在“神演”、“吊打柏林”,“演满100分钟”的期待声中,昨天上交音乐厅迎来了慕尼黑爱乐,索切耶夫(Tugan Sokhiev)棒下。
坦率地说,这是一场不错的演出,带着切利比达卡东京布八神演光环的音乐家们,非常努力地让上交音乐厅沸腾了。
以至于第三乐章结束,就有人开始鼓掌。从长度看,不熟悉这个曲目的听众,兴奋起来也无可厚非吧。当然还有最后一个乐章结束,指挥家没有迎来期待的几秒钟的静默,旁边一位自始自终摆着指挥架势,恨不得自己想上台的男子,第一个喊出Bravo。。。
但是我要盘一盘,充斥着“神演”传说的慕尼黑布8能打到几分。
第一乐章大概演奏了17分钟左右,因为我没记录准确的开场时间,结束的时候看了一下表,是19:56。说19:30开场,大概连拖延,带进场拉开架势,我估摸着可能是19:39分开始的。显然,从时间上来说,比传统神演略快一点点。这不是重点,重点是,这个乐章留下的深刻记忆不多,原因如下。第一主题大爆发后(表现过得去),第二主题木管之间的对话、弦乐的衬托显示出乐团总体素质,无法和柏林爱乐,维也纳超一流团,相提并论,即使和伦敦交响比,也还是略有欠缺。随后的推进中,总体还算不错,没有大瑕疵。从神演的要求看,这个乐章,并没有奠定布鲁克纳所要求的那种,神秘感,宗教感,末日感,而这些,无论是卡拉扬与柏林,旺德与柏林,还是朱里尼与维也纳,当然还有慕尼黑前辈们的切利版,虽然风格不同,但是,都呈现出这种必不可少的要素。
即使朱里尼这种生性浪漫的意大利人,与浪漫的维也纳,依然有那种通向天国的表达,以及第二主题那种澄明的天使对话般的木管对话。第一主题在再现部再次出现后,也缺少那种升华的超验的快感,这也让我对第四乐章无比担心。这个乐章用了16分钟。这是大多数名版的时间。看来大家对谐谑曲的认知都差不多。卡拉扬与柏林版,略快,更加潇洒轻盈,具有舞蹈性。我自己的理解,布8的第二乐章,和布9的第二乐章,都是布鲁克纳写给宇宙的。那种朗朗上口的旋律,以及裹挟着的能量,会让你看到苍茫的太空,点点繁星,浩瀚无比。我比较喜欢用这个乐章测试HIFI器材。慕尼黑做得很好,总体风格上,是那种略带厚重的推进方式,低音声部,营造出极好的神秘感——可惜这种神秘感,在第一乐章里,远远不够。更让我欣慰的是,木管声部在第二主题中的存在感变强了,营造出与宇宙感相对应的田园气息,更加增加了神秘色彩。略微遗憾的是,铜管的爆发力,不能和顶级天团比。铜管在布8中,是多么重要!!!有了8.5分的第二乐章,第三乐章的期望一下子来了,演完最后一个音符,我看了一下时间,28分钟。这个时间相对来说,也是各版的平均时长,而且略微慢了一点。这28分钟,真是酣畅淋漓了。这个乐章,是布鲁克纳交响乐中,最容易让人睡觉的乐章,据说,现场有不少人睡了,还打呼噜,我所在的区域倒是没有。这个乐章我的理解仿佛人的一生,从混沌中诞生,艰难地成长,初出茅庐的欣喜,获得极大成就,然后归隐山林,走向天堂。乐团的表现,几乎无可挑剔。如果非要挑剔,就是弦乐张力有余,音色不足,这个没办法,乐团的名气显然没法和天团比,自然,个人能力也都会差一些吧。
这个版本,我个人特别喜欢的是旺德与柏林,所以以此版本那种铺天盖地德弦乐密度作为标准。
当然,这种比较也没太大意义,就现场表现看,瑕不掩瑜。堪称完美。就连木管声部的存在感也强烈起来。难怪乐章结束时,听到了大概1/10观众的掌声,很快他们意识到错了,我内心也是连喊几声Bravo!好景不长,我在第一乐章的担心,终于在第四乐章兑现了这个乐章真是非常非常非常重要,如果连着布9听,这是一个先声,预示着从人间通往天国。那么最最重要的,就是神秘感,宗教感,末日感。不是说没有,是不到位。问题依然如第一乐章,第一主题恢弘大气大开大合后,尚且还可以,不过,和历史“神演”比,还是能清晰感受到,团的能力绝对不是超一流。拉跨的的第二主题。拉跨的第三主题。。。各种前面声部的主题的再现,也如期而至,但是,非常七零八落,缺乏整体的氛围感。事后,详细分细,我还是觉得,弦乐声部缺乏足够的营造能力,而铜管声部以及低音提琴声部,能量和推动力远远不够。这种推动力,其实与速度无关,切利长达30多分钟,无论哪个主题,爆棚的,抒情的,炫技的,对话的,都有者连绵不断的气韵。现场,这很欠缺。
即使第一主题再次回来的时候,也是犹豫不决,哎,就这个能力了。最后结束部分的3-4分钟,勉强可以吧。所以,Bravo随着最后一个音符结束,就响起了。这个乐章演了25分钟。至此,从19:39分开始,21:07分结束的传说100分钟的神话也轰然坍塌。。。。
不是我挑剔,实在是大脑中充斥着太多真正“神演”的光辉。
无论怎样,在上海能听到布鲁克纳8,也是一次幸运的经历。7.5分,是一个不低的分数。只是不是神演(9分以上),即使录成唱片,我也愿意推荐这张唱片,毕竟,88分钟的经历令人难忘。