埃奥特沃斯的新歌剧《黑衣男人的不眠夜》，并在日内瓦和布达佩斯复演；在巴黎巴士底歌剧院（罗伯特·卡尔森执导，谢苗·比契科夫指挥）和爱尔兰国家歌剧院演出《艾莱克特拉》中的奥莱斯特；他还在爱尔兰国家歌剧院首演了《托斯卡》中的斯卡皮亚、普罗科菲耶夫《战争与和平》中的拿破仑，以及在巴伐利亚国家歌剧院演出莱曼《李尔王》中的李尔王和在东京演出理查·施特劳斯《莎乐美》中的施洗约翰。
在音乐会舞台上，他演唱了威尔第《安魂曲》、J.S.巴赫《马太受难曲》、莫扎特《安魂曲》、海顿《创世纪》、贝多芬《第九交响曲》以及马勒《第八交响曲》。
2023-24音乐季的项目有：在汉诺威演出《帕西法尔》中的克灵索尔、在柏林国家歌剧院贝多芬《费德里奥》中的皮扎罗；在爱尔兰国家歌剧院演出《莎乐美》中的施洗约翰；在里昂演出雅纳切克《马克罗普洛斯案件》中的雅罗斯拉夫·普鲁斯；与居泽尼希交响乐团演出齐默尔曼《士兵》中的魏格纳；与波兰国家广播交响乐团演出克日斯托弗·潘德雷茨基《黑面纱》（音乐会版）中的洛威尔·佩尔；与达拉斯交响乐团和法比奥·路易西演唱瓦格纳《指环》的阿尔贝利希。
「男低音」毕嘉尼·托尔·克里斯汀森
「Bass」Bjarni Thor Kristinsson
毕嘉尼·托尔·克里斯汀森于1967年出生在冰岛。他曾赴雷克雅未克音乐学院（Söngskolinn in Reykjavik）攻读声乐专业，并在维也纳师从海伦·卡鲁索（Helene Karusso）和科特·马尔姆（Curt Malm）。
毕嘉尼·托尔·克里斯汀森（Bjarni Thor Kristinsson）于1967年出生在冰岛。他曾赴雷克雅未克音乐学院（Söngskolinn in Reykjavik）攻读声乐专业，并在维也纳师从海伦·卡鲁索（Helene Karusso）和科特·马尔姆（Curt Malm）。
毕嘉尼·托尔·克里斯汀森在柏林国家歌剧院（Staatsoper Berlin）的首演中饰演了《沙皇与木匠》（Zar und Zimmermann）中的凡·贝特（Van Bett），并演绎了莫扎特（Mozart）歌剧《后宫诱逃》（Die Entführung aus dem Serail）中的奥斯敏（Osmin）、《玫瑰骑士》（Der Rosenkavalie）中的欧贺斯男爵（Baron Ochs）、《费加罗的婚礼》（Le nozze di Figaro）中的巴尔托洛（Bartolo）。他曾登上众多世界知名剧院献上精彩演出，如汉堡国家歌剧院（Hamburgische Staatsoper）、德累斯顿申培尔歌剧院（Dresdner Semperoper）、慕尼黑巴伐利亚国家歌剧院（Bayerische Staatsoper München）、德国莱茵歌剧院（Deutsche Oper am Rhein）、法兰克福歌剧院（Oper Frankfurt）、卡尔斯鲁厄巴登国家剧院（Badisches Staatstheater Karlsruhe）、芝加哥歌剧院（Lyric Opera of Chicago）、巴黎巴士底歌剧院（Opéra Bastille Paris）、巴塞罗那兰布拉大道利塞乌大剧院（Gran Teatre del Liceu Barcelona）、东京新国立剧场（New National Theatre Tokyo）、北京国家大剧院管弦乐团（NCPA Beijing）、蒙特卡罗歌剧院（Opéra de Monte Carlo）、冰岛歌剧院（Icelandic Opera）、维也纳歌剧院（Theater an der Wien），足迹遍布里斯本、罗马、维罗纳、巴勒莫、佛罗伦萨、威尼斯、巴里、那不勒斯等地。
施特劳斯（Strauss）歌剧《玫瑰骑士》中的欧贺斯男爵以及莫扎特歌剧《后宫诱逃》中的奥斯敏是他演唱生涯中的两大代表角色。此外他还包揽了瓦格纳（Wagner）作品中的男低音角色，包括古尔内曼茨（Gurnemanz）、达兰德（Daland）、波格纳、柯尼希·海因里奇（König Heinrich）、柯尼希·马克（König Marke）、沃坦（Wotan）、法夫纳（Fafner）、洪丁（Hunding）及哈根（Hagen）。
施特劳斯（Strauss）歌剧《玫瑰骑士》中的欧贺斯男爵以及莫扎特歌剧《后宫诱逃》中的奥斯敏是他演唱生涯中的两大代表角色。此外他还包揽了瓦格纳（Wagner）作品中的男低音角色，包括古尔内曼茨（Gurnemanz）、达兰德（Daland）、波格纳、柯尼希·海因里奇（König Heinrich）、柯尼希·马克（König Marke）、沃坦（Wotan）、法夫纳（Fafner）、洪丁（Hunding）及哈根（Hagen）。
「女中音」安娜·达尼克
「Mezzo-Soprano」Anna Danik
芬兰女中音歌唱家安娜·达尼克于2007年毕业于丹麦皇家音乐学院（Royal Danish Academy of Music）和芬兰赫尔辛基西贝柳斯学院（Sibelius Academy）。
2012年，达尼克转型演唱女中音剧目。2014年，她首次登上凯姆尼茨剧院（Opera Chemnitz）并在歌剧《唐·卡洛》（Don Carlos）中饰演埃博丽（Eboli），获得评论家和公众高度认可与喜爱。
安娜·达尼克还与北京国家大剧院管弦乐团（NCPA Orchestra Beijing）及指挥家莱夫·塞格斯坦（Leif Segerstam）合作，以音乐会歌唱家的身份献唱《马勒：吕克特之歌》（Mahler Rückert Lieder）。2017年冬，缪勒尔-贝尔格豪斯（Müller-Berghaus）的歌剧《波赫尤拉的卡莱瓦拉人》（Die Kalewainen in Pohjola）在图尔库举办全球首演，安娜·达尼克在剧中饰演鲁诺达（Luonnotar）一角。
此后不久，安娜·达尼克在德国乌尔姆歌剧院（Theater Ulm）大型露天剧场中首次演绎安奈瑞斯（Amneris）一角，之后又在波里出演萨利宁（Sallinen）为庆祝芬兰独立100周年创作的歌剧《骑士》（Horseman）并在其中饰演女主角（Woman），获得媒体高度赞扬。
此后不久，安娜·达尼克在德国乌尔姆歌剧院（Theater Ulm）大型露天剧场中首次演绎安奈瑞斯（Amneris）一角，之后又在波里出演萨利宁（Sallinen）为庆祝芬兰独立100周年创作的歌剧《骑士》（Horseman）并在其中饰演女主角（Woman），获得媒体高度赞扬。
2020-2021演出季，安娜·达尼克原定出演《姆岑斯克县的麦克白夫人》（Lady Macbeth of Mzensk）中的索尼特卡（Sonetka）、芬兰国家歌剧院《女武神》中的史维特莱德、《诸神的黄昏》中的女低音以及达丽拉（Dalila），但演出受新冠疫情影响遗憾取消。不过她仍在奥科·卡姆（Okko Kamu）指挥下，与图尔库爱乐乐团（Turku Philharmonic Orchestra）合作演出了瓦格纳（Wagner）创作的艺术套曲《魏森冬克之歌》（Wesendonck Lieder）。
2021-2022演出季，她在克里斯托夫·埃伦费尔纳（Christoph Ehrenfellner）为北豪森歌剧院（Theater Nordhausen）创作的歌剧《凯恩与阿贝尔》（Kain & Abel）全球首演中饰演伊娃（Eva），在丹麦皇家歌剧院（The Royal Danish Opera）上演的歌剧《女武神》（Die Walküre）中饰演史维特莱德，在赫尔辛基国家剧院（Helsinki National Opera）出演新版《尼伯龙根的指环》（The Ring），并首次登上苏黎世歌剧院（Zurich Opera）饰演新版《尼伯龙根的指环》（The Ring）第一部《莱茵的黄金》（Das Rheingold）中的艾尔达（Erda）。2022年夏，她在萨翁林纳歌剧节饰演安奈瑞斯；同年秋季，她首次在德国莱茵歌剧院（Deutsche Oper an Rhein）饰演艾尔达。2023年夏，她加盟埃尔福特音乐节（Domstufen Festival）并在柏辽兹（Berlioz）创作的歌剧《浮士德的沉沦》（La damnation de Faust）中饰演玛格丽特（Marguerite）。
在即将到来的演出季中，安娜·达尼克将在苏黎世歌剧院饰演《尼伯龙根的指环》中的艾尔达，在拉脱维亚国家歌剧院（Latvian National opera）饰演安奈瑞斯，并在赫尔辛基饰演《加尔默罗会修女的对话》（Dialoges des Carmelietes）中的克鲁瓦西夫人（Madame de Croissy）。
「女高音」刘艳花
「Soprano」Liu Yanhua
刘艳花是少数活跃在国际歌剧舞台上的中国女高音歌唱家，并且多次演唱瓦格纳歌剧中的女主角。
自2010年起，刘艳花曾在柏林、纽伦堡、北京等地出演《自由射手》中的“阿加特”，德彪西的《佩利亚斯与梅里桑德》中的“梅丽桑德”, 亚纳切克《狡猾的小狐狸》中的“小狐狸”，莫扎特《被假扮的园丁》中的“阿尔敏达”，中国歌剧《伤逝》中的“子君”，德国现代原创歌剧《The T-Haus Tour》中的“自己”。自2019年开始与指挥家杨洋、袁丁合作在中央歌剧院的保留剧目《图兰朵》中担任“图兰朵“一角，分别在国家大剧院（2019年）、杭州大剧院（2020年）、清华大学新清华学堂（2021年）、深圳龙岗剧院（2021年），以及中央歌剧院大剧院（2022年）出演该角色，并作为该角色参加录制2020年中央歌剧院与腾讯合作推出的线上歌剧《图兰朵》。她于2021/22乐季应邀与指挥家尼可拉斯·弥尔顿（Nicolas Milton）合作，在奥地利克拉根福特歌剧院出演瓦格纳四联剧“尼伯龙根指环”中《齐格弗里德》中的“布伦希尔德”。于2022/23乐季，与指挥家尼可拉斯·卡特（Nicholas Carter）合作，在瑞士伯尔尼歌剧院中出演《女武神》的“布伦希尔德”。
2011年起，她受邀于各大国际音乐艺术节及音乐会、如柏林音乐厅露天音乐节、柏林夏日音乐节、希腊莱斯沃斯歌剧院、纽伦堡市政厅音乐厅、明登瓦格纳联合会、汉诺威瓦格纳联合会、杭州国际音乐节等，作为独唱参与演出。曾在柏林威廉皇帝纪念教堂（Gedächtnis）大教堂演出的佩戈莱西《圣母哀悼颂》中担任女高音领唱。在2019年杭州国际音乐节的马勒《第八交响曲》中担任第一女高音领唱。2020年在国家大剧院演唱理查·施特劳斯的《最后四首歌》。2021年4月在首都市民音乐厅《黄河大合唱》中演唱第六乐章《黄河怨》。在2021年9月杭州国际音乐节开幕演出的威尔第《安魂曲》中担任独唱。
2013年德国新声音国际声乐比赛柏林赛区中以前2名的成绩进入决赛。曾荣获柏林艺术大学“支持青年艺术家”奖学金。2018年获得波兰卡利什国际声乐比赛三等奖。曾得到过Grace Bumbry、Cheryl Studer、Thomas Quasthoff、Siegfried Jerusalem、Diana Forlano等著名歌唱家的指导并获得高度评价。
刘艳花毕业于中国音乐学院，德国柏林音乐学院。2018年获得韩国全南国立大学全球国际奖学金、博士。
「女高音」瓦伦蒂娜·法尔卡斯
「Soprano」Valentina Farcas
花腔抒情女高音歌唱家瓦伦蒂娜·法卡斯与当代许多杰出的指挥家和总监有过合作：里卡多·穆蒂、里卡多·夏伊、基里尔·佩特连科、梵志登、尼卡拉斯·哈农库特、库特·马祖尔、法比奥·路易西、合内·雅克布、伊沃·博尔顿、帕沃·雅尔维、杰弗里·塔特、布鲁诺·巴尔托莱蒂、倍特朗·德·比利、托马斯、亨塞尔布洛克·亚历桑德罗·德·马奇、里卡多·弗利扎、克里斯托弗·霍格伍德、乔纳森·诺特、斯蒂凡·安东·莱克、长野健，等等。合作过的舞台导演有罗伯特·卡尔森、斯蒂凡·赫尔海姆、达米亚诺·米奇莱托、巴里·科斯基、洛朗·佩里、达尼埃勒·阿巴多、克里斯蒂娜·穆蒂、盖·朱斯坦，等等。
她的演出足迹遍及苏黎世歌剧院、维也纳剧院、萨尔资本艺术节、都灵皇家歌剧院、佛罗伦萨歌剧院、柏林喜歌剧院、香港管弦乐团、达拉斯歌剧院、达拉斯交响乐团、拿波里圣卡罗歌剧院、帕尔马皇家歌剧院、东京交响乐团、阿姆斯特丹荷兰歌剧院、里昂国家歌剧院、德累斯顿森帕歌剧院、拉维纳音乐节、萨翁林纳音乐节、斯波莱托音乐节、洛桑歌剧院、香榭丽舍剧院、图卢兹歌剧院、智利圣地亚哥市政剧院和维也纳金色大厅。
2023-2024演出季以及未来的演出计划包括重返香港，与香港管弦乐团和指挥家拉尔夫·奥托演出勃拉姆斯《德语安魂曲》，与汉诺威北德广播爱乐乐团和指挥家扬·威廉姆·德·维恩德演出巴洛克音乐会，与斯洛文尼亚爱乐乐团和指挥家特雷沃尔·平诺克在斯洛文尼亚的卢比尔雅那和意大利的比萨演出门德尔松《颂赞歌》，重返日本东京与NHK交响乐团和指挥家法币奥·路易西演唱马勒《第二交响曲》中的第二女高音。
未来的歌剧演出包括：重返都灵皇家歌剧院演唱全新制作的普契尼《燕子》，在苏黎世歌剧院演出全新制作的莫扎特《女人心》。她还将重返达拉斯交响乐团，在法比奥·路易西的指挥下演唱瓦格纳《尼伯龙根指环》（音乐会形式）中的沃克琳德和林中小鸟。
作为一名教师，瓦伦蒂娜·法卡斯在雷克雅未克国际声乐学院任教，同时在蒙特普尔齐亚诺的里奇宫欧洲音乐与表演艺术学院教学。她在高雄复活节音乐节、以及在香港管弦乐团的安排下教授大师班。她在柏林、维也纳、罗马和米兰有私人工作室。
杭州爱乐乐团2024-2025音乐季
音乐会歌剧
《尼伯龙根的指环》之《齐格弗里德》
时间
2024年11月15日（周五） 17:30
2024年11月17日（周日） 17:30
地点
杭州大剧院·歌剧院
艺术家
指挥 马库斯·史坦兹
男高音 西蒙·奥尼尔 饰 齐格弗里德
男高音 黄亚中 饰 米梅
低男中音 布里安·慕里甘 饰 流浪者
男中音 托马斯·托马松 饰 阿尔贝里希
男低音 毕嘉尼·托尔·克里斯汀森 饰 法弗纳
女中音 安娜·达尼克 饰 艾尔达
女高音 刘艳花 饰 布伦希尔德
女高音 瓦伦蒂娜·法尔卡斯 饰 林中小鸟
演奏 杭州爱乐乐团
Conductor Markus Stenz
Tenor Simon O’Neill (Siegfried)
Tenor Ya-Chung Huang (Mime)
Bass-Baritone Brian Mulligan (Der Wanderer)
Baritone Tómas Tómasson (Alberich)
Bass Bjarni Thor Kristinsson (Fafner)
Mezzo-Soprano Anna Danik (Erda)
Soprano Liu Yanhua (Brünnhilde)
Soprano Valentina Farcas (Waldvogel)
Performance Hangzhou Philharmonic Orchestra
曲目
音乐会歌剧
《尼伯龙根的指环》之《齐格弗里德》
concert version
Siegfried from Der Ring Des Nibelungen
扫码进入购票通道
CAUTION！
演出当晚17:30将准时开启灿烂的指环世界，用最会演瓦格纳歌剧的卡司，为观众打造最原汁原味的瓦格纳歌剧。请各位观众提前安排好出行计划，准时抵达。
购票小程序
杭州爱乐乐团是国内名列前茅的一流交响乐团。乐团曾参与完成G20峰会文艺晚会演出和庆祝新中国成立70周年联欢活动。在普及城市交响乐之外，乐团还深化国际交流合作，演出足迹遍布三大洲19个国家，让“中国故事，杭州声音”传向世界。
杭州爱乐乐团
公众号 HPO_China
微博/抖音/哔哩哔哩 @杭州爱乐乐团
