一位钢琴家，在一场音乐会中连续演奏
肖邦的全部四首叙事曲
一首幻想曲，一首摇篮曲，一首船歌
并且由唱片公司带观众现场录音
之后制作成CD发行
且保持了极高的演奏精准度与艺术水准
这样的唱片，在今天极为罕见
2020年1月底，波兰本土的DUX发行的
肖邦叙事曲现场音乐会
正是这样一张令人炫目的碟片
肖邦的四首叙事曲
一般来说从技术上分
第4最难，第2其次，第1与第3的难度类似
而从情感处理上，第1/2的情感碰撞与对比的更强烈
3/4则偏向旋律性
这四首叙事曲虽然加起来
演奏的时间也不过40分钟左右
但是连续演奏对于钢琴家来说
不但需要过硬的技术
更需要丰富的内心世界来阐释
肖邦这四首变化多端的乐曲
即使肖邦主题的钢琴独奏会上
也很少有人这么搭配曲目
波兰年轻的钢琴家
拉法尔·阿里克山大·鲁谢夫斯基
(RAFAŁ A. ŁUSZCZEWSKI)
在他的音乐会中正以这个曲目
搭配震撼了现场的听众和音响前的我们
鲁谢夫斯基在国际音乐界的名头并不大
然而从他的这张唱片中可以听出来
波兰国内的钢琴家中真可谓藏龙卧虎
不乏高手隐藏
第1/2叙事曲对钢琴家的爆发力和控制力要求都很高
在这点上鲁谢夫斯基完全把握了
这两首叙事曲的演奏要点
第3/4叙事曲，尤其是f小调第4叙事曲
抒情而优美的悲剧性音乐基本贯穿了音乐的全部
只在结尾才闪烁了一点激昂的音响效果
狂暴的尾声给乐曲以真正悲剧性的结局
鲁谢夫斯基对于第4叙事曲的演绎是宏大的
即使在开始部分优美的旋律中
也能感觉带有隐约的不按存在
情绪的堆积是不易觉察的
这在录音室中不难做到
在现场录音中真的就有相当难度了。
四首叙事曲演奏完毕后
幻想曲、摇篮曲和船歌逐渐把
淤积的阴霾洗刷干净
最后的op60升F大调船歌
鲁谢夫斯基把肖邦这首最完美的作品之一
演奏的厚润而情意绵绵
踏板技巧的完美运用
把船歌的摇曳生姿提高到了长气息的大段落抒情
给这场音乐会以意犹未尽之感
鲁谢夫斯基本人喜欢自己
在现场音乐会中的演奏
他说道：
我珍惜音乐会的演奏，因为它比录音室的录音更生动、更真实。艺术家在观众的参与见证下，舞台上的这种演奏，会激发出真正的情感。
此外，这张唱片值得一提的是
波兰本国的DUX唱片公司
这家公司由华沙肖邦音乐学院
音响工程系的两位毕业生在1992年创立
致力于用最新的技术来
记录波兰音乐家演奏的波兰作品
从录音中我们可以听到
饱满而残响丰富的钢琴重现在眼前
录音师也没有刻意压制现场听众们的噪音
这样的后期处理
给唱片保留了更多现场特有的鲜活声音。
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